初中音樂說課稿
作為一無名無私奉獻的教育工作者，常常要根據教學需要編寫說課稿，說課稿有助于順利而有效地開展教學活動。說課稿應該怎么寫呢？以下是小編為大家整理的初中音樂說課稿，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。
初中音樂說課稿1
尊敬的各位評委老師：你們好！我說課的題目是《大海啊，故鄉》這首歌曲為F大調，3/4拍，中速
整首歌詞通俗易懂，旋律優美，富有變化，以敘述性的口吻與不同層次情緒的抒發，深切的表達熱愛大海、熱愛故鄉的濃厚的思想感情，是一首深受學生喜歡的抒情歌曲。
基于以上教材內容分析，根據新課標的教學理念與原則。以“審美為核心，興趣愛好為動力”，結合本單元《瑰麗的電聲》教學內容及要求，制定了以下三維目標：
1、知識目標：引導學生有感情的演唱歌曲及曲譜和對歌唱的換氣，延長音音準的掌握
2、過程與方法：通過歌唱、欣賞、情景創設等手段讓學生體驗電聲音樂的魅力、表現音樂的美
3、情感目標：通過學唱這首歌，培養學生熱愛大海、熱愛故鄉的思想感情 根據中學生變聲期及對音樂的感知日趨成熟等身心特征，結合本課教學內容，
我把本課的教學重點設為：
讓學生整體感受旋律、節奏的變化，引導學生有感情的演唱歌曲教學難點：培養學生用抒情、委婉的及有氣息控制的聲音演唱歌曲 對于這樣的教學重難點的落實，教學目標的實現，我主要采用的教學方法和學習方法是教師的教就是學生的學。
為了實現目標，我將本課的教學流程設計為以下四大板塊：第一板塊：情景導入 激發興趣第二板塊：聆聽全曲 感受旋律 第三板塊：新歌教學 參與實踐 第四板塊：知識拓寬 欣賞大海 發揮想象
對于第一板塊的教學我主要分3個環節來完成。
1、 感受意境我會說，“今天，老師給同學們帶來了非常美妙的音樂，請閉上你們的眼睛，展開想象的翅膀，感覺自己仿佛置身在什么樣的環境中？”（播放由電聲合成的描繪大海的音樂）然后，我會說：“大海確實令人想往，那音樂是怎么樣來表現大海的波浪的呢？（出示圖片）接下來，我將在鋼琴上彈出：1 1 2 1 76 | 5 3 3 — | 3 4 3 2 1 | 6 2 2 — | ... LU請學生根據我彈得音樂畫出旋律線（自己也畫同步進行），然后我將用同樣的
方法彈出2 5 6 5 3 | 5 6 5 — | 6 5 4 11 6 5 | 5 — — | ...來解決第二條旋律
2、 哼唱練聲我將讓學生用lu來把這兩條旋律哼唱下，并提出這兩條旋律在音高、力度上有什么區別？一般學生都能說的出來，音高第二條比第一條高，力度也強點
3、感受強弱之后，我再問學生這首曲子的拍號和強弱規律？學生會很快的說出，3/4拍強弱弱，那這首曲子的強弱規律是強弱弱嗎？再次隨著我的琴聲用LU來唱一遍。（做波浪手勢）學生很快的就會感受到與一般3/4拍曲子的不同，是強強弱。
最后，讓學生跟著我一起邊唱邊劃波浪的節奏拍。 『通過對比性的聆聽和哼唱旋律，隨著律動性的引導讓學生感受到大海的那種意境，并把音樂知識融入到教學過程當中，用LU帶唱練聲可以幫助學生調整好歌唱狀態使聲音更加的集中，為下面的新課教學打下基礎』
第二板塊：聆聽全曲 感受旋律 我是這樣教的先播放合唱版《大海啊，故鄉》，然后要求學生在聽的過程中仔細感受音樂，并回答：“音樂表達了怎么樣的情感，你最喜歡哪部份的旋律，為什么？” 學生可能會說，思念故鄉，熱愛大海。。。有些學生會說喜歡第一部分，讓人感覺有意境，有些學生可能會說喜歡第二部分，在唱的時候情緒很高漲。。。。 『通過提問式引導學生，主要是培養學生有目的的去聆聽歌曲，整體感知到這是一首抒情的，有著思鄉之情的歌曲』
第三板塊：學唱歌曲 參與實踐 是本課的重難點所在，對于這一部分的教學，我力求體現學生的主體性，讓學生先嘗試后教學，憑借教師示范、動作體會、媒體演示等多種教學策略達到把握重點，突破難點的教學目標。
這個板塊，我分3個環節
1、學唱歌曲，歌曲處理由于考慮到初中生對這首歌本身就比較熟悉，這個階段的學生接受能力也很強，通過前面的兩大板塊的聆聽，學生對這首歌曲的旋律有了一定的了解，所以我將直接讓學生跟隨我的鋼琴伴奏帶歌詞演唱。當然，可能會在個別細節方面唱的不到位。在唱完之后，我會說：“同學們你們覺得自己哪里唱的不夠好呢？”學生可能會說：歌曲結尾這部分氣息不夠？我將以一個小節換一次氣做處理，（示范演唱）『通過我的示范和手勢來幫助學生用“緩呼緩吸”的方法解決歌唱中的難點』在歌唱的過程中，我發現學生有些樂句的尾音音高沒保持好，時值沒拖足，比如（教師示范唱）于是我采用對比法讓學生選擇你認為合適的方法來演唱。在我的提示下，學生就很快的選擇（范唱正確的）最后，讓學生隨著我的鋼琴完整的演唱全曲，在關鍵的時候我將用自己的手勢提示學生『主要是通過對比聆聽，讓學生產生自主發現問題，解決問題的心理，這樣可以吸引學生的注意力，突破教學難點』
2、歌曲分析，把握情感師：剛才同學都唱得非常好，現在老師請你們再次聆聽這首歌曲，想一想你覺得可以把這首歌曲劃分成幾個部分？學生會很快的說出有三個部分。那三部分所表達的情感都一樣嗎？學生肯定會說不一樣，于是我和學生根據音樂要素和音樂情緒一起來討論、分析。第一部分（教師唱歌詞）根據第一板塊旋律的分析，學生很快說出第一部分旋律比較平穩，力度中弱，用敘述性的口吻表達了主人翁對大海故鄉的思念與贊美之情。接著，我將用同樣的方法分析第二部分，情緒比第一部分更加的強烈，加深了對大海母親的愛慕之情第三部分的尾聲旋律比較平穩，力度從中弱到漸弱表達了主人翁對大海的留戀與美麗的遐想同學們都分析的.很好，但不知道你們的歌聲能不 能打動老師，讓我來體驗一下，要求同學們把自己置身在美麗的沙灘上，踏著軟軟的沙灘，迎著海風，以敘述者的口吻表達對大海的贊美之情。于是，我用鋼琴的前奏部分把學生帶入到這種意境中，再次有感情的演唱歌曲 通過分析，逐步引導學生用怎么樣的感情演唱歌曲，理解音樂所表達的思想感情，挖掘學生內心的情感，讓學生產生情感上的共鳴，這樣就很容易突破我的教學重點』
3、學唱曲譜，嘗試練習 先由我來帶學生唱，然后讓學生自己唱『把這個環節安排在這里，主要考慮到現在的中學生，基礎比較薄弱，識譜能力比較差，所以通過已經掌握歌曲的節奏，再讓學生唱譜，可以減輕他們的負擔，更快的提高他們的識譜能力，加強雙基教學』 第四板塊：拓展延伸 發揮想象大海是迷人的，看！ 于是，我給學生展示了有關大海的美麗的畫面師：欣賞完了這么美的風景，老師覺得這么美的海面缺了點大自然的聲音，請同學們想象下，大海邊上會有什么聲音呢？生：海浪、海鷗、風聲等自然聲音我會拿出電子琴、沙球等一些樂器，如果班級里會用電子琴的學生讓學生自己動手操作，不會用的讓學生說出自己的想法由我來操作，并鼓勵學生最好把這個創作的出來的聲音與大海故鄉結合在一起，電聲樂器給現代的音樂帶來了豐富的表現力。下面呢，我們就把剛才設計的音響與大海故鄉結合起來。最后，在電聲樂器的伴奏下，有感情的演唱歌曲來結束這堂課。 『通過欣賞法、音畫結合，多途徑引導學生，讓學生參與音樂實踐，并讓他們體驗成功，培養學生音樂的想象力和創造力，體現音樂課學生的主體性，培養他們上音樂課的興趣，對電聲音樂的指出為以后的欣賞課做個簡要的鋪墊』 （對于以上的教學流程的設計。我主要體現一個教學理念，以審美為核心；二個教學原則，把教什么永遠是教學的第一位，突出學生的主體性；三個教學特色，發揮學生的自主探究，培養學生的想象力和創造力，多元文化知識的滲透』）
各位評委，我的說課到此結束，謝謝。
初中音樂說課稿2
尊敬的評委老師：
大家上午(下午)好!(鞠躬)我是XX號考生，今天，我說課的題目是《花之圓舞曲》，接下來我將與各位分享一下我的教學設想。我將從說教材、說學情、說教學目標、說教學重難點、說教學方法、說教學過程、說板書設計這幾個方面，簡單闡述我的教學思路。
一、說教材
首先，談談我對教材的理解，作為一名老師，我認為對于教材的了解是必不可少的。
《花之圓舞曲》是人教版初中音樂九年級下冊第一單元第二課的一節欣賞課;作品為四個主題，全曲的結構是帶再現的三部曲式。樂曲為D大調，3/4拍，情緒輕快、活潑，旋律抒情、幽默。舞劇《胡桃夾子》音樂中最為著名的是《花之圓舞曲》，選自舞劇第二幕中糖果仙子與眾仙女群舞時的音樂，經常單獨演出。豎琴的華麗流暢的序奏之后，圓號以重奏形式奏出圓舞曲主題，旋律如歌，表現出糖果仙子與仙女們輕盈婀娜的舞姿，在單簧管相呼應的獨奏之后，樂曲的主題抒情而優美，是作為歡迎和歌頌善良勇敢的女孩子瑪麗的熱烈氣氛達到高潮時演奏的。這首圓舞曲不僅是這部舞劇中的重要樂曲，而且在柴可夫斯基許多圓舞曲中也是最突出的一首，同時也是柴可夫斯基全部作品中的杰作之一。
通過對《花之圓舞曲》的聆聽與欣賞，學生能夠了解圓舞曲音樂風格特點，并能夠用通過自主、合作、探究的形式賞析音樂作品。
二、說學情
要想成為一名優秀的教師，不但要對教材有所了解，還要對學生的情況有清晰明了的掌握，站在學生的角度思考問題，這樣才能了解學生真正的學習需求，做到因材施教、有的放矢。
初中生階段的學生生理、心理漸趨成熟，認知能力由感性逐漸上升到理性，他們不再滿足于音樂的好聽與否，渴望更深一層的了解音樂的內涵，這時教師對音樂元素的講解，音樂作品的分析就顯得尤為重要。通過多種形式的藝術實踐活動，鞏固和提高表現音樂的基本技能。擴大音樂欣賞的范圍，更有意識地將音樂的人文內涵融入教學中。我會通過反復聆聽、直觀演示以及音樂實踐，找到切入口，著重讓學生感受音樂、體驗音樂，開闊音樂視野，并積極參與音樂實踐活動。同時，這時期的學生正值變聲期，我會通過教授歌唱知識，提醒學生注意嗓音的保護。
三、說教學目標
通過對教材的分析以及學情的了解，我設計的三維目標如下：
情感態度價值觀：通過聆聽欣賞作品《花之圓舞曲》，了解圓舞曲的音樂特點，并且從中體會作品所表達對善良勇敢的女孩的歌頌。
過程與方法：通過對《花之圓舞曲》的聆聽與賞析，了解歌曲的旋律、節奏等特點，學生能充分感受圓舞曲的特點，并通過對豎琴的了解，更加深入地了解作品。
知識與技能：通過對作品以及圓舞曲音樂特點的了解，體會作品的情感，感受作品的意境與畫面美。
四、說教學重難點
基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重難點：
重點是聆聽欣賞《花之圓舞曲》，了解圓舞曲的音樂特點。
難點是通過對樂曲分主題的聆聽，正確把握對樂曲的理解。
五、說教法、學法
為了更好地突出重點、突破難點，本節課我主要采用的教學方法分別有創設情境法、視聽結合法、小組合作探究法等。
六、說教學過程
接下來說說我的教學過程，也是本次說課的中心部分;在這一環節主要分成五個環節，分別是新課導入、初步感知、探究學習、拓展延伸、小結作業。下面，我將分別來介紹這五個環節：
第一環節是新課導入環節
好的導入是成功的一半，為了培養學生的興趣，營造濃郁的音樂課堂氛圍，上課伊始，我會采用視頻導入的方式，播放柴可夫斯基的芭蕾舞劇《胡桃夾子》選段，請學生聆聽感受，隨之引出其中第二幕音樂《花之圓舞曲》，順勢引出新課。
運用視頻導入，可以讓學生直觀地聽到所傳達的內容，感受芭蕾舞劇，與課前做好過渡，能夠激發學生的學習興趣，從而更快的引出新課，走進本節課的學習內容，與課下到課上形成更好的銜接。
第二環節是初步感知環節
感知音樂是課堂展開的基礎，為了幫助學生對作品有一個整體的把握，在新課的第一環節，我會先播放樂曲，請學生仔細聆聽，這首歌曲的情緒是怎么樣的?這首歌采用什么樂器進行演奏?
