音樂培訓心得體會

時間:2025-11-19 23:21:38 音樂

音樂培訓心得體會15篇[通用]

  我們有一些啟發后,馬上將其記錄下來,如此可以一直更新迭代自己的想法。應該怎么寫才合適呢?以下是小編收集整理的音樂培訓心得體會,僅供參考,歡迎大家閱讀。

音樂培訓心得體會15篇[通用]

音樂培訓心得體會1

  通過培訓我重新審視了我的音樂教學歷程,使我對今后的工作有了明確的方向。這一次培訓活動后,我要把所學的教學理念,咀嚼、消化,內化為自己的教學思想,指導自己的教學實踐。要不斷搜集教育信息,學習教育理論,增長專業知識。課后經常撰寫教學反思,對該堂課的得失有所記載,以便今后上課進一步提高。并積極撰寫教育隨筆和教學論文參與投稿或評比活動,我的未來目標是通過自己的不斷磨礪成為一名優秀的音樂教師,我有信心在未來的道路上通過學習讓自己走得更遠,要想讓自己成為一名合格的優秀教師。

  今天,xx老師組織了一次名師工作室的教學觀摩兼師徒結對子的活動,同時也感受到了音樂特級教師晶日老師對一生鐘愛的音樂教育事業的執著追求和用愛、用力、用心的不懈努力,使我對本次教研活動有一些自己的收獲和體會。

  1、活力與美在音樂中交織

  第二次看薛金老師上課,再次感受到年輕的男教師那充滿活力、熱情,和學生之間自然的親和之情,在音樂的學習過程中給人以很舒服愜意的感覺。這種體會除了來自于老師幽默的語言、變換的教學形式、教師的全方位素養、音樂課堂教學的研究以外,還有的就是來自于學生的音樂素養的呈現,學生對音樂要素的熟知、對歌曲流暢優美的聲音表現、對歌曲感知程度的肢體表現、對音樂學習所表現出來的興趣和探究的熱情,都隱射了老師日常音樂教學的持久地訓練功夫,認真上課的態度,對音樂教學用心研究的思想,使聽者能在師生的學習互動中再次感受音樂的魅力和享受。

  2、對事業的追求是人終生的職業理想

  第一次聽晶日老師講座,第二次和晶日老師接觸,感覺是相同的,就是在一個不起眼的“老頭”身上有著一股對音樂教育事業那么情有獨鐘的追求和一種不可抗拒的堅持的理想。在講座中,他的語言平實,舉動平凡,卻擲地有聲地在嘮家常一樣的笑聲中讓我越來越肅然起敬。在他創作歌曲的過程講解中,在他對待自我提高的學習態度上,在他對事業研究的教育思想中,我分明看到了一位真正的音樂教育工作的熱愛者,一位平凡中盡顯卓越的優秀教師形象。不由得想起第一次和晶日老師在瓦房店看課后聊天時說的話:一個人能夠追求自己喜歡的.事業是件幸福的事,人應該能靜下心來真正投入地去做一件事,不被眼前的浮華所左右,這樣一路走下來才覺得活著有意義,我就是這樣走下來的,酸甜苦辣都有,但覺得好!當一位用心地做著自己喜歡了一輩子的音樂教育教學工作的老師說出這樣的話,他就不是在搬用套話,而是在心底中最深情地表達出對自己從事了一輩子的音樂教育教學工作并仍然愛著這份工作的執著之情,使當之無愧的特級教師的真實的寫照,當然也令我正在從事這份教育教學工作的老師心中滋生出一份感慨,一份敬意!

  3、責任在肩,努力盡職

  本次活動王老師安排了名師工作室的老師與偏遠一點的學校老師結對子的活動。我又兩種想法,一是覺得自己責任在肩,作為名師工作室的成員之一,和老師結了對子,就要擔當起自己應擔當的責任,就要多主動常和結對子的老師聯系,多相互看課,多討論研究;另一個想法,就是自己還有很多要學習要努力要提高的地方,無論是自己對教材的研究,對音樂的學習,還是音樂課堂教學,都要和名師工作室的老師常聯系,常請教,也要和結對子的老師相互學習,學習她身上自己不具備的有利于教學的東西,在幫助別人的同時希望也能給自己以觸動,作為自己再學習和提高的很好的機會。

  總之,這次活動有很強的實踐性和實效性,我想,下一步就是要在王老師的指點下,努力實踐,做自己要做的事情,借晶日老師的一句話結束這次學習體會就是要“靜下心來努力去做好一件事”。

音樂培訓心得體會2

  音樂配是指將音樂與畫面相結合,通過音樂來增強畫面的表現力和感染力。作為廣告、電影、電視劇等媒體創作的重要元素,音樂配具有非常重要的作用。本文將就音樂配的意義、技巧以及體會進行探討。

  首先,音樂配能夠提升作品的氛圍和情感表達。音樂有著獨特的情感感染力,它能夠通過音樂的節奏、旋律和音調來為畫面注入不同的情緒。比如在一部懸疑電影中,緊張的情節配上緊湊的音樂可以讓觀眾更加緊張;而在一部浪漫的愛情片中,悠揚的音樂則能夠更好地表達出愛情的甜蜜與溫馨。音樂的情感表達能夠將觀眾與作品緊密地聯系在一起,使得觀眾們更容易進入故事情節。

  其次,音樂配還能夠幫助觀眾更好地理解和吸收作品的情節。音樂可以起到導引和提示的作用,幫助觀眾更好地抓住劇情的發展。當一個重要的情節即將發生時,配以激昂的'音樂可以讓觀眾提前感受到緊張和高潮,增加觀眾的期待感。此外,音樂還可以在劇情轉折等重要的場景中起到承上啟下的作用,讓觀眾更容易理解劇情的發展和轉變。

  音樂配的技巧也是非常重要的。首先,音樂選取要與作品的題材相符合。如果選取了與作品風格不符的音樂,就會打破作品原有的氛圍和情感,導致反效果。其次,要注意音樂和畫面的節奏和節拍的配合。畫面上的跳躍和快速的動作需要選擇節奏快、緊湊的音樂,而慢動作和靜態畫面則需要選擇節奏慢、輕柔的音樂。最后,音樂的音量也需要和畫面的表現力相匹配。當畫面需要突出時,音樂的音量可以適當增大,而當畫面需要柔和和安靜時,音樂的音量也需要相應減小。

  通過對音樂配的學習和體驗,我深深地體會到了它的重要性和魅力。音樂是世界上唯一不分國界和種族的語言,它能夠用最簡單直接的方式表達出最真實的情感。而音樂配作為將音樂和畫面相結合的藝術形式,可以讓觀眾在視覺和聽覺上雙重享受,加深對作品的理解和感受。在觀影過程中,配樂往往是觀眾最直接感受到的元素之一。一個好的音樂配可以讓觀眾更容易被故事所吸引,更能夠深入到劇情中去。

  綜上所述,音樂配在影視創作中起著重要的作用。它能夠提升作品的氛圍和情感,幫助觀眾更好地理解和吸收作品的情節。通過選擇合適的音樂和運用合適的技巧,音樂配能夠為作品增添生動和感染力,使得觀眾更加投入其中。因此,在進行影視創作時,我們應該重視音樂配的重要性,注重選擇合適的音樂,并運用好音樂配技巧,以實現更好的藝術效果。

