藝術的作文

時間:2025-11-18 21:11:21 藝術

(實用)藝術的作文10篇

  在學習、工作乃至生活中,大家都經常看到作文的身影吧,作文是通過文字來表達一個主題意義的記敘方法。那么你知道一篇好的作文該怎么寫嗎?下面是小編精心整理的藝術的作文10篇,僅供參考,歡迎大家閱讀。

(實用)藝術的作文10篇

藝術的作文 篇1

  童年的事既是有趣的,又是有意義的。小時候的事又使我們回憶起來猶如天空中的星星,閃亮又很多;有猶如海底的珍珠,那么明亮,那么珍貴。當我們長大時回憶起來的時候,才發現多么自豪,多么有感。

  那時,我家也沒什么玩的,于是,我整天也是無聊得很。所以,我就經常玩把泥土倒進瓶子里的游戲。

  還記得有一天的下午,我的朋友也沒有找我,我就覺得更加無趣了,于是我就叫媽媽把家里不用的礦泉水瓶剪開來裝沙土,過了不一會兒,媽媽就給我剪了許多生似漏斗的,還有像茶葉桶的,很多很多。那時家后有一片空地,有濕潤的黑土,還有幾顆郁郁蔥蔥的大樹,在我看來,那兒卻是我的'樂園。于是我就帶著那些剪成的礦泉水瓶到了那兒,便開始用小刀挖。我首先就把那漏斗似的礦泉水瓶灌滿了,也不知從那兒來的思想,竟把漏斗似的礦泉水瓶灌進了那茶葉桶的礦泉水瓶,我原以為一次就可以灌滿了,可我卻直到了三次才差不多灌滿,于是我便心存疑惑,然后我便跑進媽媽的屋子里,把剛才所發生的‘怪事’一五一十地說了出來。媽媽頓時就笑了,經過媽媽的講解以后,原來一個圓柱的體積是一個圓錐體積的3倍。在我6年級的時候,也剛好學到了這個內容,回想起小時候所發現的,又是多么有收獲感呢。

藝術的作文 篇2

  我國的說唱藝術歷史悠久、豐富多彩,在千百年發展歷程中,不斷地演變、發展,傳承存續至今,為世界文化史中所罕見、珍貴的藝術形式。當前,隨著社會的發展和人們生活方式的改變,在一些地方,說唱藝術的生存、發展面臨不少問題和困難,涉及社會環境、市場環境和文化體制等。 據上世紀80年代的調查統計,中國的說唱類藝術共有345個曲種。新中國成立后,在全國范圍內曾經演出過的400多個說唱曲種當中,如今仍然能夠演出的只有不到80個。這不足80個曲種當中,除了相聲、評書、二人轉、蘇州評彈等,其余的曲種都只能勉強維持,生存狀況并不樂觀,一些曲種甚至已經在人們的視野中逐漸消失。說唱藝術與其他非物質文化遺產一樣,具有不可再生的特點,一旦消失,其損失無法估量。

  自上世紀80年代以來,說唱曲種中很少產生能夠和傳統優秀曲目相媲美的新曲目。歷史上曲藝藝術的繁榮、發展,主要依靠不斷產生出的可滿足廣大群眾欣賞需求的新作品、新曲目。而缺乏優秀的新曲目,主要是由于創作、演出人員深入生活不夠,缺乏創新意識,也缺乏大批高素質曲藝人才。

  以北京為例,作為全國文化中心,專業曲藝人才比較集中,但現在與上世紀80年代相比,無論是專業曲藝團體的數量,還是曲種,乃至演員水平、演出質量,總體上都呈現下降趨勢。當前,北京的曲藝演出團體大都演出較少,并逐漸失去觀眾和市場,除相聲以外,大多數演出都需要補貼、贊助。

  在市場經濟環境下,北京的.曲藝演出團體往往顧不上抓劇目、提高演出水平,而是要先跑演出市場、四處演出創收。而演出市場的不景氣,又迫使許多年輕演員改行,人才的流失導致了曲藝行業后繼乏人和演出質量下降。曲藝界這樣的惡性循環已經持續多年。據調查,如今全北京市只剩下10余名職業曲藝弦師。弦師的青黃不接必然導致鼓曲、單弦等曲種無法傳承。