學生經過認真聆聽后得出，歌曲情緒活潑、輕快，帶給我們抒情而優美的感受;樂曲采用了管弦樂演奏，以豎琴圓號、單簧管為主。我會加以鼓勵性的評價。
之后我會簡單介紹豎琴的`相關知識：豎琴是一種大型彈弦樂器。豎琴是世界上最古老的撥弦樂器之一，起源于古波斯(伊朗)，據埃及古圖記載，此種樂器出現于公元前三、四千年，當時的形狀猶如一個有弦之弓。早期的豎琴只具有按自然音階排列的弦，所奏調性有限。現代豎琴是由法國鋼琴制造家S·埃拉爾于1810年設計出來的，有四十七條不同長度的弦，七個踏板可改變弦音的高低，能奏出所有的調性。
緊接著再次播放樂曲，設問：樂曲屬于什么音樂形式?是怎樣的曲式結構?
學生通過樂曲三拍子的音樂特點以及樂曲輕快優美的主題中得知圓舞曲以及帶再現的三部曲式結構。
我會補充總結，簡單介紹歌曲背景以及圓舞曲：舞劇《胡桃夾子》音樂中最為著名的是《花之圓舞曲》，選自舞劇第二幕中糖果仙子與眾仙女群舞時的音樂，經常單獨演出。豎琴的華麗流暢的序奏之后，圓號以重奏形式奏出圓舞曲主題，旋律如歌，表現出糖果仙子與仙女們輕盈婀娜的舞姿，在單簧管相呼應的獨奏之后，樂曲的主題抒情而優美。
圓舞曲，又稱圓舞曲(Waltz)，有時音譯為“華爾茲”，起源于奧地利和德國的連德勒舞，18世紀后半葉用于社交舞會，19世紀開始流行于西歐各國，它采用3/4拍，強調第一拍上的重音，旋律流暢，節奏明顯，伴奏中每小節僅用一個和弦，由于舞蹈時需由兩人成對旋轉，因而被稱為圓舞曲。
通過這樣直觀感知的方式，學生能夠初步了解歌曲的情緒以及速度，充分發揮學生的音樂感知能力，同時也能夠為接下來的探究學習做了良好的準備。
第三環節是探究學習環節
探究學習這一環節是本節課的重點，新課標指出表現是學習音樂的基礎性內容，是培養學生音樂審美能力的重要途徑。在這一環節，首先我會讓學生對樂曲進行分主題的聆聽，首先播放引子與第一圓舞曲的旋律，提問：在這一主題中采用了哪些樂器進行演奏，表現出怎樣的一種意境?
學生積極發言，補充總結出樂器有豎琴、提琴、圓號、單簧管;音樂情緒清新優美，猶如清晨花仙子從樹林里慢慢蘇醒的畫面感。
其次我會再次播放第二主題音樂，并設問：在這一主題中又是采用了哪些樂器的演奏?音樂主題有何變化?
學生自由交流發言，我進行引導總結。
第二主題由弦樂演奏，明朗輕快，長笛用活潑、短促的五連音斷音與之相對答，音樂主題慢慢由第二主題變得活潑明亮。
隨后播放第三主題與第四主題，請學生以音樂小組的形式自行欣賞聆聽，并對比整個樂曲的旋律發展，總結特點。
最后完整聆聽整個樂曲，感受圓舞曲的韻律特點，并加入肢體動作感受音樂;輕聲哼唱樂曲第一二主題旋律。
通過這樣的設計，學生可以更加清晰地理清賞析作品的思路，層層遞進環環相扣，更全面地掌握歌曲情感以及所傳達的精神，同時學生還可以主動地投入到教學過程中來，從而能夠更快速地把握作品。
第四環節是拓展延伸環節
為了更好地鞏固已經掌握的新知，對音樂作品有更全面的把握和體會，欣賞觀看《花之圓舞曲》視頻選段，再次深入感受樂曲表達歡迎和歌頌善良勇敢的女孩子瑪麗的熱烈氣氛。
通過以上這樣的環節設計，根據新課標能夠更加體現學生主體性，既能夠對新學習的音樂作品進行鞏固，同時又可以讓同學們充分地參與到課堂學習中來，鞏固對音樂的體驗與感受有所加深，又提高了音樂欣賞、表現、創造以及藝術審美的能力。
第五環節是小結作業環節
好的結尾能起到畫龍點睛的作用，在課堂小結時我會和同學們一同探討本節課學習的主要內容，總結音樂作品所傳達的精神內涵。
帶領學生回顧本節課所學習的知識，這樣設計有利于學生能完成已學知識建構的補充，再次鞏固本次課堂內容
對于作業的設計，我會請同學們課后搜集聆聽《藍色多瑙河圓舞曲》進行對比賞析，下節課進行分享。
這樣一個開放性作業的布置，是為了能夠更好地結束課堂，并在課下引發學生的思考。
七、說板書設計
最后，就是我今天的板書設計，簡潔、明了，通過這個板書學生可以直觀的捕捉到本節課的核心內容和思想主旨，知識點呈現較為清晰明了。
以上是我今天的說課內容，感謝各位老師的耐心聆聽，請老師們批評、指正!謝謝大家!
初中音樂說課稿3
尊敬的評委老師：
大家上午(下午)好!(鞠躬)我是01號考生，今天，我的題目是《采花》，接下來我將從說教材、說學情、說教學目標、說教學重難點、說教學方法、說教學過程、說板書設計這幾個方面，簡單闡述我的教學思路。
一、說教材
首先，談談我對教材的理解，作為一名老師，我認為對于教材的了解是必不可少的。
《采花》是人教版初中音樂，八年級上冊第四單元第一課的一節唱歌課;作品為降E調，24拍，情緒是歡快的，歌詞純樸生動，敘述了一年每個月中盛開的代表性花卉，使人們從中得到生活的樂趣和生產知識，富有趣味性。
通過本節課的學習，學生重點掌握中國民歌及其音樂知識，學會演唱《采花》提高學生的歌詞技能，感受民歌的美。
二、說學情
要想成為一名優秀的教師，不但要對教材有所了解，還要對學生的情況有清晰明了的掌握，站在學生的角度思考問題，這樣才能了解學生真正的學習需求，做到因材施教、有的放矢。
初中生階段的學生生理、心理漸趨成熟，參與的意識和交往的愿望增強，獲得知識和信息的途徑增多，在學習上形成了自己的初步經驗，表達情感的方式較之1～6年級學生有明顯變化。通過多種形式的.藝術實踐活動，鞏固和提高表現音樂的基本技能。擴大音樂欣賞的范圍，更有意識地將音樂的人文內涵融入教學中。7～9年級學生正值變聲期，應注意嗓音保護。
三、說教學目標
通過對教材的分析以及學情的了解，我設計的三維目標如下：
情感態度價值觀：在學唱歌曲過程中，感受歌曲的表達的情感，了解四川民歌的風格特點。
過程與方法：在歌唱與聆聽過程中了解民族調式與四川地區民歌的風格特點。
知識與技能：了解歌曲旋律特點與節奏特點，能根據其特點進行歌詞的創編。
四、說教學重難點
基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重難點：
重點是正確有感情的演唱歌曲《采花》
難點是根據歌曲特點進行動作表演創編。
五、說教法、學法
為了更好地突出重點、突破難點，本堂課我主要采用的教學方法分以下兩點。
教法：示范法;講授法。
學法：探究學習法;合作學習法。
六、說教學過程
接下來說說我的教學過程，也是本次的中心部分;在這一環節主要分成五個環節，分別是新課導入、初步感知、學唱歌曲、拓展延伸、小結作業。下面，我將分別來介紹這五個環節：
第一環節是新課導入環節
好的導入是成功的一半，為了培養學生的興趣、營造濃郁的音樂課堂氛圍，上課伊始，我會用圖片方式進行導入，展示四川地區景色相關圖片與中國地圖，提問學生圖片景色來自我國哪里?學生自由回答后，我進行總結，由此順勢引入本課課題。
這樣設計，既激發了學生的學習興趣，又順勢導入新課。
第二環節是初步感知環節
感知音樂是課堂展開的基礎，為了幫助學生對作品有一個整體的把握，在新課的第一環節，首先我會先播放伴奏，進行范唱;提出問題：歌曲是拍子呢?歌曲是那種體裁呢?學生自由回答。然后，我會再次播放歌曲，與學生共同體會歌曲的情緒;最后，總結出歌曲的情緒特點是歡快的，富有激情的。
通過這樣的方式，學生對歌曲有一個基礎的把握，為接下來對歌曲的學唱打下基礎。
第三環節是學唱歌曲環節
對作品的情緒，節拍有了掌握。為了引導學生了解重點，突破難點，循序漸進的學習作品，學唱作品，在這一環節，我會先進行切分節奏的講解，帶領學生進行反復練習;其次，我會進行歌唱前的準備工作發聲練習，利用元音a，我會彈奏|1 3 5 3 1|1 3 5 3 1|進行開嗓，開始時我會提醒學生健康用桑，科學發聲;然后，我會進行示范演唱，要求學生進行輕聲哼唱;接著，學生進行譜例的學唱，提醒學生注意強弱關系以及切分節奏的演唱。最后，我會讓學生有感情，有節奏的朗讀歌詞，在進行完整演唱。
通過這樣的設計，既啟發學生學會科學的發聲，保護嗓音，又解決了本節課的重難點。
第四環節是拓展延伸環節
為了更好地鞏固已經掌握的新知，對音樂作品有更全面地把握和體會，我會引導學生以4人為一小組進行舞蹈動作的編創，之后小組展示并進行自評，互評，師評。
這樣做不但鞏固本課學到的知識，又鍛煉了學生的創作能力。
第五環節是小結作業環節
好的結尾能起到畫龍點睛的作用，在課堂小結時我會帶領學生回顧本節課學習的切分節奏以及民歌的概念知識，最后全班集體有感情的進行演唱。
為了更好地結束課堂，并在課下引發學生的思考，對于作業的設計，我會讓同學們收集其他民族的民歌，進行學唱，下節課進行分享。
通過這樣的方式，更好的鞏固了新知，引發學生的思考，讓學生對中國民歌產生興趣，進而培養學生的音樂能力。
七、說板書設計
最后，就是我今天的板書設計，簡潔、明了，通過這個板書學生可以直觀的捕捉到本節課的核心內容和思想主旨，知識點呈現較為清晰明了。
最后，是我的板書設計環節，著重的體現了本節課的重難點，情緒、情感等內容，學生可以通過板書直觀地了解本節課的核心內容。
以上是我今天的內容，感謝各位老師的耐心聆聽，請老師們批評、指正!謝謝大家!