音樂培訓心得體會3

  今年四月,我有幸參加了20xx年培訓研修項目培訓班。這次培訓歷經十天,我學到了課本上學不到的知識,充實而又愉悅,使我受益匪淺。同時也親身接受了小教中心xx老師的豎笛培訓,xx老師的《童聲合唱與指揮》,xx教授的理論教學《新課程背景下的培訓者》,以及xx校長進行的口琴教學的培訓與《音樂課標學習與課改穩健發展》的理論教學和觀摩教學。

  通過此次的學習,我心里非常的感激,感謝學校領導對薄弱學科一線教師的重視與培養,同時也感謝培訓我們的各位教授,他們非常用心的準備培訓內容,講解耐心透徹,使我對教育教學工作的認識從模糊到清晰,從茫然到豁然,同時也深深感到自己在工作中的不足,想到這些心情就變得沉重。

  首先,這次培訓對我們一線教師來說是如魚得水。通過這次培訓,使我從觀念上,從理論知識水平上有了很大的改觀。在過去以教師為中心,以課本為中心的一板一眼的教學模式以不在適應現代社會發展的需要,應該積極貫徹新的“音樂課程標準”,以音樂的“四個領域,十四個板塊”作為教學理念,使自己的教學方法與技巧得到提高與認識,從而促進教學發展。

  其次,通過這次培訓,促使我在自己的音樂教學上有了深刻的反思。一名優秀的教師,不是一蹴而就,而是經過長期的磨練,在反思中成長起來的。教師應以才氣和自己的專業知識來說服課堂。(人格+知識=征服學生),過去以為以現有的知識,足以教好小學生,聽完宋德銘教授的講授,我發現自己的這種想法錯了。學無止境,我們應該不斷地給自己充電,加強專業知識的學習。在課堂上要流淌著卓越的精神力量和神奇的創造力,用心的教學理念進行教學,刻苦鉆研,在對學生藝術教育方面做貢獻。

  第三,在本次的培訓中,xx教授講授的《關于音樂教學設計的建議》的理論教學給我留下了深刻的印象,使我對如何上好一節音樂課有了新的認識。上好一節音樂課,要重視教學過程的精設計,能夠放在學習者的視角,圍繞著本課的目的,設計符合學生生理特點與心理需要。

  音樂審美符合任職規律,教學過程從頭到尾貫穿著濃郁的'教學情景,清晰的展示出體驗、模仿、探究、合作等教學方法,體現師生互動,積極學習參與,學習向課外學習延伸發展的特征,同時注重了對課程資源的開發和挖掘,對教材人文教育的內化和發揚。我相信在今后的教育教學過程中一定會斬荊棘,使教育教學工作順利、更好的發展。

  第四:在本次培訓中,所有老師的敬業精神深深的感動了我,他們的孜孜不倦、無私奉獻的精神使我記憶憂心。看著一次次的示范,一次次的流汗,使我從心底里佩服。老師真想讓時間過得慢些,讓你們在課堂上多留一會,為我們詮釋蠟燭的精神。可又想讓時間過得快些,讓你們多休息一會。在這我只想對你們說一聲“老師,您們辛苦了!”

  總之,這次培訓使我學到了課本以外的知識,開拓了我的視野。在今后的教育教學過程中我深信一定學我所用,取長補短,成為一名優秀的音樂教師,為教育事業貢獻自己的微力。

  音樂教師藝術培訓心得體會(3)

  我非常感謝我們的朱特給我這樣一次去省城學習的機會,這是我第一次參加省音樂新課程培訓。第一天給我們講教材分析的老師很年輕,但他們很有思想,他們是寧波北侖區實驗小學的老師,因為他們比我們早一年進行新課程。我們聽到的不是每一課怎樣教,而是更多感受到的是他們對教材的整合,一種思想、一種創新。第二天是杭州勝利小學的音樂特級教師吳瑤香,上半年我也聽了她的一堂音樂課,那是省特級教師展示課。聽后感受一個字“美”,她的語音很美,歌聲很美,形體很美,琴聲很美,人長得也美。集這么多美于一身的老師可想而知她的課堂有多美。那天吳老師給我們講的題目是《美是不能被說出來的》,她從美學的角度來給我們剖析,并列舉了許多生動的案例。這次去杭州學習,讓我有了很多感受。

  感受一,對于一個音樂作品,一定要挖深,挖透

  記得一次和一個老師閑聊,她說她在上三年級教材當中有一課叫《我是草原小牧民》是說,這一課我覺得有很多內容想上,4課時也上不完。其實她就是對于這個教材內容,挖得出,挖得深,所以就覺得有內容好上。上半年有幸聽了吳瑤香老師的一堂音樂課《冬天帶來雪花的夢》,吳老師的課堂教學實實在在,但新理念、新亮點卻滿堂洋溢,讓我大飽眼福。課的切入以聽著音樂入課為標志,課的呈現緊緊圍繞音樂性、情感性和人文性。教學過程以審美為核心,音樂基礎知識和基本技能的學習有機地滲透在了豐富的審美體驗活動中,一切是那么的自然生動又引人入勝。在師生互動、共同體驗中,我一次次感受到吳老師對音樂課堂的深邃反思,學生們在她精心創設的音樂情景、意境中慢慢實現著“啟情悟智”。吳老師課堂的每一個細節也令我不禁贊嘆。

  感受二,要多學音樂教育理論知識

  我們老師可能認為,不就是教教小學嗎?要學那么多的理論知識用得著嗎?聽了吳瑤香老師的課,你就會覺得非常用得著。正所謂“藝高人膽大”,好多老師聽了吳瑤香老師的課后說,她怎么這么想得出,我怎么就想不到用這樣的方法去教呢?我想那是因為吳瑤香老師對音樂教育的熱愛與孜孜不倦的追求,更源與她音樂理論知識的豐厚積淀。下面是吳瑤香老師幾條建議想與老師們一起分享。

  1、要關注學生的親歷活動。

  2、設計的活動必須有助與喚醒學生參與的、容易感動的。

  3、在欣賞作品時,多描述感覺,少分析。

  4、肢體語言盡可能的表現音樂感覺。

  5、每節課起碼能有引起孩子們參與的點。

  6、音樂知識技能要教透、教到位。

  感受三,學會自己整合教材

  教材呈現給學生的作品畢竟是有限的,要學好語文重要的多課外閱讀,多一些作品積累。經常看到我們的語文老師會給學生推薦一些課外優秀讀物。

  音樂一門聽覺藝術,學生對于音樂的感知和體驗是通過音響獲得的,因此,我們也不妨為學生提供大量豐富的具有欣賞價值的音響信息來讓學生感覺音樂,觸摸音樂。所謂“操千曲而后曉聲”,通過大量的音樂欣賞來積累音樂語匯,豐富音樂信息量,拓展音樂文化視野。所以平時要做個有心人,注意音樂素材的'積累。如:“歷屆奧運會主題歌”專題欣賞、“抗震救災”勵志歌曲專題欣賞、“動畫音樂”專題欣賞、電影主題音樂、音樂劇作品、舞劇作品等等。

  在這種課外作品的欣賞中,我們不能像對課內作品一樣做到分段仔細聆聽,最多只是結合教材內容進行相對細致的欣賞。大部分還是一種瀏覽性的欣賞。但是正像學生的課外閱讀一樣,語文老師也不可能做到對每一部文學作品的細致分析,只是讓學生在大量的課外閱讀中自己感悟。人說熟讀詩三百,不會作詩也會吟。如果我們從小就讓學生積累了大量的音樂作品聽覺體驗,這又何嘗不是一種無聲的感染和熏陶呢?