  曲藝的傳承、發展有自身的模式和途徑,師徒之間口傳心授的模式是行業人才培養的傳統機制。曲藝沒有固定的教授方法,很多傳統曲目沒有底稿,完全是靠口傳心授,加上表演當中的經驗積累,甚至經過幾代人的推敲和完善。曲藝老藝人培養徒弟講究“熏”“過”“溜”。“熏”是指徒弟平時多看、多聽前輩和同行的演出;“過”是指師傅向徒弟傳授表演技巧,即“過活兒”;“溜”是指徒弟要在舞臺演出當中不斷磨練,又稱“壓場”。現在的專業曲藝演員,或是畢業于曲藝學校,或是由業余轉入專業,改變了傳統的藝術傳承機制,自然會造成藝術傳統的缺失,傳統知識、技巧的遺失也在所難免。

  如何使說唱藝術這項文化遺產薪火相傳,如何使傳統表演技藝和傳統曲目得以保存和傳承,既是今天的曲藝工作者的歷史使命,更是全社會的共同責任。保護和傳承說唱藝術的方式多種多樣,但首先應該注重扶持曲藝藝人和曲藝演出團體,特別是在搶救性保護傳統曲藝的工作當中,藝人的作用尤為重要。對于列入非物質文化遺產名錄的曲種的代表性傳承人,更應大力提供資助,支持其開展傳習活動和整理傳統曲目、書目。

  對于傳統曲藝,最重要和最有效的保護方式是活態傳承。建立曲藝人才培訓體系乃是當務之急,應盡快興辦各級、各類曲藝學校,尤其是要創辦高等曲藝院校。傳統的師徒傳授教育模式并不能完全解決高級曲藝專業人才的培養問題。事實上曲藝人才的匱乏,不僅體現在創作和表演人才方面,理論研究、市場經營、音樂創作等專業人才都要由高等院校來教育培養。隨著我國教育體制改革和市場經濟體制進一步深化,應當適時在綜合性大學或高等藝術院校建立曲藝專業。

  隨著社會的發展、進步,傳統文化將會愈來愈受到人們的關注和重視。說唱藝術的傳承,除了需要通過廣播、電視等大眾傳媒在社會中進行傳播和普及,使其進入學校課堂也是一條重要的途徑。近年來,中央音樂學院、中國音樂學院、首都師范大學音樂學院等院校逐步開設了傳統音樂的相關課程,包括曲藝、戲曲的欣賞和模唱等,使學生受到了傳統文化藝術的熏陶。

  20xx年,教育部決定在中小學音樂課程中增加京劇內容,從北京等省市試點逐步向全國推廣,這一舉措受到了社會的廣泛關注。說唱與京劇的現狀相類似,同樣面臨著受眾減少、市場狹小、人才流失等難題。讓傳統文化進入校園,不失為一種有效的傳承方式。而傳統音樂進入學校課堂,或許將成為音樂教育乃至素質教育的新特色,同時也是應對新的時代、新的社會環境的一種文化傳承方式。

藝術的作文 篇3

  我說,在每件事上,每個人都有每個人的見解——就像有一千個人就有一千個《哈姆雷特》一樣,今天我們要把這個“每件事”替換成藝術這個詞。

  我又說,每個人心中都有自己認為的“真正的藝術”,其實那只是每個人心中的信仰與圖騰而已。

  ——題記

  一、

  一年級時,初學寫字,張老師捏著我們的手一筆一劃的教我們練寫字。記得學寫“一”時,張老師說,“一”字兩邊都要有頓筆,我“謹遵師命”,結果把“一”的頓筆寫成了兩個大點,張老師哭笑不得的說,李陽的方法是對的,可是頓的稍微大了一點點,如果再縮小些就好了。于是自從那節課以后,我寫出的任何一個字就再也沒有寫出過那么夸張的頓筆,不過一直到四年級下學期,我的字一丁點頓筆都沒出現。可以說那節課純屬作廢了。