初中音樂說課稿4
一、說教材
首先，我簡單說一說我對于教材的理解。
《歌唱美麗的家鄉》是人音版九年級上冊第三單元的一首教唱歌曲。這首歌是中國苗族民歌，歌曲為中速、節奏自由、情緒為奔放地，有明顯的西南地區的風格，展現了苗族人民對家鄉的喜愛之情。全曲包括四個樂句，這首歌曲為徵調式，但兩個句尾的降低六級音，形成苗族飛歌的特色。通過學習本課，學生能夠了解滑音記號，并能有感情地演唱歌曲。
二、說學情
作為一名教師不但要對教材有所了解，還要對學生的情況有清晰明了的掌握，這樣才能做到因材施教、有的放矢，接下來我對學生的情況做一個簡單的分析。
初中階段的學生，對于音樂基礎知識和音樂基本技能有了一定的掌握，能夠自己獨立演唱簡單的音樂；這一階段學生學習自制力不夠，自主學習能力不是很強，所以需要在授課過程中多引導、多關注；初中階段處于變聲期階段，在演唱之前一定要提示學生保護嗓音，并注意健康、衛生用嗓。在這一階段學生比較喜歡流行歌曲，可以適度的在講課過程中穿插一些流行音樂進行組織授課，學生能夠樂于學習。
三、說教學目標
新課標指出，教學目標應包括情感態度價值觀、過程與方法和知識與技能三個方面，而這三維目標又應是緊密聯系的有機整體，因此我設計的三維目標如下：
情感態度價值觀：學唱歌曲《歌曲美麗的家鄉》，感受歌曲中高昂、節奏寬廣自由、旋律悠揚起伏的特點，進一步了解苗族民歌飛歌的音樂文化特點。
過程與方法：學習過程中運用聆聽、示范、表現等方法，學生能夠完整表現歌曲，并提升音樂表現能力。
知識與技能：能夠準確唱出滑音記號，嘗試學習方言用方言演唱歌曲；能夠完整地、有感情地演唱歌曲。
四、說教學重難點
基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重難點：
重點是能夠完整地、有感情地演唱歌曲；
難點是能夠準確唱出滑音記號，嘗試學習并用方言演唱歌曲。
五、說教法、學法
為了更好的突出重點、突破難點，本堂課我采用的教學方法主要有聆聽法、示范法、合作法。
六、說教學過程
接下來，我將著重介紹我對教學過程的設計。
本節課的教學過程我是這樣思考的，總的設計思路分為五個環節，分別是新課導入、感受體驗、學唱歌曲、鞏固提高、課堂小結。下面，我將分別來介紹這五個環節：
第一環節是新課導入環節。
好的導入是成功的一半，為了培養學生的興趣、營造濃郁的音樂課堂氛圍，上課伊始，我將采用視頻導入法，為學生播放視頻，是作曲家譚盾的作品《地圖》中的《飛歌》，具有苗族民歌特色。請學生進行觀察，并提問學生歌曲曲名是什么？猜猜是什么地方的民歌？在學生的回答中順勢引入本課課題。
這樣設計，既鍛煉了他們的自主思考的能力，又將課堂思路引領到了本節課的授課內容中，從課下到課上形成了一個自然地、生動的過渡。
第二環節是初步感知環節。
初步感知這一環節是本節課新課講授的第一個環節，我會結合學生的自身特點展開教學。
在這一環節，我會為同學們完整的播放一遍歌曲《歌唱美麗的家鄉》，并提問同學們歌曲的節拍有什么特點，歌曲描繪了一幅怎樣的畫面？通過初聽，學生能夠說出歌曲使用的交替拍子，描繪了苗族人家鄉的山水間有梁田、人煙的景象，表現了苗族人民對家鄉的喜愛之情。隨后復聽歌曲并繼續提出問題：歌曲速度怎樣？情緒如何？學生可以回答出，速度是中速的，節奏自由，情緒為奔放地。在學生回答后，我會對學生進行鼓勵性的評價并總結。
通過這樣直觀感知的'方式，同學能夠捕捉到飛歌的音樂特點以及歌曲最表面一層的音樂信息，充分發揮學生的音樂感知能力，為接下來的學唱歌曲做了良好的準備。
第三環節是學唱歌曲環節。
學唱歌曲這一環節是本節課的重點，新課標指出表現是學習音樂的基礎性內容，是培養學生音樂審美能力的重要途徑。
這一環節，我選擇用教師彈唱歌曲、學生跟琴哼唱的方式展開教學，精心誘導，變枯燥為生動，讓學生按照學習“旋律—歌詞—加歌詞完整演唱”的步驟，親身實踐、自主探究。
首先是學唱旋律，我會先進行范唱，讓學生哼唱，感受歌曲的整體旋律音準，然后利用鋼琴彈唱，學生看譜視唱。在這個過程中，學生可能會遇到滑音、b3音準演唱比較困難的地方，對于這個階段他們對這些音把握的還不夠準確。我會先給學生介紹介紹什么是滑音，隨后用對比的形式幫助學生很好的理解，并引導學生自己發現歌曲中帶有滑音的部分與同桌進行交流，并將b3音唱準。
其次，帶領學生有感情地朗讀歌詞，并學習西南方言。
最后我會讓學生完整的演唱歌曲，并將學生分組進行音樂比賽，評選出自己最喜歡的小組進行評價。
通過這樣的設計，學生可以更加清晰地理清學習思路，更地掌握新知，同時學生還可以主動地投入到教學過程中來，從而能夠更快速地學唱歌曲。
第四環節是鞏固提高環節。
為了更好地鞏固已經掌握的新知，并讓音樂變得生動有趣。我會請同學們以小組為單位，自選打擊樂器為歌曲創編伴奏，并提醒學生注意打擊樂器和歌曲規律的搭配。隨后我還會請同學們在小組之間進行自由的展示，最終選取學生互評與教師評價相結合的方式展開討論。
這樣做既能夠對新學習的音樂作品進行鞏固，同時學生又可以充分地參與到課堂學習中來，對音樂的體驗與感受有所加深，也提高了音樂欣賞、表現、創造以及藝術審美的能力。
第五環節是小結作業環節。
好的結尾能起到畫龍點睛的作用，在課堂小結時我會和同學們一同探討本節課有哪些收獲，總結音樂作品所傳達的精神內涵。
在作業部分我會布置一個開放性的作業，請學生搜集其他地區的民歌并與今天學習的內容進行對比，課后與其他同學進行交流。
這樣既可以重新為學生總結本節課所學，起到加深記憶的作用，同時又可以將課堂延伸到課下，充分發揮音樂的作用。
初中音樂說課稿5
一、說教材
1、教材分析
本節課是九年義務教育初中七年級音樂第二單元天山之春的演奏內容。這首民歌是由有“西北民歌王”之譽的著名作曲家王洛賓先生，在20世紀40年代從一個維吾爾族高級知識分子口中學得，并加以整理而成。全曲是由五個樂句都是基本相同的節奏，同樣的旋律重復而讓人百唱不厭，只在第三樂句的旋律上稍許變化，就能給人以新鮮感。最末兩小節是樂段的擴充，在稍許變化的旋律中，用新疆維吾爾族鄉土味的虛詞襯字渲染，又回到主旋律中去結束全曲。
2、教學目標：
認知目標：學唱歌曲使學生體驗作品中輕快活潑的情緒。
能力目標：通過音樂活動，了解新疆民歌的風格特點，增強學生熱愛民族音樂的感情。
情感目標：通過學唱歌曲，使學生懂得青春易逝的道理，啟發學生珍惜光陰。
教學重點：歌曲情緒的體驗和實踐
教學難點：感受歌曲的風格特點，培養學生的節奏感和創造力。
教具準備：電子琴、手鼓、鈴鼓、自制打擊樂器、多媒體課件
二、說學情
對于初中一年級的學生來說，他們已經初步掌握了音樂的基礎知識，但他們把握音樂的情緒和表現音樂的能力還有待進一步的加強和提高。對于我所教的學生，都是鄉鎮的學生，他們從小就很少跟音樂接觸，因此，對學習音樂的興趣不夠濃厚，還缺乏一定的主動性、積極性。想要讓學生很好而又迅速的掌握音樂知識，那必須要培養學生的興趣，因為興趣是學生學習的動力。學生有了動力，就能取得很好的教學效果。
三、說教法
針對教學目標和學生的實際情況，在教學中主要采用以下幾種教學方法：創設情境法、談話法、討論法、表演法等。
四、說學法
從本課的教學目標出發，根據學生的學習情況，確定如下學法：整體感知法、視聽法、討論法、小組合作法、自主探究法、實踐法。
五、教學過程和設計意圖：
（一）、組織教學：
教師課前播放新疆歌曲《新疆亞克西》。
設計意圖：課前學生的注意力都比較分散，因此，運用提問法集中學生的注意力。要求學生視聽后說出它是哪個民族的歌曲，并說說歌曲的音樂情緒。
（二）、情景導入，引情激趣
1、多媒體播放新疆的民族風情，通過對食物，服飾，歌舞等方面的介紹。
2、設計意圖：通過情景創設，運用視聽法、提問法，讓學生感受新疆維吾爾族民歌歡樂的歌舞場面，激發他們的興趣，為新課教學做了很好的鋪墊，從而引入新課教學《青春舞曲》。
（三）、整體感知，引導掌握
1、欣賞《青春舞曲》
2、教師和幾位舞蹈能力較強的學生為歌曲伴舞。
設計意圖：讓學生全面感受歌曲的音樂情緒，為歌曲伴舞，主要是創設歡樂的情景，陶冶學生的情操，激發他們的學習欲望，調動學生的主動性、積極性。
3、突破難點：
（1）、教師用手鼓示范邊拍節奏邊朗讀歌詞。
（2）、學生找出歌曲的主要節奏型并拍出來。
（3）、引導學生為歌曲編配打擊樂伴奏。
（4）、按節奏朗讀歌詞。（邊拍邊讀）
4、學唱歌曲
（1）、隨電子琴跟唱歌曲旋律。
（2）、學生跟錄音學唱歌詞。
（3）、教師彈旋律，學生唱詞。
（4）、教師根據學生在學唱的過程中出現的問題進行講解、分析、糾正。
（5）、完整演唱歌曲（要求唱出歡快的情緒和拍的韻律感）
設計意圖：初一學生的生理特點和心理特點都已經趨向于成熟階段，已經具有獨立思考問題的能力，讓學生自由為歌曲編配打擊樂伴奏，能調動學生的主動性、積極性，增強學生的節奏感；同時在學唱歌曲的過程中能夠感受、體驗歌曲的風格特點。
（四）、音樂活動---探究表演展現自我
1、創編舞蹈動作，為歌曲配打擊樂器。
2、全班同學分成演唱組、節奏組和舞蹈組進行唱、跳、奏表演。
3、輪換角色進行表演，并運用不同的'速度、力度來表現歌曲。
設計意圖：通過創編舞蹈動作，培養學生的想象力和創造能力；通過分角色進行集體表演，讓學生進一步感受歌曲的風格特點；感受節奏與演唱、舞蹈的結合；用不同的速度、力度來表現歌曲，能讓學生在自身的體驗中通過對比后，更能確切的的掌握歌曲的歡樂情緒。提高學生表現音樂的能力。
（五）、拓展
1、思考：《青春舞曲》這手歌曲揭示了一個什么樣的人生道理？
2、討論（師生、生生互動）
設計意圖：音樂也是一門學科，它滲透著情感教育、道德教育；通過師生、生生之間進行交流、討論，不僅能夠掌握歌曲中蘊涵的人生道理（告戒人們青春易逝，一寸光陰一寸金，要好好把握時間，珍惜時間。）同時還能提高學生的鑒別、分析和表達能力。
（六）、小結
今天我們從學習《青春舞曲》這首歌曲中，對我們美麗的新疆已經有了一些了解，我們要熱愛我們的民族音樂文化，繼承和發揚具有我們民族特色的音樂文化。同時還要謹記歌曲給予我們的人生道理：珍惜時光，展現自我。
總之，在整個教學設計中，力求體現以學生為主體的思想，著眼于學生的個性化發展，以創設情境，激發學生的興趣為主線，貫穿整堂課。
初中音樂說課稿6
說教材
（1）教材內容