  幾年新課程上下來,感覺不學習真的不行啊。對于一個優秀的音樂專職教師,要不斷提升自己的專業素質。看看新課程的內容,想想做為一個專職的音樂老師,不僅要琴聲美一點,歌聲美一點,還要會一點舞蹈,還要有豐厚的音樂理論知識,還要有豐富的知識,還要有一些電腦技術,更要學會駕馭課堂的教學能力。讓我們一起努力,打造自己的魅力課堂,讓學生笑著來、樂著回,輕輕松松地學習新知識,高高興興地主動創造。

音樂培訓心得體會4

  “綻放璀璨的生命之花,謙學省培智慧的成果,收獲十天有意義的人生!”帶著這樣的座右銘我一路前行!一路凱歌!我有幸參加了小學音樂骨干教師培訓。這次培訓專家講座引領;有教學實地的考察,有學員間的互動交流等。以下是我參加培訓學習的幾點體會:

  一、凈化靈魂,提升思想。

  音樂是一種崇高而深刻的藝術,它具有強烈的感人魅力,作為一線的教師必須安心堅守崗位,這是道德的底線。只有安心,才能思變、才能發展,這是生命的意義。怎樣對待自己、怎樣對待學生、給學生什么教育、給學生什么影響,這是教師的責任。因此,在今后的實踐期間,我永遠鉻記自己的責任與使命,它讓我更安心地從事教育事業。

  二、教育幸福,幸福教育。

  教學應是一種體現人的生命性的活動。教學過程是師生生命存在的一個有機組成部分,因而關注生命價值,引導學生心靈的健康成長是課堂教學的一個內在品質。教學過程中師生關系應是對話的、和諧的關系。教學要真正豐富學生的精神世界,釋放學生的內心能量,發掘學生的生命潛能,倡導師生之間的相互溝通與交流。教學過程應是一個不斷生成及提升人的生命價值的過程。教師要用一顆靈動的心,要用一雙銳利的眼,去把握與發現學生的生命律動,喚醒學生內在沉睡已久的意識和潛能。學生是主體性的生命體,教育的目的是提升人生命的價值和質量,而不只是實現社會功利主義的工具、手段。教學就是對學生的每一次生命活動進行關懷,學習過程就是一種享受生命的過程。收獲的是美的和聲!

  蘇霍姆林斯基這樣說:“理想的教育是培養真正的人,讓每一個從自己手里培養出來的人都能幸福地度過一生。這就是教育應該追求的恒久性、終極性價值。”幸福不僅是教育的最終目的,它同時也貫穿于整個教育過程。在當今這個“以人為本”的社會,幸福是人的追求,也是人的需要。然而人的幸福的獲得需要教育來實現。幸福在教育方面不僅包括學生的幸福,也包括老師的幸福。教學過程中要有幸福,接受教育之后的人更要有幸福。現實教育的幸福與理想教育的幸福的實現有一定的距離,但是幸福的教育有實現的可能。因此可以說幸福教育作為一種教育理念,是教育對人的發展的理解的深化與把握。幸福教育就是以人的情感培養為目的的教育,通過這種教育培養能夠創造幸福、擁有幸福的人。今后我會體驗我幸福的音樂教育人生!

  三、旋律人生,人生旋律。

  作為一名音樂教師,我們努力發揮自己的專業素質,把愛與知識播送給每一位孩子,讓他們健康、個性地成長。使用各種教學方法,讓學生去感受、理解、表現音樂;給他們富于旋律的人生,享受人生的旋律。

  印象最深的課程是程碧霞程老師為我們傳授了許多音樂教學方法(達爾克洛茲教育體系、柯達伊教育體系、奧爾夫音樂教育體系),受益極大。特別是潔凈的教學方式--丹麥的七式音階,讓全班同學進全面參與、體驗、實驗。把這些知識變化性地運用到我們的音樂課堂中,收到很好的教學效應。例如:在教授二年級的音樂課程中,其中《大自然的聲音》這課的教學目的是讓學生利用天氣變化來認識聲音的強弱,根據各種天氣變化,來引導學生用報紙制造聲音及音樂的強弱。學生用輕輕撕紙來表示下綿綿細雨的聲音(表明很弱),把報紙來回飄飄表示下小雨沙沙的聲音(弱),把報紙用力撕破表示閃電的聲音(強)等。從生活中感知強弱,再切入到音樂當中,再用各種聲響效果和打擊樂器來加強對強弱的`認識。又如:教授音樂的長短時,我讓學生用肢體動作(手勢、腳、報紙等方法來體驗),學生很感興趣。同時需要我們根據各年級特點設置簡易的體驗方法。注重學生的個性發展,培養欣賞和創造美的能力。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體,讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱,討論、聯想、想象及律動)中,主動地去發現、去探究,去感受音樂、理解音樂、表現音樂,并在一定基礎上創造音樂。引導學生去感受、欣賞、理解美,啟迪學生去想象美與創造美,從而激發學生學習音樂的興趣,培養他們的自主學習與協作學習能力,建構起以“以學生發展為本”的新型音樂教學模式。

  我真的希望將來我的學生一千個孩子就是一千個懂音樂的哈姆雷特!創設輕松的音樂課堂,營造和諧氛圍。為了使學生能輕松、愉快地上音樂課,多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。在教學中,我盡量避免那種生硬的、繁難的技巧技能性訓練,而是從學生出發,多為他們營造一些發現美、創造美的自由空間,以激發起他們熱愛美、傳播美的熱情,從而使美能在學生的心靈中生根、發芽、成長、壯大。在教授欣賞《野蜂飛舞》這首歌曲時,我讓學生閉上眼睛初次聆聽歌曲所表現的情緒,再重聽、分層感受,理解音樂元素的塑造作用:速度--急(表現飛來飛去)、力度--強(表現野蜂跳舞的猛烈)、音色低沉。最后聽音樂,為野蜂飛舞創編舞蹈動作(搖擺舞),用不同方式的三步曲來感受音樂之美。這樣的設計,學生樂于參與,不會盲目欣賞歌曲,使音樂之美流淌于孩子心中。用專業知識理論來引領開展音樂科研與教研活動。注重提高自己的教育教學水平。我還堅持以博客的形式對自己的教育教學工作進行認真的總結與反思,汲取經驗教訓。

  四、終身學習,學以致用

  新時代、新知識、新課程都要求教師樹立終身學習的目標,實現自身的可持續發展。學習不僅僅只學專業方面,要擴充到各個領域,不斷的提升自身的修養和素質。首先必須樹立終身學習的意識,把不斷學習作為自身發展的源泉和動力。其次,教師應把學習貫徹在自己的教學實踐中,將學習與實際教學結合起來,努力探索新的教育教學方法。通過總結經驗,提高自身,向更完善的目標努力。注重與其他教師和專家的合作探討,教師要秉承終身學習的教育理念,以適應教育改革的浪潮。

  這次培訓,為我們營造了一個互相學習的環境,從根本上改變了原先的傳統學習模式,更給我們帶來了新的學習觀念、學習方式和教學理念,為我們今后的教育人生開辟了新天地。我要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去,讓此次培訓的價值在工作中得到最大的體現。短暫的集中學習雖然結束了,但網上遠程學習還在繼續,我相信骨干教師培訓帶給我們的將是不斷探究,不斷發展,不斷完善自我的永遠的研修平臺。

音樂培訓心得體會5

  2月20日下午,我們去臨沂一小參加了小學音樂教材培訓。范海梅老師對三四年級的教材認真耐心地作了講解、分析,談了自己看法、感受,交流了教學方法等等,以豐富的知識內涵對音樂教材進行了精辟的闡述。主要講了四大內容:

  一、教材課程性質:

  人文學科的重要領域;實施美育的主要途徑之一;基礎教育階段的一門必修課。

  二、教材課程價值:

  審美體驗價值;創造性發展價值;社會發展價值;文化傳承價值。

  三、教材基本理念:

  以音樂審美為核心;以興趣愛好為動力;面向全體學生;注重個性發展;重視音樂實踐;鼓勵音樂創造;提倡學科綜合;弘揚民族文化;理解多元文化;完善評價機制。

  四、教材教學目的:

  1、情感態度與價值觀:豐富情感體驗,培養對生活的積極樂觀態度;培養音樂興趣,樹立終身學習愿望;提高音樂審美能力,陶冶高尚情操;培養愛國主義和集體主義精神。

  2、過程與方法:體驗、模仿、探究、合作、綜合。

  3、知識與技能:音樂基礎知識;音樂基本技能;音樂創作與歷史背景;音樂與相關文化。

  五、新教材的教學內容:

  感受與鑒賞;表現;創造;音樂與相關文化。

  六、教材的課程評價:

  建立綜合的評價機制。不僅應關注學生情感態度價值觀和知識與技能的指標,還應考察學習過程與方法的有效性;對教師和學生的評價可采用自評方式,以描述性評價和鼓勵性評價為主;善于在動態的教學過程中利用評價起到促進學生發展、提高教師教學水平和完善教學管理的作用。

  七、教材的`主要突破點:

  課程性質和價值觀的轉變;學生學習方式的轉變;重視音樂教育作用于人的創造性發展價值;豐富音樂教育的人文內涵;改進與完善課程評價機制。

  范海梅老師講得細致、透徹,深入淺出,讓教師們快速、直觀的學習并了解了課標和教材,這次教材培訓值得學習,很有參考和借鑒價值。多的優秀人才。

音樂培訓心得體會6

  為期兩天的觀摩研討會,給我的印象很深刻,受到的啟發也很大,我反思要當一名現代教師一定要跟上時代的步伐,跟上學生的心理成長。教育以人為本,不是做作不是照本宣科,要的是我們的愛心,一切從心從真出發,我相信這是的感染力,超過了知識本身,超過了音符本身,超過了普通的教育學的單調形式,音樂教學不僅僅是要教會學生唱兩首歌、跳兩支舞蹈,更重要的是要教會他們什么是美好的事物如何正確認識美、追求美、感受美、欣賞及創造美,而這些才能構成一個重要不可分割的體系.

  在孩子對音樂的啟蒙階段,我深知自己身上的壓力,知道除了加強自我的學習,不是單單的在音樂方面的提升,而是各個方面都要有所加強。要給學生半桶水自己要有一桶水,多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。因此在以后的教學中我要堅持做到以下幾個方面:

  1、也利用業余時間在學習中完善自我。

  學會收集各種音樂文化資料,以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品,從而增長見識,并獲得更多美的感悟。此外,注意自身多學習,多聽老師們的課,吸取精華,豐富自己的教學手法

  2、虛心向別人學習,多“取經”,積極參與教研活動。

  通過這次學習,我認識到進行教研活動是教師職業生活的基本方式和特征,它是一種“喚醒”是一種體驗,是一種“對話”。參加教研活動能夠有效地提高各方面的`信息和其他老師經驗共享,從而也能提高自我。

  3、堅持從“愛”出發,為學生創造了學環境。

  當一個好老師的基本條件:有一顆愛孩子的心,走進學生的情感世界,把自己當學生的朋友,臺灣教育家高震東先生說:“愛自己的孩子是人,愛別人的孩子是神”。我發現在金謨學校老師們對孩子們的愛心,讓學生感受到老師那份無私的真愛,努力地愛每一位學生。因為愛心教育是成功教育,沒有愛就沒有教育為學生創造樂學環境。

  總之、通過培訓活動讓我感悟到了只有到了高處,才看到自己的渺小,才能踏實登高,不斷前行。也讓自己在教學中更新理念,自己也會在工作中結合實際,更好的進行教育教學工作,提升我校的藝術教育水平,培養更多的優秀人才。

音樂培訓心得體會7

  奧爾夫音樂教學法的創始人是德國著名作曲家,音樂教育家卡爾·奧爾夫。奧爾夫音樂教育體系在二十世紀流傳甚廣,對世界音樂教育產生了重大的影響。它在教育行為上是將語言、動作、音樂三元素融為一體,而將三元素嚴密連接的核心要素便是節奏。節奏是音樂的骨架,但很多音樂教師認識到這點卻不知如何去上好這節課,以至于一講到音樂理論的東西,學生就會感覺音樂課沒有趣味,老師講得沒勁,學生也不愿意聽。但是這次培訓后,讓我從中感受了許多新鮮的東西,從而開始思考自己的教學方法。

  身體原本就是一件樂器。我們知道嗓子可以用來唱歌,然而除嗓子外,人的手、腳、腿、頭等都可以做樂器,不但如此,還有上下音的區別。如,捻指可以是高音,因為聲音集中,響亮;跺腳可以是低音,聲音厚實,還有拍手拍腿等,奧爾夫音樂教學法把這些聲勢加進來,沒有太多的技巧,或理論性的東西,確給教學增添了許多色彩,學生在課堂上完全沒有難度的可以做到,并且還能湊成一個多聲部出來。在奧爾夫音樂教學中,聲勢用得非常多,如:節奏訓練,用聲勢伴奏——做固定音型,為奏樂的準備,為學習曲式構造的'練習。聲勢的練習也是學習打擊樂器的鋪墊,根底。當教師開始用聲勢引導學生時,那他也開始了節奏的訓練,無形中讓學生在玩的過程中學到了知識。我們強調將理論的東西淡化,轉為實際操作,這樣更有利于學生提高音樂興趣。

音樂培訓心得體會8

  今年寒假,我和孫曉會老師在三小參加了四天音樂培訓。主要由進修學校音樂老師張愛華給我們進修教材的視唱培訓,通過培訓學習,我們對教材內的歌曲視唱有了很大的提高。

  音樂在許多情況下是群體性的'活動,如齊唱、齊奏、合唱、合奏、重唱、重奏以及歌舞表演等,這種相互配合的群體音樂活動,同時也是一種以音樂為紐帶進行的人際交流,它有助于養成學生共同參與的群體意識和相互尊重的合作精神。成功的音樂教育不僅在學校的課堂上,而且也應在社會的大環境中進行,對社會音樂生活的關心,對班級、學校和社會音樂活動的積極參與,將使學生的群體意識、合作精神和實踐能力等得到鍛煉和發展。

音樂培訓心得體會9

  新學期伊始我參加了新課改培訓,受益匪淺。俗話說“活到老,學到老”,我想,這句話對一個教師來說就更具有現實意義,因為教師要面對的學生,是富有時代氣息的活生生的人。尤其是現在的大多數學生,他們有自己的新思想和新主張,他們善于思考,會用自己的雙眼看世界。假如我們教師仍然死抱自己的傳統,滿足于現狀,不愿意學習,就會落后于時代,勢必跟不上形勢。因此,教師的職后再教育再學習就顯的尤為的重要。這次培訓實際上是一次更新觀念的活動。同時,我認識到新課改是社會發展的需要,是學生身心和諧發展的需要。普通高中英語課程是義務教育階段課程的自然延伸,是基礎教育階段課程的重要組成部分。因此,普通高中英語課程要在義務教育英語課程的基礎上,幫助學生打好語言基礎,為他們今后升學、就業和終身學習創造條件,并使他們具備作為21世紀公民所應有的基本英語素養。高中英語課程應根據高中學生認知特點和學習發展需要,在進一步發展學生基本語言運用能力的同時,著重提高學生用英語獲取信息、處理信息、分析和解決問題的能力;逐步培養學生用英語進行思維和表達的能力;為學生進一步學習和發展創造必要的條件。