《給未來一片綠》是人教版八年級下冊第一單元《綠色的家園》中的一首歌曲，歌曲主體部分為d大調、4/4拍、中速，由三部分組成，歌曲深刻地表達了人類共同關心的一個主題，即愛護我們共同的家園——地球，呼喚人們保護環境，關愛地球，企盼人類永遠美好的生活。曲作者運用調性對比的手法將青少年兒童在思考問題、討論問題，最后得出結論這個意境刻畫出來，譜出歌曲。本課教學是以唱歌為主的綜合課，在本單元中作為第二課時設計。
（2）教材的地位和作用主要表現在二個方面：
第一：歌曲將調性對比融于童聲合唱之中，設計了一個充滿詩意的意境，譜出一首綠色和平的歌。
第二：通過學唱歌曲，抒發出少年兒童熱愛地球的感情，表現出少年兒童朝氣蓬勃、積極向上的精神面貌。
內化理念
音樂課標中明確指出：音樂教育以審美為核心，重要作用于人的情感世界。情感，是音樂審美過程中最活躍的心理因素，是音樂審美感受的動力和中介，音樂教學中牢牢把握住情感性原則，不時點燃學生的情感火花，會有效地打開學生的心靈之窗，使他們在情緒的勃發與激動中，享受美感，陶冶性情。因而，每次上課前，我都要反復聆聽音樂，讓音樂先感動我自己，然后再感染學生。
“音樂是心靈的迸發，它不象化學那樣能進行實驗分析，對偉大的音樂來說，只有一種真正的特性，那就是感情”，柏遼茲的這句話給了我很大的啟示，也內化為我今天設計這堂課的主要教育思想，因而我把具體的教學目標實化為：
說目標
（1）知識目標：將理論知識轉化為實踐能力，懂得怎樣處理音樂作品，才能更好地表達情感。
（2）能力目標：聆聽并大膽參與歌曲的演唱，能準確地表達音樂中的情感。
（3）情感目標：讓同學們在觀看各種圖片、視頻、演唱、表演等活動中領悟“保護環境、關愛地球、熱愛大自然”的意識。
說重難點
探索學唱新歌的方法，練習自然而有感情地演唱，能全身心地投入到各種表演活動中去體驗和感受是本課時的重難點。
說教法
根據中學生年齡特征，我采用了情景創設法、合作探討法、啟發式教學法、嘗試教學法等，在教學中把教法與學法聯系起來，有意識地進行學法的指導和滲透，不僅讓學生學會，而且讓學生會學，引導學生在學習中實行“四多”，即多聽、多想、多討論、多創作，發揮學生的主觀能動性，活躍學生的思維能力，加深學生對音樂作品的理解，使學生更準確地表現和創造音樂。
說學法
“學生是學習的主體”，要讓學生能主動積極地學習，選擇方法是很重要的。根據教材特點，我在學法的指導時緊緊圍繞教學目標，主要通過“看、聽、唱”等要素，讓學生去感知歌曲的情緒和演唱方式，通過感受、展示、討論等方法，使學生在嘗試學習中自主地得出結論從而來完成能力目標，最后通過親身體驗來驗證結論。
說教學程序
下面，我針對本課的教學過程談談具體的教學構想。
我主要設計了四個環節來完成本課時教學：
（1）引入；
（2）學唱歌曲；
（3）感悟；
（4）升華（拓展延伸），
其中學唱歌曲是重點教學環節，設計25分鐘左右，引入3分鐘左右，感悟5分鐘左右，升華部分10分鐘左右。
首先，第一個環節——引入
多媒體展示被污染的大自然圖片，和未被破壞過的美麗大自然風景圖片等相關的圖片，教師在背景音樂《給未來一片綠》的旋律中動情解說：地力之生物有大數，人力之成物有大限，取之有度，用之有節，則常足；取之無度，用之無節，則常不足。土壤系著森林的命運，海洋系著魚群的命運；環境系著地球的命運，地球系著人類的命運。地球賦予生命的一切，愛護地球，珍愛生命；保護環境，擁有生命，讓我們用行為來回報創造和養育我們的自然母親。
設計理念：
這一環節利用多媒體創設情景，通過教師詩化的語言激情導入，奠定本課情感性教學的基礎，點燃了學生的情感火花，激起他們的學習興趣。
第二個環節：學唱歌曲
先介紹歌曲的主體部分為d大調、44拍、中速、由3部分組成。接著，教師聲情并茂地范唱，力圖通過自己的歌聲打動學生，激發出他們的學習熱情，再用多媒體出示學習方法：選擇自己喜歡的學習習慣，跟伴奏唱詞或跟伴奏哼唱旋律來學唱。在這一基礎上，讓學生自己找出學唱歌曲的難點：后半拍起的節奏的把握，大家共同討論，應該怎樣來掌握這一難點，再嘗試用領唱、合唱的方法來練唱，要求聲音統一，氣息通暢，節奏準確，充滿感情。這個步驟的設計給了學生一個自主學習的空間，讓“每一個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂，享受音樂的'樂趣，為學生提供發展個性的可能和空間。”
第二部分合唱的配合的學習前，先進行合唱的和諧與均衡知識講解，再采用教唱、聽唱、分聲部唱、合唱等方法來突破這一難點。在引導學生充滿感情來完整演唱歌曲時，先讓學生觀看這首歌的mtv，讓學生在歌聲與畫面中自己去體會感情，然后分組討論用填表的形式，讓學生自己說出這首歌的速度、風格、演唱情緒等學唱要素，通過“探究與體驗”的過程來完成這一教學難點。
設計理念：
“音樂是聽覺的藝術，是情感的藝術”，在學習歌曲的過程中，我以“聽覺”為基礎，“情感”為主線，采用多媒體創設情景，引導學生在學習中“多聽、多想、多討論”發揮學生主觀能動性，通過聆聽和表現音樂，充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富情感。
第三、四個環節——感悟和升華部分
首先用提問的形式引入第三部分，探討音樂情感與人的情感有什么聯系，然后讓學生聯系生活實際說說自己對“保護環境、愛護大自然”的理解和感受，討論“地球—————母親”的含義，緊接著導入第四個環節，讓學生將自己收集到的表達愛護環境的歌曲、詩歌、警句、圖片、文字、vcd、歌曲磁帶等通過小組推薦或自由組合演唱等多種方式展示出來。（搜集的任務在第一課時教學時作為課后作業布置）。
這一部分的設計，讓學生聯系自身感受先體驗“保護環境”的感受，然后通過拓展延伸得到進一步的升華，讓學生在主動參與音樂實踐活動中來獲得音樂審美的體驗和享受到成功的歡愉。
最后，在《給未來一片綠》的音樂聲中結束本課：保護環境，是人類永恒的主題，讓我們用自己的行動，去愛護環境，愛這個地球，愛這個世界！
每個學生都是一個珍貴的生命，每個學生都是一個鮮活的個體，每個學生都是一幅精彩的畫卷，每個學生都是一篇生動的樂章，但愿你我在座的每一位音樂老師都能把生命中的每一篇生動樂章奏響！我的說課到此結束，不足之處，請各位老師批評指正！
初中音樂說課稿7
今天我說課的內容是《走進京劇大世界》。它是人音版初中音樂教材第十五冊的內容，適用于八年級的學生。下面，我將從六個方面談談這堂課中信息技術與音樂學科整合的設計思路和教學意圖。
一：說教學分析
1、教材分析：唱（藍臉的竇爾墩盜御馬，紅臉的關公戰長沙。）京劇藝術是我國的國粹藝術，它是一種綜合性舞臺表演藝術，僅靠老師的語言介紹，或聽唱段欣賞，對學生認識其綜合性表演藝術特征有很大的局限性，因此，采用信息技術多媒體手段能拓展學生的認識視野。
2、學生分析：八年級學生對京劇了解不多，他們對拖著長腔的京劇不是很喜歡，但他們具有求知欲望強、表現欲望強、好奇心大、積極性高的特點。能熟練使用Internet，有較高的信息獲取、分析、處理、應用的能力。且具備一定的自主、合作、探究學習的能力。
3、教學環境分析：本節課在多媒體教室授課，便于使用視聽結合的教學手段，這是滿足學生情感與認知需求的最有效、最實用的途徑。
二、說教學目標
1、情感目標：
以典型范例欣賞激發學生興趣，喜歡聆聽和觀看京劇。
2、認知目標：
借助信息技術手段，了解京劇的行當、臉譜、表演特點及京劇的伴奏樂器。
3、能力目標：
啟發學生積極體驗與感受京劇音樂，從而提高學生鑒賞京劇的能力。
三、 說教學重點、難點
重點：了解京劇藝術的四大行當、四大功夫等相關知識，初步感受京劇的.藝術魅力。
難點：調動學生將課堂變成展示自我的舞臺，積極參與欣賞、模仿和富有創造性的藝術活動。
四、說教學方法
為了突破課的重點、難點，本課采用的教學方法是：情景教學法、談話法、體驗教學法。
五、說教學過程
（一）、課前——營造濃郁的京劇氣氛
為了營造濃郁的京劇氣氛，激發學生對京劇的興趣，課前，多媒體播放京劇《蘇三起解》視頻片斷，學生隨京劇音樂進教室，營造課堂濃郁的京劇氛圍。
（二）、課中——創設情景，加深感受。
第一環、談話法提出問題，引出課題。
課開始，我問學生“你知道剛才播放的是我國戲曲中的哪個劇種嗎？”結合學生回答，引出課題“走進京劇大世界”。
第二環、自主合作，了解京劇常識。
課前我把班級學生分成若干個小組，并給他們提供了三個主題學習網站：“中國臉譜網”、“ 走進京劇 ”網 、“ 時代國粹”網，讓學生課外在網絡上搜尋相關京劇常識，然后整理所查到的資料，分別做成圖文并茂的演示文稿發到我的郵箱，我挑選其中幾個較好的，由學生在課上給大家展示、分享，這時的學生儼然成了老師，教與學角色的變換，激發了學生的主動性，積極性，在熱烈、高漲的課堂氣氛中，通過自主合作，大家了解了京劇的四大行當，四大功夫，臉譜特點，伴奏樂器等京劇基本常識。學生對京劇藝術的熱愛之情也由然而生，初步達成了課的認知目標和情感目標。信息技術網絡象本大百科全書，大大拓展了教學內容的信息量，演示文稿展示方便了教學內容的呈現，改變了傳統的教學模式，使學生的學習變得主動積極。
第三環、創設情景，加深感性體驗。
老師使用多媒體出示唱、念、做、打四大功夫的視頻片斷，為學生創設看得見、摸得著，京劇就在自己身邊的教學環境，激發學生跟著媒體示范念一念有音調的京劇韻白、看一看精彩的武打動作、做一做京劇的表演程式，這是學生感受和體驗京劇的良好途徑與方法，使他們在輕松愉快中學到了知識和技能。信息技術多媒體視頻的演示解決了一般音樂老師無法達到的京劇表演專業水準的難點，體驗教學法能便于調動學生將課堂變成展示自我的舞臺，積極參與模仿和富有創造性的藝術活動，更好地感受體驗京劇的表演特點。
第四環、綜合欣賞，提升能力
在前面各環節的基礎上通過視頻欣賞京劇《鍘美案》選段《包龍圖打坐在開封府》，試圖利用學生各種感官參與，在直觀性、趣味性、富有感染力的情景下，通過觀其形，辯其色、聽其聲、會其意來學習欣賞。信息技術多媒體的使用給學生展現了京劇表演的舞臺，讓課堂充滿戲臺的味道，使學生有身臨其境的感覺。視聽結合，聲像一體，提供的外部刺激多樣化，能使學生獲取更為清晰的音樂形象，產生強烈的情感共鳴，大大激發了學生興趣，從而使學生的審美能力也得到提高。
（三）課后延伸
為了拓展京劇文化視野，提議學生在班里辦個京劇藝術墻報。可提示學生在網絡上搜尋有關京劇的流派及其代表人物，京劇故事，藝術家的軼聞，可用文字、圖片、唱譜等各種形式。
六、說教學反饋
1、教學氛圍和諧，學生學習興趣濃厚。課堂上有師生熱烈的討論聲，也有學生激情昂揚的發言聲和學生發自內心的由衷感嘆“京劇，你真ok！”。這一切說明，信息技術多媒體手段在這節課上起了橋梁的作用。
2、活動形式豐富，學生實踐成效顯著。聽一聽、念一念、看一看、做一做，學生的實踐活動串連了本堂課。
3、交流方式多樣化，師生交流，生生交流，師機交流，生機交流，使課堂生機勃勃，學生學習方式的變革，必將帶領學生成為網絡的主人，成為學習的主人。
本節課中，信息技術運用的創新點是：憑借信息技術手段，營造京劇氣氛，優化音樂教學過程。以上是我說課的全部內容，謝謝您的指導。
初中音樂說課稿8
我是重慶市第四十二中學的音樂教師黃曉樂，今天我給大家說課的內容是一堂唱歌課綜合課《采金秋》。
一、教材：
本課我所用的教材是西南師范大學出版社出版的中學音樂教材七年級上冊第三單元《金色的藤籃》中的第三課時《采金秋》。《采金秋》是一首歡快活潑、富有朝氣的鄉村兒童歌曲，它的旋律給學生們勾畫了一幅色彩斑斕的秋天景象。本課時就是以學習這首歌曲為主，讓學生充分感受秋天的美景。
二、教學目標：
包括我對學生音樂技能技巧的訓練，創編能力的培養以及思想品德的教育。通過對歌曲《采金秋》的學習，讓學生能用輕快明朗的聲音，富有表情地演唱歌曲。同時激發學生熱愛秋天、熱愛豐收的良好情感，從中領略音樂的無窮魅力，培養學生熱愛勞動、熱愛生活的美好情操。
三、教學重難點：
歌曲中的節奏練習以及大跳音程的學習。
四、教學方法：
在教學中我主要采用提問導入法、互動學習法、分組游戲法等等，同時運用現代信息
音樂課應以學生為主體，重視學生的.音樂實踐活動，所以在學習歌曲后，我讓學生用各種打擊樂器給歌曲配上自己創編的節奏，同時分組進行表演，引導學生用自己的方式來展現秋天的美，從而使學生對歌曲的學習產生比較濃厚的興趣。
本課的教學過程由節奏訓練、歌曲學習、創編表演三個環節組成。
首先，我采用提問的方式導入新課：“同學們，我們剛剛度過了一個愉快的暑假，同時也度過了一個炎熱的夏天，現在我們即將進入什么季節呢？”這個問題和學生的生活聯系很緊密，所以學生肯定會回答“秋季”；而后我接著提問：“那你們喜歡秋天嗎？”這時大多數學生應該回答“喜歡”；緊接著，我引導學生說出一系列喜歡秋天的原因，比如“景色迷人、氣候涼爽”等等；與此同時，我借助學生的回答繼續引導：“秋天是涼爽的，秋天是金色的，秋天不光景色美，而且秋天的聲音更美！不信，你們聽：淅瀝瀝瀝瀝瀝淅瀝瀝瀝！”這樣，我就順利引出了這節課的第一條節奏訓練，同時大屏幕上也出示了這條節奏，然后我讓學生跟我一起模仿秋雨的聲音來朗讀節奏。接著，大屏幕上出現歌詞，我讓學生根據剛才的節奏有感情地朗讀歌詞：“今年又是大豐收喂！”并且要突出強弱，這樣促使學生對歌詞的旋律產生興趣；隨即大屏幕出現旋律，學生隨著琴聲演唱這一樂句，在演唱中即時糾正學生在音準或節奏方面的錯誤，從而順利解決了大跳音程這個難點，也讓學生對歌曲有了初步了解。接下來，我采用同樣的方式，讓學生進行第二條節奏訓練以及樂句演唱，從而讓學生進一步掌握了節奏難點，也讓學生對整首歌曲的學習產生了一定的興趣。
節奏訓練結束后，本課進入了第二個環節：歌曲學習。由于前面已經進行了兩條節奏訓練以及樂句演唱，所以學生對整首歌曲的學習不會感到很陌生。大屏幕出現了《采金秋》的完整歌譜，我首先采用童聲的演唱方法給學生范唱了一遍歌曲，同時讓學生想象這首歌曲描繪的情景；接著，又讓學生聽一遍教學磁帶中學生演唱的這首歌曲，讓學生進一步熟悉歌曲，并順勢鼓勵學生：“現在我們也來唱一唱這首歌曲，我相信我們班的同學們會比他們唱得更好！”接著，由我彈伴奏，并帶著學生演唱《采金秋》，在演唱的同時，糾正學生的錯誤，如此反復幾遍，學生對這首歌曲逐漸熟悉，最后要求學生富有感情地演唱全曲。
最后，進入本課的第三環節：創編節奏。學習完歌曲后，我拿出準備好的三角鐵、雙響筒、鈴鼓等打擊樂器，把學生分成五組，每組學生領取一部分打擊樂器，要求學生利用樂器為歌曲創編節奏，同時完整地進行歌唱表演。在這一環節中，學生的主體地位被充分體現，由于有了多種打擊樂器的加入，學生的學習興趣也得到提高，學生在歌唱中感受到了秋天的美，從而更加熱愛秋天，熱愛大自然。
這就是我的整個課堂設計思路，不足之處敬請指教！謝謝大家！
初中音樂說課稿9
各位老師好，今天我說課的內容是八年級教材中第三單元《瑰麗的電聲》，這單元從教材內容上講對學生了解和認識電聲音樂具有及其重要的引領作用，因為它讓老師和同學們在音樂世界這個浩如煙海的藝術天地里，通過欣賞音樂家雅尼和他的電聲樂隊演奏的《夜鶯》，感受高雅的古典交響樂與絢麗的現代電聲樂巧妙地結合起來的魅力。
《夜鶯》是他音樂創作中的經典作品，他在電聲樂隊中加入了中國的笛子，使整個音樂作品充滿中國古典音樂風格，充滿著清新、浪漫、積極向上的精神，充滿了對世界，對生命的那種磅礴、激昂，積極進取的力量。今天的這堂課是欣賞課，圍繞欣賞《夜鶯》展開初步認識了解電聲樂隊和電子音樂的學習。
教學目標定位：
一知識技能目標：初步認識和了解相關電聲樂隊和電子音樂方面的知識。
二是過程與方法目標：從游戲猜樂器—聽辯樂器演奏—對比欣賞音樂作品有步驟的來學習。
三情感目標：激發學生對電聲音樂的好奇心和學習興趣，引導學生能夠用積極的態度和開闊開放的視野去感受電聲音樂的魅力，來發展學生的審美趣味和提高他們的審美修養。
本課的重點是圍繞著欣賞《夜鶯》來初步認識了解電聲樂隊和電子音樂。而難點是在45分鐘的時間內組織和把握好比較新的音樂欣賞材料來激發學生的興趣。
我的設計理念是：讓教師盡量少的說教，給學生創造一個寬松和諧的音樂氛圍，讓他們用心聆聽和感受音樂，讓音樂在這節課引領和感動我們借助自己已有的知識和對音樂的感受再獲得新的知識和新的感受。本著在一堂課內激發學生對電聲音樂的興趣更是想讓學生開闊視野，喚起每個人封閉的內心讓我們一起徜徉在電聲音樂瑰麗的殿堂里。我運用了多種教學方法，如：講授法，師范法、聆聽法、討論法等等。以上是對教材教法的一些說明。
整堂課的上課程序是：
首先是導入—猜樂器：
（1）在設計這個環節中，我先模仿演奏打擊樂器架子鼓的動作，讓學生看然后模仿它的聲音說出樂器名稱，引導學生嘗試創作模仿一段節奏；XXXX|。
（2）學生自愿組合兩人一組，一人比劃樂器一人猜出樂器名稱。要求比劃的學生可以用肢體語言和模仿樂器聲音及描述這件樂器的特征，在描述過程中不能說出帶有這件樂器的字詞，對猜不出來的樂器可以有三次放棄機會。每組時間為一分鐘，進行三組。我在教學開始的活動是想先起個引的作用，用猜樂器這個游戲引起對學生樂器的注意，然后學生自己完成，這樣設計是想激發學生的興趣，為后面了解認識電聲樂隊和電子音樂作個小鋪墊。
然后欣賞一段流行音樂《菊花臺》，聽辯用了那些樂器，主要是感受西洋的吉他、合成器等樂器和民族的古箏、葫蘆絲等樂器融合在一起演奏的.中國民族音樂風格；緊接著欣賞《夜鶯》，讓學生看著《夜鶯》的主題一旋律，先聽教師演奏，然后試著哼唱和熟悉。在這個基礎上一起欣賞雅尼和他電聲樂隊是如何來表現這個主題的。樂曲有二個主題。試唱主題一是想讓學生在初步熟悉旋律的基礎上能有目的去感受雅尼音樂的演奏形式。欣賞完大家一起圍繞這個主題的出現說說用了那些樂器來表現，談談自己對雅尼音樂演奏形式和音響效果的感受；一起唱主題一旋律感受人聲合唱。在學生談完感受后教師簡單小結：雅尼是將高雅的古典交響樂與絢麗的現代電聲樂巧妙地結合起來，《夜鶯》是中國古典民族音樂和現代電聲樂結合的經典作品，最后聽著教師用電子琴演奏《夜鶯》，一起看著多媒體課件默讀雅尼在音樂上說的一段話。這樣設計是為欣賞感受雅尼電聲樂隊和用電子琴模擬音色演奏《夜鶯》形成對比，讓學生感受不同的形式和演奏效果。更進一步感受一個用音樂講述生活的人——雅尼；他是這樣說的：“我的目標是用感情與人們溝通，我捕捉到了生活的感受并把它溶于音樂之中，音樂將會給聽眾帶來希望的撞擊。”
由《夜鶯》這個作品來認識感受電聲樂隊和電子音樂。讓學生根據自己的認識試著來介紹電吉他、電貝司、如果有學生會演奏能展示一下更好。然后通過看圖片和欣賞樂器演奏（電子鼓、電子機械吉他）的小片段有進一步的了解。最后出示電聲樂隊為主組成的樂隊的圖片，知道這是一個基本的電聲樂隊形式。然后知道一個人通過演奏電子樂器可以完成一個樂隊的演奏效果。聽電子合成器模擬的自然聲音和合成的音色，這就是電子音樂即用現代電子手段合成創作的音樂，這其中電子琴的出現開辟了電聲音樂的一個新天地，但是自從電子合成器的問世以來，電子音樂就進入了一個更高的階段。知道電子音樂的出現是音樂史上的一項重大事件。電子音樂的出現是音樂在社會高速文明發展下的產物。這個環節是讓學生欣賞當下流行的《菊花臺》拉近和他們的距離，同時抓住他們的耳朵。考慮學生對電聲樂隊不是很陌生，所以直接通過對比欣賞《夜鶯》來了解電聲樂隊和電子音樂。讓學生感受不同的形式和演奏效果。
最后，實踐與創作，在聽完電子琴演奏的《夜鶯》后，大家談感受。然后教師和學生一起合唱主題。預測：電子音樂能否取代人聲合唱和器樂交響。回答是肯定的不能，那么反之會怎樣？在欣賞完了人聲模擬表演和中法文化年開幕式雅爾的激光音樂會。把時間交給學生談論。在這個過程中，教師不作過多講解，注重學生的交流和互評，學生可能被音樂感染和震撼，不能把自己感受說清楚或者表達出來，但相信他們接受了更多的信息和音樂之后，審美趣味和審美修養會逐步在提高。
尾聲
（1）欣賞我國走向世界年輕的雙排鍵電子琴演奏家朱磊的錄象），（2）播放中國年齡最小的一支電聲樂隊的作品《我的20xx》，（配的圖片）這樣設計想法比較多，是想嘗試選用這兩段新的材料去啟發和拓展學生的思維，擴寬他們的視野，最終能讓學生初步認識不同的音樂表現手段和形式，不管是電子音樂還是人聲合唱和器樂交響。這些音樂表現形式和手段都不是唯一的，更不是結束。它們將被人類不斷的融合發展，像涓涓溪流表達和抒發著人類的情感。
這堂課的設計本著給學生留下一個寬松和諧的課堂氛圍，以參與游戲活動和欣賞及教師補充講解音樂概念（電聲樂隊和電子音樂）而進行的，猜樂器—聽辯樂器演奏—對比聽音樂作品—實踐于創作，激發學生對電聲音樂的興趣更是想讓學生開闊視野，喚起每個人封閉的內心讓我們一起徜徉在電聲音樂瑰麗的殿堂里吧！