  通過學習,我深刻領悟高中英語新課改的理念:

  (1)重視共同基礎,構建發展平臺;

  (2)提供多種選擇,適應個性需求;

  (3)優化學習方式,提高自主學習能力;

  (4)關注學生情感,提高人文素養;

  (5)完善評價體系,促進學生不斷發展。我們了解到高中課程的總目標:高中英語課程包括五個維度的基本目標,即語言技能目標、語言知識目標、情感態度目標、學習策略目標和文化意識目標。它使學生在義務教育階段英語學習的基礎上,進一步明確英語學習的目的,發展自主學習和合作學習的能力;形成有效的英語學習策略;培養學生的綜合語言運用能力。綜合運用語言能力的形成建立在語言技能,語言知識,情感態度,學習策略和文化意識等素養整合發展的基礎上。語言技能和語言知識是綜合語言運用能力基礎,要培養學生扎實的語言知識和熟練的語言技能。文化意識則是得體運用語言的保障,要培養學生開放的、接納的文化意識。情感態度是影響學生學習和發展的重要因素,要培養學生健康、積極向上的情感態度。學習策略是提高學習效率、發展自主學習能力的先決條件,要培養學生有效的學習策略。有了理論上的正確認識,我們的教學就有了依據,我們的教學就更有針對性,就能做到有的放矢。我們在今后開展每項教學活動前,都要充分論證是否符合課改精神,是否有利于課程總目標的實現,按照新課標的要求進行教學,而不是“穿新鞋走老路”,更不是“轟轟烈烈搞課改,扎扎實實搞高考”。要在教學中,大膽實踐英語新課標理念,把我們的日常行為變成新課標新理念的具體體現,全力以赴地開展以運用能力培養為目標的教學活動,使我們的教學真正成為落實課程理念的戰場。通過培訓學習,我有如下幾點體會:

  一、優化課堂教學。首先,在課堂組織上教師是學生學習的指導者、組織者和參與者。英語課是一門實踐性很強的學科。語言的交際性注定了英語課必然是參與型的課堂。英語課堂是學生接觸英語的主要場所。只有學習外語的人沉浸在豐富的、強化的、持續不斷的外語環境中,才會達到最有效的外語學習效果。因此,教師在英語課堂上必須為學生學習創造一種濃厚的'英語氣氛。教師應從第一節課開始就用英語授課,不能遷就學生。這也是一種聽力訓練。教師用,學生也會用英語回答問題,用英語去思維。不要怕學生聽不懂。學習本身就是一個由不懂到懂的過程。學生有強烈的表現欲和參與欲,教師提供機會給學生,學生自然會熱情投入。活學活用,效果就好。新的中學英語教學動向要求學生擴大詞匯量,增加閱讀量。這就要求教師適當增加教學內容。每周拿出一節課去指導學生博覽課外讀物,對培養學生學英語的興趣、豐富他們的各種文化知識是大有幫助的。其次,創造性地設計課堂模擬交際,讓語言有用武之地是優化教學內容的一個方面。作為高中教師則可拋開現成的表層理解的問題,設計掌握文脈分析句與句、段與段之間關系的問題,并提出深層次理解題,以提高學生的閱讀能力。

  二、加強學法指導,培養學習策略。提高課堂質量的同時,教師要重視學生自學能力和自學習慣的培養。新課程增加了研究性學習。研究性學習重視的是過程,讓學生掌握研究學問的方法。英語教學中的研究性就是學生的自學能力。教師是學生的指導者,負責介紹實用的東西給學生。教師應精選相應的內容推薦給水平不同的學生,讓他們自學、探究。所選內容要有時代感或選自英文報紙等。學生通過自學,知識面擴大了,英語水平提高了,自學習慣也逐漸形成了。是學生終身學習的良好開端。所以,我們要消除教學觀念中的誤區,不要把教學僅僅局限在課堂中,局限在教材上,局限在教室里,局限在教師的水平之內,要有超越意識,才能有超越的發展。

  三、重視學生生理和心理發展的特點,注意激發學生的學習興趣。新教材在教學內容、結構體系、難易程度與分量以及活動與任務的設計等方面,都力求符合學生生理和心理發展的特點,注重激發其興趣,有較強的感染力。教材話題貼近學生生活,富有時代氣息,文化信息量大;強調培養學生的綜合語言運用能力,改變單純重視講解與傳授語言知識的教學模式;注意根據學生的認知規律科學地安排語言材料,以有利于學生構建知識、提高語言技能;設置真實而生動的情景和“任務型”的活動,以調動學生參與活動的積極性,促使其獲取、處理和使用信息,提高其用英語做事和解決問題的能力。

  四、采取綜合的教學方法,幫助學生打好基礎和發展能力。充分重視學生的學習主體地位,促使學生學習方式的變革。客觀地評價傳統教學法,讓活動課堂真正地動起來,拒絕做秀。在教學過程中,教師的地位不能夸大,但也絕不可抹殺,不能“不認可教師與文本對話對學生的啟迪,不承認教師在課堂對話中具有的組織作用和支撐作用”(周仁良語)。只有教師必要的介入,才能激發學生進一步探討的興趣,也才能將探討引向深入。因此,在新課程的推進中,我們的教師要靜下心來,理解課程標準,實踐課程標準,發展課程標準。我們在強調學生主體、發展學生個性的同時,更要注意教師在教學中不可忽視的作用。新課標指導下的老師,有義務進行正確、深入的點撥和指導,有義務關注學生的學習方法與創新學習習慣的養成,而絕不僅僅只是學生意見的簡單欣賞者、總結者,而應該是‘平等中的首席’。所以,僅僅改變座位的安排不是新課改,每堂課上都有幾分鐘的膚淺討論也不是新課改,全盤否定傳統教學法更不是新課改。在課堂上,我們不能為了活動而活動,而是要讓學生在活動中培養合作和競爭意識,獲得成功的體驗。例如我們每周可以安排一組學生進行showandtell活動,學生自由結合,題目自定,分工協作,發揮所長,真正讓學生動了起來,達到了活動的目的。新課改的課堂上并非是活動越多越好,學生活動在精而不是在多。傳統教學法中也有大量值得借鑒的東西,不能全盤放棄。

  五、開展教育科研,實施課堂觀察,倡導反思性教學。課堂是一個特殊的場景,教師在課堂上常常意識不到自己的行為。在與學生的頻繁互動中,教師的注意力都集中于學生以及學科知識傳授上,這使他們很少對自己的行為有自覺意識,無論這些行為是有效還是無效。課堂觀察是教師從事課堂研究較好的起點。正是通過教師對自己和同事的課堂觀察,增進了教師對自己行為的意識以及對自己行為的責任心,促使其系統地、批判性地反思自己的教育和教學行為,發展其自主性的專業判斷力,并通過觀察研究改進教學,提高教學質量,使學生、學校得到發展的同時,也使自己的職業成為一個自我發展的過程。

  精心設計、打磨高效的課堂教學模式。雖說教學有法,教無定法,但是適當的模式有利于新老教師的共同進步。我們提倡在模式基礎上的個性張揚,只有這樣,才能使我們在保證教學質量的前提下不斷推陳出新,保持活力。因此,我們要集中全體英語教師的智慧,設計出不同課型的基本模式。如閱讀課模式,詞匯課模式,語法課模式,復習課模式等等。比如在閱讀課上,我們應形成通過跳讀、速讀和精讀由淺入深地獲取信息,并通過不同的學生活動獲得情感體驗,以引導學生的情感態度和價值觀的正確發展,依托課文并超越課文的情景教學模式。

  總之,這次培訓使我學到了很多,我明白了新課改下教師職責的轉變,明確了新課改所倡導的學生的主體地位和對于這一主體要利用多種方法進行教學,如培養學生的文化意識,運用多種學習策略等。作為一名年輕教師,在今后的教學中我一定會貫徹新課改的要求,真正全面地推行,為教育事業做出自己的貢獻。

音樂培訓心得體會10

  短短三天的20xx年山東省中小學音樂課程標準學科骨干教師培訓班已圓滿結束。在這三天里,我有幸聆聽了教育部音樂課程標準研制組、中國音樂教育雜志社金亞文教授對20xx版義務教育音樂課程標準的詳細解讀;山師大音樂教授、音樂碩士生導師馮巍巍老師組織的對新課標的分組研討及互學反思;山東省中小學師資培訓中心王凱科長和趙健老師對指導教師的工作指導及研修平臺的操作技術培訓;教育部資深教育專家吳斌老師對這次音樂新課標培訓進行的專題交流及質疑解答。

  回想三天來的點點滴滴,相信每一個參訓老師都感觸很深。作為一個來自縣級單位的課標實踐者,悄然間已與課標改革攜手走過了整整十年。在這期間,自己作為一線教師參與了很多的研究與實踐,也有過很多的困惑與疑問,曾經不止一次的與當地的老師探討怎樣上音樂課才能真正體現以學生為本、以音樂審美為核心的教育理念;也曾困惑過音樂欣賞課到底應該如何來上才能激發學生對聽賞音樂的興趣直至養成良好的聆聽習慣……通過這次培訓,以及這些資深的音樂教育專家對新課標的解讀,心里有了一種豁然開朗的感覺,現把自己的一點體會與大家分享一下:

  一、了解了音樂課改十年來取得的豐碩成果

  1、把原來音樂課中過分強調的專業化轉變到了現在的以人為本,實現了音樂教育觀念的根本轉變。

  2、互動、感受、體驗、綜合的教學方式代替了原有的教師滿堂灌,音樂教學方式發生了質的變化。

  3、教學內容實現了更新,以學生發展為中心,教學內容的選擇更加貼近了學生的實際生活經驗,單元的設計更加靈活,讓上課的教師有了更多的自主權。

  4、十年的音樂改革,促使音樂教學質量也不斷提升。

  5、音樂教師的專業能力得到了長足的發展。

  6、教育專家不再高高在上,深入到一線來體驗,這讓政策的制定、教材的編寫更加的有的放矢。

  二、注重雙基教學和學習興趣是可以有機融合的。

  原來的教學中,總有一個誤區,那就是覺得只要在課堂上注重了雙基教學,學生們就會失去學習音樂的興趣,通過聆聽金教授對課標的解讀,才知道這是非常片面的,在課堂中,雙基知識的掌握可以通過很多的方式方法來達成,比如體驗與模仿、探究與合作等等,孩子們可以在輕松愉悅中既掌握了基礎的音樂知識又可以對音樂產生持久的興趣。

  三、課標中新增、刪減、調整的內容,體現了專家們更嚴謹的治學態度。

  20xx版的新課標,相比起實驗版的'版本,在很多的地方進行了改動,比如在課程基本理念上,在實驗版10跳的基礎上整合調整為5條,堅持“以音樂審美為核心的”教育理念;把“強調音樂實踐”理念提升到了第二;把“提倡”學科綜合修改為“關注”學科綜合;把“理解多元文化”修改為“理解音樂文化多樣性”,并且金教授還著重解釋了多元與多樣性的區別;知識技能的音樂基礎知識方面新增了“節拍”“調式”兩項音樂基本要素,更加注重了對音樂的表現與感悟;在課程內容的設置上,“感受與鑒賞”修改為“感受與欣賞”,“創造”改為“編創”,更加適合了小學孩子們的身心特點,降低了本領域的標準要求;更加注重了中國民族音樂的教學,在每學年應背唱的歌曲中要求必須有中國民歌1-2首……這些變動,經過了專家們近三年的調研才完成,實在是不容易,這值得我們在今后的教學實踐中好好去體會、把握。

  三天的培訓學習,我對新課標的感觸還有很多很多,在今后的教學中,我要不斷地去領會新課標的精神,并充實到自己的教學實踐中,讓新課標成為自己教學的風向標,讓自己的音樂教學邁上一個新臺階。

音樂培訓心得體會11

  XXX中學檀景潤 我非常感謝這次培訓,我收獲了很多。

  通過本次參加市組織的音樂教材的培訓,我理解了培訓的目的是為更新音樂教師教育觀念,深化課程改革,充實音樂教師專業知識與技能,提高音樂教師備課、上課、說課、評課的實踐能力,不斷提高教育的質量。在本次的培訓后我對教材有如下的了解和認識:

  一、對音樂教材的總目標有一定的了解

  通過教學及各種生動的音樂實踐活動,培養學生愛好音樂的情趣,發展音樂感受與鑒賞能力、表現能力和創造能力,提高音樂文化素養,豐富情感體驗,陶冶高尚情操。學習培訓內容包括的四個領域:感受與鑒賞、表現、創造、音樂與相關文化。

  二、對改版的音樂教材有全面的了解

  本冊教科書由歌曲、欣賞、器樂、音樂活動和音樂知識等內容構成。根據《課程標準》的總體要求和“四個領域”的內容框架,分別將“感受與鑒賞”、“表現”、“創造”和“音樂與相關文化”有機整合。教材的編寫滲透了“感受與鑒賞”是基礎,以參與活動實踐促進音樂表現能力,在實踐活動中促進創造的編寫理念。

  三、精彩的富有音樂感染力的專題講座,使“教”與“學”有效互動,培訓效果令人滿意。

  通過孫教授生動細致的.講解,從教學實踐的角度出發,采用講解分析和視頻觀看的方式,為老師們展示了音樂教學中不同學習領域的教學活動實況及教師應該應對的教學策略,并組織有特色的教育活動,起到了具體、有效的幫助作用,使學員深受啟發和歡迎。

  四、提供視頻的教學實錄,為參加培訓老師提供了多元化的教學思路和策略。

  培訓中,培訓教師利用教學實錄進行觀看,孫教授用學生喜歡的律動、打擊樂器伴奏等形式學唱歌曲,感受和體驗音樂帶來的美感與快樂。在教學中注重音樂性,采取游戲化、律動化的教學方式,突出音樂的節奏等基本元素,使學生在一個個主動參與的音樂活動中,節奏感得到培養,音樂興趣得到滿足,歌唱能力得到發展。

  五、在培訓中,培訓教師與學員的相互交流,促進研究型音樂教師成長。

  培訓過程中,學員與培訓老師進行了對話,踴躍表達自己的體會與感受。大家一致認為,這節課值得學習,很有參考和借鑒價值。教學的精心設計體現了執教老師對音樂課程標準的新思想,把教學的關注點都投向音樂學科的審美特點及學生在音樂課中應有的音樂知識技能、過程與方法、情感態度價值觀上,教學的最大改革是在學生的音樂學習方式上進行大膽的探索,在創新教育思想指導下去表現和創造音樂。從這次培訓中,我們也深深今天上午是開班的第一節課,在上課前張愛華老師向全體參訓教師宣讀了這次培訓的相關事宜及培訓期間的紀律要求,讓我們了解了這次培訓的重要性和紀律的嚴格性,所以每位參訓教師都仔細聆聽并認真做好記錄。上午的培訓由xx老師教我們一二年級音樂課本唱歌部分。