初中音樂說課稿10
各位領導、老師大家好：
我是xx區教師進修學校附屬學校的音樂李老師，我說課的內容是京劇校本課《國粹京劇之二》。
教材分析：
本節課內容是校本京劇教材和國家音樂課程京劇單元教材的融合
教學準備：
多媒體課件
課型：
校本課
設計意圖：
京劇作為音樂課程的重要內容走進中小學生課堂，大大豐富了中小學藝術課的內容。在新課程理念指導下，在進行京劇這門綜合藝術的教學時，既基于教材，又不囿于教材內容，從學生實際出發，以教師的示范激趣，充分利用網絡資源及多媒體的表現形式，形聲并茂地再現京劇藝術的魅力，通過“念”、“做”的師生互動環節，讓學生既掌握了明晰的京劇知識，并有了更為形象的認識，進一步提高學生的京劇欣賞能力，增強傳承民族文化藝術的責任感。本課通過欣賞、模仿、合作、創造來體驗京劇的表演形式四功中的“念、做”，結合京劇打擊樂的“鑼鼓經”嘗試為京劇武戲片段配伴奏。通過教師示范、學生的模仿，拉近學生與國粹的距離，激發學生的學習興趣，展現京劇藝術的魅力，從而發揮學生學習的主動性、自我探究性。
學情分析：
本課在學生對京劇的形成、行當、唱腔了解的基礎上，進一步感受京劇表演藝術的獨特魅力。以京劇表演形式中的“念和做”為主線，加入京劇打擊樂器和鑼鼓經的介紹，通過教師的引導、示范、學生的模仿、體驗，拉近學生與京劇的距離并在積極的狀態下感受和體驗我們的國粹藝術——京劇。
教學目標：
1、情感態度價值觀：師生共同創設濃郁的京劇氛圍，讓學生了解和喜歡表演京劇，真正體現音樂教學中的“寓教于樂”的特點，使學生了解、熱愛京劇藝術。
2、過程與方法：通過欣賞、模仿、合作、體驗來感受京劇的表演形式中的“念、做”。
3、知識與技能：能夠結合京劇四功中的“念、做”來學習京劇《賣水》片段；辨別念白中的京白和韻白；學習京劇“鑼鼓經”并嘗試用打擊樂器為為武戲配伴奏。
教學重點：
1.結合京劇表演中的“念、做”學習《賣水》“表花名”片段
2.京劇打擊樂“鑼鼓經”學習體驗
教學難點：
京劇《賣水》片段的模仿
京劇打擊樂鑼鼓經的學習體驗
教學方法：
本課利用引導示范法、感受體驗法等一系列教學方法，在教學中使用視聽結合的教學手段---多媒體的教學形式：
1、它能夠直觀地滿足學生的'情感與認知的需求。
2、它能夠激起學生的興趣，啟發學生參與課堂教學活動的積極性和主動性。
3、能引導學生有目的地看、聽、想、說、演，并通過教師的示范引導去影響帶動學生自己模仿表演體驗京劇的“四功”之“念”與“做”，讓學生積極參與，并通過親身體驗，使他們在輕松愉快的課堂活動中掌握相關知識，達到教學目的。
教學流程
一、組織教學：
學生聽《京調》音樂走進教室。
二、復習舊知：
京劇的形成
京劇的行當
京劇的唱腔
我們在前一節課中已經了解了京劇的唱腔，也對名家名段進行了賞析，今天我們將圍繞京劇表演中的“念和做“來進一步感受京劇藝術的獨特魅力。
1、念：
京劇把“唱”作為重要表現手段，但它不是單獨運用，而是經常與“念”配合，互為補充。
a.欣賞念白對話
劇中的念白是否與我們日常生活中的對話一樣？
b.介紹京白和韻白
辨別念白對話中的京白和韻白
c.京劇中的念白不同于我們日常的對白，它在推動劇情、刻畫人物、揭示思想方面有著十分重要的作用。不是普通生活語言，而是經過藝
術提煉的語言，近于朗誦體，具有節奏感和音樂性，并與唱腔協調，相互銜接，使念白達到傳神的藝術境界。
d.再欣賞一遍，并讓學生選擇其中一個角色學著說一說。
2、做：
京劇除了通過語言，還要要通過行為，來展示人物之間的關系，塑造人物的性格特征，這便是京劇中的“做”。講究五法即“手、口、眼、身、步”。
a.教師示范《賣水》表花名片段讓學生欣賞
b.學生模仿，教師指導
c.學生進行表演
d.京劇片段欣賞
這段精彩的武戲表演也有沒有伴奏
3、京劇的伴奏
a.教師講解京劇的樂隊，俗稱“場面”，分為文、武場。文場四大件：京胡、京二胡、三弦、月琴。武場四大件：鼓板、大鑼、小鑼、鐃鈸。
打擊樂是京劇伴奏的靈魂。“唱、念”、“做”、“打”完全按照規定的節奏進行，必須表現出鮮明的韻律，誰來控制、體現節奏？那就是鑼鼓經。
b.引導學生認識、感受“鑼鼓經”
鑼鼓經介紹：京劇各種打擊樂節奏型式的泛稱。我們剛才觀賞京劇的片段的伴奏就采用了“急急風”和“四擊頭”這兩種常用的節奏型式。
（1）“急急風”介紹
學生“走場”體驗
（2）“四擊頭”介紹
“亮相”學習體驗
c.用“鑼鼓經”為表演配伴奏
學生為京劇片段配伴奏
（“急急風”與“四擊頭”相結合）
三、歸納總結
通過這節課的學習，相信同學們對京劇表演形式中的念與做有了更深刻的了解，同時也體驗了鑼鼓經的在京劇表演中重要作用，關于京劇表演中的“打”功我們將在下節課中繼續深入了解，希望越來越多的同學喜歡我國的國粹——京劇，成為京劇愛好者。
教學反思：
本課能夠以教師的精講與學生的親自參與和直接體驗相結合，充分體現了新課程中的“面向全體學生，將對學生的感受和音樂活動的參與放在重要位置”的基本理念，使學生在積極的狀態下感受和體驗我們的國粹藝術——京劇，較好地激發了學生的學習熱情，真正使本課成為學生熱愛京劇藝術的有效方式。
亮點：
1、在教學中能夠以學生對京劇的了解、學習為出發點，通過欣賞、模仿、合作、創造來感受和體驗京劇的表演藝術形式。
2、通過教師的示范，營造學習氛圍，引導學生的模仿京劇名段，使其體驗和感受京劇的表演形式，拉近學生與國粹的距離。激發學生的學習興趣，拉近師生的距離。
3、引導學生嘗試用打擊樂器為京劇的片段配伴奏培養學生的創造力，感受京劇打擊樂器的渲染作用。
不足之處:
1、作為音樂教師在示范方面不夠專業，略顯拘謹。
2、學生的模仿還不夠規范到位，需要強化。
初中音樂說課稿11
一、說教材
首先來談談我對教材的理解。
《牧歌》選自人音版七年級上冊第三單元，是一首蒙古族的長調歌曲，《牧歌》全曲為D大調4/4拍二句類的一段體曲式結構。通過本節課的學習，進而幫助學生了解蒙古族的風土人情。
二、說學情
深入教材的分析，了解學情是上好一堂課的基礎。初中生的認知能力由感性逐漸上升到理性，渴望更深一層了解音樂內涵，這時教師對音樂元素的講解，音樂作品的分析就更重要。教師應該讓學生反復聆聽、直觀演示，開闊學生的音樂視野，同事這一時期的學生正直變聲期，在教授過程中應提醒學生注意保護嗓子。
三、說教學目標
新課標指出，教學目標應包括情感態度價值觀、過程與方法以及知識與技能這三個方面，而這三維目標又應是緊密聯系的一個有機整體，因此我設計的三維目標如下：
情感態度價值觀：通過《牧歌》的學習，學生了解蒙古族的風土人情，以及對民族民間音樂的熱愛之情。
過程與方法：過聆聽、教唱的方式，提升學生演唱的能力。
知識與技能：能夠掌握一段體曲式結構，以及蒙古族長調的音樂特點。
四、說教學重難點
基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重點是掌握一段體曲式結構，并完整的演唱歌曲；難點是學會蒙古族長調的音樂特點。
五、說教法、學法
為了更好的突出重點、突破難點，本堂課我主要采用的教學方法分以下兩點。
教法：講授法、創設情境法、直觀演示法。
學法：視聽結合法、小組合作探究法。
六、說教學過程
本節課的教學過程我是這樣思考的，總的設計思路分為四個環節：創設情境，導入新課——學唱歌曲、感受體驗——鞏固提高，為歌曲創編節奏——課堂小結，點題升華。下面，我將分別來介紹這四個環節：
第一環節是新課導入環節
好的導入是成功的一半，為了培養學生的興趣、營造濃郁的音樂課堂氛圍。
首先，在導入環節，我會運用情景導入的方法。通過多媒體播放騰格爾的`歌曲《天堂》所描繪的蒙古族的自然風光，順勢引入本課，同樣描寫蒙古族自然景色的歌曲《牧歌》。這樣設計，既鍛煉了他們的自主思考的能力，又將課堂思路引領到了本節課的授課內容中，從課下到課上形成了一個自然地、生動的過渡。
第二環節是初步感知環節
初步感知這一環節是本節課新課講授的第一個環節，我會結合學生的自身特點展開教學。
首先，通過多媒體播放音頻，請學生初步聆聽音樂。邊聆聽，邊思考歌曲的情緒是什么樣的？學生通過仔細聆聽，互相討論后得出歌曲的情緒是優美，抒情的。我會給予學生肯定性的評價。
接著，我會簡單的介紹一下蒙古族長調，（蒙古族長調蒙古語稱“烏日圖道”，意即長歌，它的特點為字少腔長、高亢悠遠、舒緩自由，宜于敘事，又長于抒情；歌詞一般為上、下各兩句，內容絕大多數是描寫草原、駿馬、駱駝、牛羊、藍天、白云、江河、湖泊等。）
我會進行歌曲的范唱。在唱之前我會向學生提出問題：“歌曲中所描繪的景象是怎樣的？它的節奏帶給你怎樣的感受？”通過學生的回答可知：歌曲中為我們描繪了蒙古草原的藍天、白云以及羊群。通過這樣的景象帶給我們聽者愉快的心情。我會加以鼓勵性的評價。
通過這樣直觀感知的方式，同學能夠捕捉到最表面一層的音樂信息，充分發揮學生的音樂感知能力，為接下來的探究學習做了良好的準備。
第三環節是探究學習環節
探究學習這一環節是本節課的重點，新課標指出表現是學習音樂的基礎性內容，是培養學生音樂審美能力的重要途徑。
在接下來，學唱之前，我會先讓學生們進行發聲練習（1 2 | 3 2 | 1 — ||并練習兩組）以此來保護嗓子。而后我會通過先帶領學生唱譜后唱詞的方式來進行歌曲的教唱。在此我也會進行提問“這首歌是蒙古族民歌分類中的哪一個呢？”學生們對于這個問題會產生不同的意見。有的學生會說屬于以前學過的短調，有的可能會說不知道。借此我會順勢說出這是蒙古族的長調歌曲板書（節奏自由、舒緩，旋律悠長并帶有獨特的裝飾音的音樂特點。這里也會簡要復習短調的音樂特點，節奏整齊，結構規整，多為敘事性歌曲。并提醒學生長調短調的區分）。至此本節課的教學難點解決。這樣的設計在很大程度上，可以讓學生通過本節課，掌握長調的音樂特點，并學會區分蒙古族長調與短調的歌曲。
最后通過對歌曲的整體感知與學唱學生們已經可以對歌曲進行完整的演唱。那么接下來，我會請學生們完整的演唱歌曲《牧歌》，在唱的時候請學生思考一個問題：“歌曲《牧歌》描繪了幾個意境或形象呢？”這時學生通過思考會發現只有一個音樂形象。就此我會順勢說出本節課就是二句類的一段體曲式結構。板書（由一個樂段構成，一般情況下只有一個音樂形象，一種音樂意境）。這時通過剛才的聆聽與學唱學生已經了解了歌曲所表達的感情，并已經學會了歌曲。我會請學生帶著感情完整的演唱歌曲。并順勢引導學生歌曲的情感是讓學生感受蒙古族的風土人情并產生對民族民間音樂的熱愛之情。這樣設計不僅可以突出本節課的教學重點，更可以讓學生充分的參與到課堂中來，根據新課標的標準，以學生為主體，就顯露無疑了。