  張老師的教學由淺入深,循序漸進。既照顧了老學員,又引領新學員入門;既教唱歌又教樂理。更重要的是張老師講:作為音樂教育第一線的音樂教師們,要以課堂教學研究為中心,以班級合唱教學為抓手,以班班有歌聲為目標,以農村學校為研究層面,努力探索適合小學課堂發展的途徑。張老師還說要讓學生多聽音樂、多唱歌、多演奏樂器、多接觸簡單易學的曲譜。短暫的幾天學習很快過去了,大家都覺得還有些意猶未盡。時間雖然短暫,但受益匪淺。

音樂培訓心得體會12

  通過本次參加地區組織的小學音樂教材的培訓,我理解了這次培訓的目的是為更新音樂教師音樂教育觀念,深化小學音樂課程改革,充實小學音樂教師專業知識與技能,提高小學音樂敦師備課、上課、說課、評課的實踐能力,不斷提高小學教育的質量。在本次的培訓川后我對新教材有如下的了解:

  一、對小學音樂的總目標有一定的了解

  小學音樂的總目標是通過教學及各種生動的音樂實踐活動,培養學生愛好音樂的情趣,發展音樂感受與鑒賞能力、表現能力和創造能力,提高音樂文化素養,豐富情感體驗,陶治高尚情操。學習培訓內容包括的四個領域:感受與鑒賞、表現、創造、音樂與相關文化

  感受與鑒賞是重要的音樂學習領域,是整個音樂學習活動的基礎,是培養學生音樂審美能力的有效途徑,良好的音樂感受能力與鑒賞能力的形成,對于豐富情感,提高文化素養,增進身心健康具有重要意義。表現是實踐性很強的音樂學習領域,是學習音樂的基礎性內容,是培養學生音樂表現能力和審美能力的重要途徑。教學中應注意培養學生自信的'演唱、演奏能力及綜合性藝術表演能力,發展學生的表演潛能及創造性潛能,使學生能用音樂的形式表達個人的情感井與他人溝通、融洽感情,在音樂實踐活動中使學生享受到美的愉悅,受到情感的陶冶。

  創造是發揮學生想象力和思維潛能的音樂學習領域,是學生積累音樂創作經驗和發掘創造思維能力的過程和手段,對于培養具有實踐能力的創新人才具有十分重要的意義,音樂創造包括兩類學習內容:其一是與音樂有關的發據學生潛能的即興創造活動其二是運用音樂材料創作音樂。其中第二類內容與音樂創作有關,但區別于專業創作學習音樂與相關文化是音樂課人文學科屬性的集中體現,是直接增進學生文化素養的學習領域。它有助于擴大學生的音樂文化視野,促進學生對音樂的體驗與感受,提高學生音樂鑒賞、表現、創造以及藝術審美的能力。這一領域教學目標的實現,應通過具體的音樂作品和生動的音樂實踐活動來完成

  二、對人教版三年級音樂有一定的了解

  本冊教科書由歌曲、欣賞、器樂、歌表演。集體舞、音樂活動和音樂知識等內容構成。根據《課程標準》的總體要求和“四個領域”的內容框架,分別將感受與鑒賞”、“表現”、“創造”和“音樂與相關文化有機整合。

  三、精彩的富有音樂感染力的專題講座,使“較”與“學有效互動,培訓效果今人滿意。

  為參加培訓的老師,從音樂新課程提出的《感受與鑒賞》、《表現》、《創造》、《音樂與相關文化》大音樂學習領域,閘述了各個領域的學習目標與重點及特點,井從實戳的角度,采用講解分析和視頻觀看的方式,為老師們展示了小學音樂教學中不同學習領域的教學活動實況及教師應該應對的教學策略,并組織有特色的教育活動,起到了具體、有效的幫助作用,使學員深受啟發和歡迎。

  四、攝供視頻的教學實錄,為參加培訓老師提供了多元化的教學思路和策略。

  培訓中,培訓教師利用教學實錄進行觀看,執教老師用孩子們喜歡的律動、打擊樂器伴奏等形式學唱歌曲,感受和體驗音樂帶給孩子們的美感與快樂。在教學中注重音樂性,采取游戲化、律動化的救學方式,突出音樂的節奏等基本元素,使孩子們在一個個主動參與的音樂活動中,節奏感得到培養,音樂興趣得到滿足,歌唱能力得到發展。

  五、培訓過程中,學員與培訓老師進行了對話。學員們對觀摩課進行了現場評價,踴躍表達自己的體會與感受,大家一致認為,這節課值得學習,很有參考和借鑒價值。教學的精心設計體現了老師對音樂課程標準的新思想,把教學的關注點都投向音樂學科的審美特點及學生在音樂課中應有的音樂知識技能、音樂能力和人文精神的發展。教學的最大改革是在學生的音樂學習方式上進行大膽的探索,引導學生在情境式、體驗式,活動式等有效學習方式中,感受與理解音樂,在創新教育思想指導下去表現和創造音樂。從這節課,也讓老師們看到,音樂教師良好的專業素質是課堂教學成功的必要條件。

音樂培訓心得體會13

  20xx年5月9日我有幸被學校安排參加陜西省藝術教育工作會議,會議為期兩天,在西安市止園飯店召開。與會的有各市、區教育局主管局長,基礎教育、體衛藝科長,全省藝術教育示范中小學校長,部分全國藝術教育先進單位負責人,陜西省教育廳藝術教育委員會委員及各市、區的學校藝術骨干教師。

  會上我認真聽取了專家回顧和總結全省中小學藝術教育工作近年來取得的工作成效以及中小學校藝術教育工作存有的問題和困難。觀看了兩所模范學校藝術教育工作先進成果。每位專家都以鮮活的實例、豐富的知識內涵及精湛的理論闡述打動了我的心,通過參加本次會議,使我的思想重新煥發了激情,燃起了斗志。讓我深刻認識到作為一名一線教師身上所肩負的責任和持續改革創新的壓力,確實感到受益匪淺。現將參加本次會議的一點心得體會及平常教學工作中的一些看法在此談談,以便今后更好地開展工作,彌補不足,精益求精。本次培訓對音樂教學理論、音樂教育的發展方向、音樂專業的技能技巧都不同水準的涉及,更多的是知識的擴展,精神層面的培養,我們的任務是詮釋藝術的內涵,解讀藝術的精華,簡單的呈現適合學生的`接受能力。音樂教學不僅僅是要教會學生唱兩首歌、的愛好與追求。注重以學生為主體,讓學生在聽、看、唱,討論、聯想、想象及律動等愉快的音樂實活動中,主動地去發覺、去探究,去感受音樂、理解音樂、表現音樂,并在一定基礎上創造音樂。

  一、音樂欣賞課應該作為音樂課上的一項重要的內容。

  課堂教學中還應該加入一項讓學生自己介紹音樂,表達自己藝術見解的實踐活動,這也使學生的能力得到了鍛煉。注重了情感、興趣的培養,除此之外還應該增強樂理知識的傳授。畢竟二者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。