最后我會讓學生有感情的完整的齊唱歌曲，并表達對民族民間音樂的熱愛之情。
通過這樣的設計，學生可以更加清晰地理清學習思路，更全面地掌握新知，同時學生還可以主動地投入到教學過程中來，從而能夠更快速地學唱歌曲。
第四環節是鞏固提升環節
為了更好地鞏固已經掌握的新知，對音樂作品有更全面的把握和體會，在這一環節中，我將采用小組合作法，這樣學生對音樂的體驗與感受有所加深，并提高了學生良好的團隊合作能力。我會請學生分小組對節拍進行改編，從而改變歌曲的強弱。（歌曲原是4/4拍，在這里可以改成4/3或4/2拍）。而后我會對學生的改編進行評價。而在評價的時候，我會打破以往教師單方面對學生進行評價。讓學生與學生之間互相評價。這樣可以提升學生編創的能力，并符合新課標評價的多元化。
這樣做既能夠對新學習的音樂作品進行鞏固，同時又可以讓同學們充分地參與到課堂學習中來，鞏固對音樂的體驗與感受有所加深，又提高了音樂欣賞、表現、創造以及藝術審美的能力。
第五環節是課堂小結環節
好的結尾能起到畫龍點睛的作用，在課堂小結時我會和同學們一同探討本節課學習的主要內容增加學生的記憶。并進行情感升華，（請學生在課后自行分組共同為本節所學歌曲《牧歌》編個舞蹈，下節課互相分享）這樣的方式可以加深學生對于本節所學知識的印象并且使學生之間互相溝通，建立起友誼。
初中音樂說課稿12
一、教材分析：
本課我所用的教材是教育科學出版社出版的音樂教材第八冊的第五單元中的《雨花石》。《雨花石》是一首旋律優美，非常深情的一首歌曲。它動聽的旋律給孩子們的眼前營造了一副美麗的景象，我們借助歌曲以及講述石頭的故事的形式，向同學們展示出一個多姿多彩的小石頭的藝術長廊
本課的教學目標，包括了我對學生音樂技能技巧的訓練，能力的培養以及品德的教育。通過學習，讓學生能用中速深情的情緒演唱歌曲，培養學生的音樂聽辨和想象的能力。使他們的表現美、鑒賞美，創造美的能力得到煅煉，讓學生在自然中呼吸著美麗的氣息，在自由中抒發著創造的理想，讓藝術的生活伴隨孩子一起快樂成長。
本課的重難點是：1、學習歌曲，能深情的演唱。2、掌握休止符，在歌唱中能體會休止符的作用。3、通過歌唱教學，使學生受到一定的思想教育，結合自己講講理想。
二、教學方法：
1、緊緊圍繞教學大綱，教材內容，深入挖掘快樂的因素。
2、學習過程與音樂緊密結合。始終把音樂放在重要位置，游戲、音樂、動作、情節都是為了加深學生對音樂的感受與體驗。
3、在教學中我還采用情景教學法，VCD圖片，利用其視聽結合，聲像一體，形象性強，信息量大等優點，為學生創設環境。在這種環境中，讓學生感受石頭的美、音樂的美。
4、在教學中，我重視學生的表現力和創造能力。針對兒童愛玩、好動的年齡特點，我采用了表演參與法，實施了寓教于樂的教學策略。
三、學法指導：
音樂課應重視對學生的音樂實踐，所以我把學習的主動權交給學生，讓學生主動參與學習并且自由發揮。在學習中，我注意去引導和激勵學生通過音樂游戲，律動，歌表演等一系列活動，使他們始終保持濃厚的學習興趣及注意力。調動學生積極主動性，充分體現了老師為主導，學生為主體的地位。學生分組進行活動，在交流和協作中，加深對音樂的體驗。
四、教學過程
1．律動進教室
聽著《雨花石》優美的`旋律進教室，學生提前感受歌曲的美，能更快的而今如音樂的角色。
2．發現你的美
以談話的方式導入，師生共同交流
教師：同學們，上節課老師讓大家到戶外去收集一些你自己比較喜歡的小石頭，現在請大家拿出來，和大家一起分享一下。教師與學生一起觀察小石頭，并引導學生從不同的方面發現石頭的自然之美。
你的小石頭哪里最吸引你？你喜歡它的什么特點？
小石頭在我們的生活中安靜的存在著，在不知不覺中帶給我們許多異想不到的驚喜。
師生在交流中升華認識：原來，有許多事物、許多美麗需要我們去尋找、去發現。此處加入背景音樂《雨花石》。
3．學唱歌曲
播放音樂《雨花石》并請學生生觀看一些有關石頭的圖片
教師有感情的范唱。
教唱歌譜。在教唱歌譜中注意難點的解決，分別出示以小石頭造型的節奏卡片，復習四分音符、八分音符及四分休止符。還有新學的音符，十六分休止符。學生根據直觀判斷時植的長短，并口讀，練習。
有感情的讀歌詞
聽琴聲輕聲哼唱歌曲。其中請學生體會與比較：運用休止符的地方你有什么樣的感受？如果不用會怎樣。唱一唱，比一比，說一說。
請學生有感情的演唱，教師及時給予鼓勵。
教師總結石頭可貴的精神。石頭雖小，卻有很多的作用等我們去發現。
法國著名藝術家羅丹曾說過：“對于我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少發現。”我想，通過這樣的教學設計，讓學生在音樂中認識美，在生活中尋找美，在未來里創造美，讓美融入每一個孩子的心里。
以上設計肯定還有一些不足之處，敬請各位老師提出寶貴意見。
謝謝大家!
初中音樂說課稿13
一、教材內容、地位、作用
《非洲的靈感》是人民音樂出版社第十四冊第二單元內容，本單元是整個學期教學內容的難點部分，它對于學生理解多元音樂文化、拓寬音樂視野有著重要的作用和意義。
非洲民歌《咿育勒啦》體現了黑人歌唱的特點，一人領唱，眾人應和的呼應歌形式。其旋律比較簡單，多重復，節奏極具特色并富于變化，它對學生感受體驗非洲音樂特點有重要作用。
二、教學目標
根據課程標準，理解多元文化的基本理念，關注學生的興趣需要及個性發展，強調課程目標由原來單一的認知性目標轉向情感態度和價值觀、過程方法、知識技能多種目標的有機整合。本課從學生角度出發，教學目標按三個維度設計為：
1.通過演唱和欣賞活動，以積極的態度感受非洲民族、民間音樂的風格特點，以正確的態度對待世界多元音樂文化（情感態度與價值目標）。
2.聆聽非洲鼓樂、模仿非洲音樂節奏、學唱非洲民歌、為歌曲創編伴奏伴舞，感受體驗非洲音樂的風格特點（過程與方法目標）。
3.能夠在亞洲、拉丁美洲、和非洲民間音樂中辨別其中有非洲風格特點的音樂（知識技能目標）。
在此設計中，三個緯度目標并非完全孤立，而是融合在一起的，尤其是知識技能呈一條暗線分布，強調音樂學習過程中的情感與態度因素，以培養學生對陌生音樂文化寬容的態度，認識世界文化的多樣性為主，充分尊重學生的學習經歷，通過表演體驗引導學生積極參與，將學習過程變為融合學生個人感受、見解、體驗，自我操作的過程。通過探究，培養學生合作與共享的個性品質，把知識與技能的學習放在豐富生動具體的音樂實踐活動中，同情感態度等因素緊密結合，通過體驗探究合作、綜合等方式和過程來完成。
三、教學重、難點
感受非洲音樂特點 正確演唱非洲歌曲《咿育勒啦》
四、活動設計
根據教材內容，本課教學過程設計了“聽一聽”、“敲一敲”、“唱一唱”等活動形式。
五、教具學具準備
鋼琴、多媒體課件、錄音機備用，自制鼓及其他打擊樂器、非洲人面具、舊報紙等。
說學生：
初二學生處在發展音樂技巧、掌握音樂知識和樹立音樂態度的關鍵時期，他們擁有從事唱歌和表演所需要的協調性和力量。并對非洲地理知識有一定的了解。但由于某些歷史和社會的原因，非洲是當今世界上最少被人了解、遭人誤解最深的地區，導致學生對非洲音樂文化接觸較少，與學生熱衷的流行音樂相比不容易接受，因此課前我讓學生通過資料收集，對非洲地理文化，傳統習俗、樂器等相關知識有了粗略的了解，這有助于學生去理解非洲人表演時所表達出的強勁剛健、充滿活力、生命的力量、堅強等。這些都是非洲人生活觀的.核心價值。然后本課就從聆聽非洲音樂、探索非洲音樂文化背景的角度入手，通過學生交流與探討，了解由于特殊的地理環境造成非洲黑人獨特的生活習性和勞動方式，感受非洲大陸所擁有獨特歷史文化和生活方式。使教材內容與學生的經驗與體驗建立聯系，引導學生在理解文化的基礎上更好的理解非洲音樂。
學法：
用心聆聽 在感受、模仿、對比、探索中學習音樂。在演奏演唱合作創編等實踐活動中表現音樂。
教法：
遵循聽覺藝術的感知規律，巧設問題，引導學生關注音樂中各種要素，對各種表現手段做出整體性反映，并通過引導學生想象、模仿、交流合作表演等方式，充分感受體驗非洲音樂特點及情感內涵，審美活動貫穿于教學活動始終。
教學過程：本課教學以“感受非洲音樂特點”為重點，遵循聽覺藝術感知規律，根據音樂的實踐性原則，整個教學過程由“聽一聽”“敲一敲”“唱一唱”“合作創編“再現新知”五個主要環節組成。
首先，課前我用課件展示一組反映非洲自然風景，人文藝術內容的Flash畫面，伴隨非洲音樂，為營造非洲文化氛圍，我選用代表非洲的黑色作為課件的底色，非洲是抽象藝術的發源地，我選用抽象的非洲地圖，作為課件的背景，這樣從視覺、聽覺等多方位喚醒學生的興趣，新鮮感和探索欲望為整堂課的教學起一個情感的鋪墊作用。
一、聽一聽：
上課鈴響，老師通過激情問候，親切導入，營造輕松愉快的教學氣氛。在和諧的氣氛中，師生共同聆聽一段非洲民間音樂片段，老師提示學生“聽一聽音樂中都有哪些聲音？
這些聲音讓我們想象到怎樣的情景？”這一設計符合學生認知水平，有利于引起學生對音樂的關注，由淺入深的引導學生，充分挖掘音樂作品中所蘊含的音樂美。
知識探索：認真的觀察第二單元所有插圖中反映的內容，并體會你所搜集的資料，從自然環境文化生活、社會風俗等方面交流一下你對非洲的了解。
這一設計的目的是充分利用教材培養學生良好的觀察習慣、分析能力。并通過交流共享拓寬學生文化視野，使教材內容與學生的經驗、體驗建立聯系，引導學生在理解非洲文化的基礎上更好的理解非洲音樂。
二、敲一敲：
老師在學生討論的基礎上，指出鼓在非洲人民生活的重要地位，并觀賞精美絕倫的非洲鼓，聆聽加納鼓樂，感受非洲鼓復雜多變多聲部的節奏特點，然后分組合作進行多聲部節奏模仿練習。我采用先分組練習，然后各組按老師的指揮逐步加入的方式達到多聲部的音響效果。
這一活動設計體現了音樂的實踐性原則讓學生在具體生動的演奏活動中體驗非洲音樂的多聲部特點及豐富多變的節奏。
三、唱一唱
1、老師演奏一段歌曲《咿育嘞啦》的主要節奏，讓同學所感受并分析其變化特點，然后導入歌曲學唱，使學生對歌曲的節奏產生深刻印象。
2、通過聆聽老師的范唱，作品介紹，感知歌曲的思想內涵，音樂特點，產生強烈的學唱愿望。
3、學唱歌曲：這一環節是整個教學難點部分
a、學生有感情的朗讀歌詞：通過有表情朗讀歌詞引導學生區別歌唱與說話時的聲音不同，輕松找到歌唱時的聲音位置，學會用優美的聲音歌唱。這一環節改變了傳統的專業性的發聲練習，把純技能性的訓練變為審美活動的過程。
b、教唱齊唱部分：齊唱部分是整個歌曲的難點，我采用聆聽對比的方式讓學生找出它們旋律的不同之處。再通過唱譜加深印象，然后填詞。
c、完整演唱：在學生熟練掌握齊唱部分后，可通過老師領唱學生齊唱，再學生領唱老師齊唱的方法，完整演唱歌曲。
d、從歌曲的感情需要引導學生演唱時體現力度的變化層次。整個歌曲的學唱過程以學生的聽覺體驗為基礎，引導學生積極參與自主學習，把識唱歌譜作為學常歌曲的手段，強調歌曲的情感內涵。
四、合作創編
1、從表現歌曲的情感出發，引導學生模仿非洲人邊歌邊舞邊敲鼓的形式，用歡快的伴奏奔放的舞蹈動作熱情的歌聲分組合作設計表演，時間為3-5分鐘。
2、才藝展示：在音樂伴奏下鼓樂隊歌舞隊按自己的設計形式合作表演，展示自己對非洲音樂的理解和體驗。這一活動設計體現了探究合作綜合的方式與過程，及新課程創造性價值、社會交往價值。展現學生的個性和創作才能，使他們的想象力和創造性思維得到充分發揮，使學生的群體意識、合作精神和實踐能力得到鍛煉和發展。
五、再現新知：
1、讓學生談一談，通過欣賞和演唱活動對非洲音樂特點有哪些認識？2、聆聽兩首音樂，聽辨哪一首是非洲音樂。這一環節設計是通過語言表述、對比辨別進一步加深學生對非洲音樂的了解，使學生體驗本課學習的收獲。
初中音樂說課稿14
一、說教材：
教材分析：《新疆之春》是九年義務教育人教版，初中七年級上冊第一單元的音樂欣賞曲目，第三課時。初中音樂第七冊屬于中學生學習音樂的第一階段，這一階段主要是聯系生活，培養學生的一般音樂能力，著重開闊學生的音樂視野。而第一單元的學習內容是《春之聲》，則重點是了解、感受新疆民族音樂的風格特點。感受春天美好時光。中國民族音樂，多種多樣，豐富多彩，富有民族生活氣息，是勞動人民的指揮結晶。學生通過學習，將加深對民族音樂的了解，弘揚祖國的優秀傳統藝術，增強民族自信心與自豪感。
《新疆之春》是一首小提琴獨奏曲，曲作者是馬耀先、李中漢。樂曲采用維吾爾族音樂素材，表現了新中國成立后新疆人民幸福生活、歡欣鼓舞的生活情緒。樂曲的感情樂觀豪爽，樂思奔放流暢，具有鮮明的維吾爾族音樂風格特點。結構為單三部曲式。
二、說學情：
鑒于上述認識，我認為本課音樂欣賞要降低困難系數，利用學生已有的音樂根據教育學和人類智力發展規律表明：初一學生正處于形象思維向抽象思維轉化階段，這一階段抽象思維能力處于形象思維，而音樂欣賞恰恰就是以抽象思維為主的學習方式。通過聆聽音樂，找到切入口，著重讓學生感受音樂、體驗音樂，開闊音樂視野，并積極參與音樂實踐活動。
三、教學目標及重點、難點：
本單元的教學目標：
①了解我國少數民族音樂，積極參與各種音樂實踐活動。
②聆聽、感受新疆維吾爾族音樂的風格，并體驗小提琴齊奏的藝術特征。
③能演唱、背唱《青春舞曲》
④能創造性地為歌曲、樂曲配伴奏
根據教材編排的目的和教材本身特點以及教學大綱關于初中音樂欣賞課的要求，我把本課的教學目標、重點、難點定為：重點：感受、體驗音樂，參與音樂實踐活動。 難點：為樂曲編配伴奏。
①感受新疆民族音樂風格，體驗小提琴演奏的藝術特征。
②能用身邊樂器（手勢、自制樂器）為樂曲配伴奏，積極參與各種音樂實踐活動。
四、說教法：
根據初中音樂課程標準和教材特點以及初一學生的年齡，心理特征，我認為本課音樂基礎知識，欣賞不必要精講細唱。只需從整體上把握，培養學生音樂欣賞感知力，開闊音樂視野，訓練學生“舉一反三”、“觸類旁通”的能力。鑒于這點認識，本課采用以下教學方法： ①愉快教學法；②復習引入教學法；③提問教學法；④試唱教學法；⑤點撥教學法。其中以①愉快教學發法；②復習教學法；③試唱教學法；④點撥教學法等為主要教學方法進行施教。
說學法：
1、自學法：二十一世紀的文盲不是不懂知識的人，而是不會學習的.人。在本課中，著重培養學生音樂欣賞的習慣，達到自覺主動參與音樂欣賞實踐活動。 2、倡導自主、合作、探究的學習方式（略）。
五、說教學過程：
1、創設情境：大屏幕播放歌曲《青春舞曲》，學生伴隨音樂走進教室。優美的音樂，動人的畫面，使人仿佛置身于歌舞之鄉--新疆
2、復習導入：列舉常見的新疆民族-復習歌曲《青春舞曲》：起伏流暢的旋律，洋溢著青春的活力，密集而富有動感的節奏，展現了維吾爾族民間舞蹈的特有風采。 師生隨著樂曲邊唱邊做運動，自發表演，充分展示自我。
3、整體感知：1）感性欣賞《新疆之春》：讓學生看著畫面，聆聽音樂，感受完整的音樂形象和音樂風格。
⑵設置疑問：A、樂曲的音樂風格怎么樣（音調、節奏） B、樂曲用什么樂器演奏的？ C、是采用哪種演奏形式？ 根據設置的疑問進行討論，教師整理歸納：這是一首新疆音樂風格的樂曲，演奏樂器是小提琴，伴奏樂器是鋼琴。
（3）作品簡介：教師簡介樂曲有關的背景知識：《新疆之春》是一首小提琴獨奏曲，作曲家馬耀先、李中漢，采用新疆維吾爾族音樂素材，1956年創作的一首具有新疆音樂風格的樂曲，樂曲的感情樂觀豪爽，曲調優美、流暢、朗朗上口，深受人民群眾的喜愛。
（4）視唱練習（音樂主題）：引導學生擊拍、視唱練習。（要求：旋律順暢、節奏準確）精講多練，以唱代講，以唱入境，以唱悟情，最后熟唱樂曲主題。
4、理性欣賞，突出重點：復聽音樂，加深對音樂藝術形象和藝術風格的理解，達到感性到理性的認識。 引導、啟發：展開想象的翅膀，跟著音樂一起飛翔。
5、藝術創作，突破難點：分組創作：以小組為單位組織小樂隊，利用身邊樂器（身勢、唱歌、跳舞）或自制樂器，為樂曲《新疆之春》編配伴奏，教師指導，適時點撥。
7、教師總結：《新疆之春》帶領我們領略了天山風光，了解了新疆的民族音樂風格，體驗了祖國民族音樂的魅力。
六、說板書設計：
譜例便于教師指導，學生容易掌握并準確熟唱樂曲主題。
七、說教學效果：
說好的教學效果，關注到：課堂情緒、興趣培養、知識掌握、能力提升（創造、合作、表現等）
初中音樂說課稿15
一、說教材
1、教材的地位和作用
戲曲音樂是華夏文化的瑰寶，伴隨著人民群眾的精神文化生活，《唱臉譜》這首歌巧妙地將通俗歌曲與戲曲音樂融合在一起，它既是流行歌曲，又是京劇唱段，所以通過學唱這首歌曲可以讓學生感受京劇的魅力，了解京劇中的不同臉譜與人物性格的聯系。
2、教學內容
（1）京劇中的四個行當，以及主要的伴奏樂器。
（2）學唱歌曲<<唱臉譜>>。
（3）音樂活動：全班表演<<唱臉譜>>。
3、教學準備：臉譜、打擊樂器、電子琴、四個行當圖、錄音機、磁帶、課件等。
4、教學目標：
（1）了解京劇中的生、旦、凈、丑四個行當，以及簡單伴奏樂器的使用。
（2）通過學唱<<唱臉譜>>，讓學生感受京劇的演唱氣氛，以及京劇中不同臉譜的含義。
（3）讓學生參與音樂活動，增加學生的表演能力、合作能力，提高學生欣賞、了解、演唱京劇的興趣。
（4）通過全班討論，達到相互學習的效果。
5、教學重點、難點
（1）重點：全班有表情的.表演<<唱臉譜>>。
（2）難點：
1、歌曲中拖腔的演唱。
2、學生對學習戲曲音樂興趣的激發。
二、說教法
1、實踐性教學方法：通過樂器、舞蹈、演唱表演，讓學生參與音樂實踐活動。
2、體驗性教學方法：借助多媒體教學，將文字、圖片、音樂等媒體綜合在一起可以創造可觀性與探索性相結合的教學情景。
3、語言性教學方法：通過啟發式、問答式談話法以及小組討論法讓學生進行學習。
三、說學法
學會合作：<<唱臉譜>>這首歌不同角色的扮演培養學生的配合能力。
四、教學過程
1、導入
師：同學們，你們能告訴老師我們國家的國寶是什么嗎？
生：是熊貓。
師：那國花又是什么？
生：是牡丹花。
師：那國粹呢？
生：是戲曲。.。.是京劇。.。.
師：大家的答案有所不同了，接下來老師給大家播放一段音樂，請大家在這里找到答案，并思考下面兩個問題
問題1：這段音樂里的主要伴奏樂器是什么？
問題2：里面的人物又分別屬于什么行當？
3、播放京劇，學生找到答案，回答問題。
板書：國粹是京劇
京劇的主要伴奏樂器有：京胡、月琴、大鑼、小鑼、鐃、鈸等。
京劇的行當：生、旦、凈、丑
（同時展現樂器與四大行當代表人物的圖象）
4、學唱戲歌<<唱臉譜>>
（1）師：不同的角色用不同的臉譜來表現，不同的臉譜又有什么不同的含義呢？接下來我們一起來學習一首與其他流行歌曲不同的歌曲——<<唱臉譜>>
（2）播放<<唱臉譜>>，思考歌曲里唱的是哪個行當，唱了哪些人物，通過不同人物的臉譜聯想不同顏色代表的是什么性格，并找出最難唱的地方。
板書：竇爾敦--藍色--忠厚關公——紅色——忠勇曹操——白臉——奸詐張飛——黑臉——勇猛典韋--黃色--任俠
最難部分（拖腔）：叫喳喳。.。.。笑哈哈。.。.美佳佳。.。.
拖腔：京劇中，一個字用許多樂音來歌唱的唱腔形式稱為拖腔，
（3）、再次播放歌曲，請學生模仿京劇的唱腔小聲跟唱。
（4）、教師教唱全曲，
（5）、在教師的京胡伴奏下全班同學有感情的演唱全曲，演唱時注意歌曲的節奏。
（6）、教學生用拍手的方式為歌曲打節奏，然后建立班級臨時小樂隊，再請樂隊同學用打擊樂器為歌曲伴奏。
（7）、教師教簡單的五個京劇動作，請五位同學戴上臉譜（藍、紅、黃、白、黑臉）分別表演。
5、音樂活動：全班分角色表演整首歌曲。女同學演唱A部分，五位男同學分別表演各自的角色，小樂隊加上教師的京胡為歌曲伴奏，其他男同學演唱B部分。
師：表演完整首歌曲，大家感染了一下京劇的氣氛，你對京劇的感受怎樣啊？
生：美極啦！妙極啦！簡直OK，頂呱呱。.。.。.
五、結束語
同學們，今天和大家一起學唱了這首具有濃郁京劇風格的歌曲，我也收獲很多，剛剛聽了同學們的感受，我很高興，希望你們像剛才說的一樣多接觸并多學習戲曲音樂，讓我們的戲曲音樂發揚光大，讓老外對我們的國家永遠豎起大拇指。
六、課后作業
請每個同學畫一張自己喜歡的臉譜，可以畫在紙上，衣服上，雞蛋殼上，石頭上，等等，下節課當作一件藝術品在全班展現。
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