  節奏型教學要在課堂教學中增強,節奏是音樂的基本要素,是音樂的骨架,是掌握旋律的基礎,任何音樂都離不開節奏。通過本次學習我深刻體會到音樂教學中節奏教學的重要性,準確的把握好節奏是音樂教學中至關重要的一個環節。在音樂教學中有針對性進行節奏訓練,不僅可以有效地培養學生的節奏感,增強他們互相傾聽、協作合奏的能力,還可以很好地調動、活躍課堂氣氛,激發學生的學習熱情。對于培養學生獨立的識譜能力,增強學生的音樂感受、理解、表現等能力都是十分重要的,是音樂教學基礎內容之一。因此在今后的課堂教學中,我要注重節奏型的訓練,讓學生更好的理解音樂、掌握音樂并愛上音樂。

  二、課堂管理:

  為了使學生能輕松、愉快地上音樂課,多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。給學生提供更多的表現機會,以增強他們的自信,激發學生的自我表現欲望。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意,僅僅不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此,今后應特別注意賞罰分明、把握尺度。多運用幽默教學法來活躍課堂氣氛。

  三、課外活動:

  為了更好地培養學生對音樂的興趣,我校利用課外活動時間組建了音樂課外興趣小組。興趣小組的學生基本上是自愿報名參加的。在每周一、三的課外活動時間訓練。主要以舞蹈教學為重點,使學生的身體協調性得到了很好的鍛煉。學習器樂是一種很好的藝術實踐,對他們的學習和生活是大有裨益的。因此,今后還要結合學校的實際情況將器樂教學融入課外活動的內容中。

  總之,在現如今的教育形式下,新型的教師還需要各方面素質的提升。要想成為一名真正的骨干教師,還需要努力提升自身素質、理論水平、教育科研能力、課堂教學能力等。只有到了高處,才看到自己的渺小,只有看到了自己的渺小,才能踏實登高,持續前行。此次的會議學習讓我切實體會到了這點,我將在以后的教學中持續提升自身素質和完善自身素養,在實際工作中尋差距、多學習、再增強。不辜負領導和同事們對我的厚望,同時希望以后能有更多機會參與類似活動,在持續學習和借鑒中提升自己。

音樂培訓心得體會14

  戲曲,是我國傳統文化的表現形態之一,它不僅是中華民族文化精神的完美體現,更是古老的東方文明的璀璨名片。其優秀劇目蘊含著華夏人民的審美觀、道德觀和價值觀。在如今的初中的音樂教學中,戲曲的學習與欣賞也占據了一定的比重。為了讓學生領略到戲曲作為一個綜合性的舞臺表演藝術所具有的魅力,并且讓學生真正的喜歡并積極的弘揚這種戲曲文化,故而我在這個學期選擇了浙江音樂學院開設的《中小學音樂教師戲曲鑒賞能力培訓》這門課程。

  在培訓中, 每堂課、每位老師的講授都讓我感到獲益匪淺。為期一周的培訓,從戲曲的發展沿革、戲曲的人物的裝扮和人物性格的關系、旦角、生角各行當的舞臺表現特點各個方面都進行了詳細的教授。老師們言傳身教地展示了中國戲曲中以實化虛,化無為有和以實代虛,無中生有特征。并帶領我們一同體驗了戲曲的唱腔、基本的手勢、身段,以及對戲曲視頻進行了賞析,讓我對戲曲有一種更新、更深刻的認識。

  首先,對戲曲的基礎知識有了一定的了解。

  1.知道了戲曲的起源,以及大致的發展脈絡。

  2.了解了戲曲的四大行當:生、旦、凈、丑。

  3.體驗和感受了戲曲中主要行當的基本身段。

  4.聆聽和欣賞演唱了越劇及昆曲中的部分唱段。

  5.欣賞了戲曲的舞臺美術:包括人物造型和景物造型

  其次,在講課的過程中老師為我們精心準備了適應教學內容的戲曲視頻,讓我們不僅對所學知識有更為形象的認識而且大大提高了我們對戲曲這門藝術的興趣。

  最后,老師的個人魅力為整個課堂增色不少。授課的老師都是當今戲曲界的領軍人物,在上課時,永遠都是笑容滿面、激情澎湃的,最吸引人的`就是老師的聲音,時而渾厚,時而高亢,時而低緩抒情,時而急促激情,與所講的內容渾然一體。在講到興起之處,老師還會唱幾句,這種用音樂與戲曲結合教學的方法,獨特、有用,別有韻味,他們對于戲曲藝術的力求完善,孜孜不倦的態度也深深感染了我們。

  通過這次在浙江音樂學院開設的戲曲鑒賞課程的學習,讓我對戲曲更加加深了認識。中國戲曲博大精深,是一代一代的戲曲前輩不斷鉆研,不斷開墾的成果。作為初中音樂教師的我們,能做的就是有意識的將戲曲發揚光大,讓學生對中國戲曲樹立正確的觀念。戲曲是大眾的藝術,是所有中華兒女共有的財富,我們有責任,有義務去將這門藝術傳承下去,讓一代又一代的人來保護來繼承。因此我決心,在以后音樂課程的戲曲教學環節中,為弘揚傳統文化貢獻一份微薄的力量。

音樂培訓心得體會15

  秋風送爽的九月是一個收獲的季節,同時對于我來說,也是一個新的起點,今年我很榮幸的成為了一名新老師,對于第一次接觸學校訓練的我來說,一切顯得生疏而又布滿挑戰,沒有什么閱歷的我從9月份入職到11月份,三個月的時間,我不斷摸索,請教學校里其它有閱歷的老師熱心的關心我為我聽課評課,慢慢有所收獲。

  從我進入學校的'第一節公開課講完開頭,我明白了我還有很多需要學習的東西,有許多東西我沒有留意到,原來想上好一節課,根本就不簡潔,課堂中設計的每一個環節、老師說的每一句話、每一個字,甚至是PPT里寫的每一個字每一個音符.....都特別重要,我不斷努力克服著也不斷學習著,最終迎來了旗里教研室對我們的又一次:“考驗”。短短的兩天雖然短暫,但是收獲和心得體會卻不小,在這兩天里,我聽到了來自五小王老師的示范課和來自各個學校新老師的公開課,從他們身上我看到了許多的值得學習的閃光點,同時也看到了一些“自己的影子”。古人云、三人行,必有我師。擇其善者叢之,其不善改之。在這些優秀的老師里,他們有的課程設計新奇,從同學的愛好動身,課堂氣氛融洽;有的語言美麗親切,有的幽默機靈;有的專業素養過硬,范唱美麗悅耳,伴奏彈的行云流水......

  通過對其他老師的觀摩和自己講課的對比,還有領導和其他老師的評課,我對自己的教學有以下幾點反思:

  首先在專業素養方面,我還需要不斷努力去練習,去聯系鋼琴伴奏的水平和邊彈邊唱的力量。其次在教學方面,我應當更多的考慮的是同學學會了什么,而不是我教了什么,我發覺我總是想的太多反而會忽視了同學真正的反饋。這些道理說起來簡單,但當真正實踐起來還是需要不斷的時間和努力吧。最終就是課堂細節的把握,都說細節打算成敗,課堂中的每一個細節都特別重要。雖然我不是一個生來就細心的人,但我信任我可以做到。

  最終要感謝旗教研室和領導們給了我們新老師這樣一個熬煉和學習的機會,通過這次活動,我受益匪淺,信任大家也都一樣吧,將來的路還有很長,這僅僅把是一個開頭,我信任人的潛力是無限的,只要我們心中有同學,不斷去討論、去探究,我們這些新老師會成長的更加成熟,更加優秀。

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