  我一年級的書法課成績一直處在中游階段,屬于老師愛理不理的類型,而且由于我的學習成績很好,所以老師就更不在意這些了,我也就依然如故。

  二、

  升入二年級,我的書法課成績第一次出現危機,原因是那兩天作業量有些微多,而那時我還只是個不停磨蹭光陰的小毛頭,所以為了能寫的快點,我的寫字書上開始不斷出現筆走龍蛇、龍飛鳳舞的潦草字跡,那幾天我不止三次的被張老師叫到辦公室里“喝茶”,當然我也不是沒有一點悔改心的,幾天后,作業量因為馬上放“五一”假而刷刷往下降,于是我的書法成績也成為反比例咻咻向上漲。直到有一天張老師眉開眼笑的把我喚到講臺上,面對全班學生大加表揚我的書法,我卻不知為何心里有些別扭,似乎是因為張老師把在辦公室里批評我的事無聲“抖露”出來的緣故。

  我二年級的書法課成績一度飚升至人生巔峰,我天天看著自己的字都樂的不得了,嘎嘎嘎的笑,實在和傻子有些志同道合。

  三、

  本來以為自己將來還會有幸當個書法家、鑒賞家什么的,無奈三年級楊老師的出現實在給了我極大的打擊。楊老師確實無愧于全校老師中的書法大王,寫出來的字漂亮的沒法形容,有時我看著看著都會有些慚愧。而正因為這個原因,楊老師也希望我們能夠繼承她老人家的意志,字也寫的漂漂亮亮的,于是楊老師平時的書法作業極其得多,我在前文已經說過,我的書法成績和作業量是呈反比例的,作業多了,我的字體便開始松松垮垮、歪歪扭扭,比劉阿斗還扶不起來,以至于三年級下學期的期末考試我的作文分竟然只得27分,而在期末復習時這篇作文卻被楊老師譽為“有可能得滿分的作文”。于是我問楊老師,這是為什么。楊老師一副“你應該知道”的樣子說,有一大部分是老師給你扣的書法分啊!我愕然無語。

  三年級確實是我書法課的絕對低谷,正所謂飄的`越高,摔的越慘,那時我一遇到書法作業就頭痛——噢,倒霉,又要得良等級了!

  四、

  四年級開始了,我的字繼續墮落下去,很多時候都會被憤怒的楊老師叫到前臺批評一通,說什么李陽你什么都好,就是寫字太難看了,你要多多練習云云。后來我在一次偶然的經歷中發現,把臉斜趴在桌子上,寫出來的字“在趴著看時”是很工整的,于是為了追求“自我感覺良好”,我整個四年級下學期的字都是那么寫的,后來體檢時我驚奇的發現,原來0.8的作業竟然猛降到了0.4,為了自己的一時得意而不要了好視力實在是不值得,可已經養成了那個習慣,我一時也沒法改掉。

  四年級的書法只是三年級的升級版而已,三年級時是“很爛很難看”,四年級則是永遠無法超越的“最爛最難看”。

  五、

  不知是開竅了還是怎么的,五年級上學期自從我發了一次高燒后,字就開始寫的如同印刷體一樣方方正正,雖說不算十分好看但也是拿得出手的。(難道是因為高燒燒出了腦細胞?)從此我再也不蓋著自己的作業本了,而且接二連三的有同學和老師說,李陽你的字看起來變的比較好看了哎,怎么練的?不過像董昊(我班大隊委,因學習比我爛而且目前字也變的比我難看了而嫉妒我)啊,劉世達(全班寫字最粗糙的男生)啊這類人還是不認同我,我著實希望他們能夠心服口服——就像鳴人希望村里人能夠認同他的實力一樣。

  可以說五年級是我人生中一個十分重要的轉折點,我有時還在想,如果我沒有發那一次高燒呢?那我的字會變的怎么樣?不過事實就是事實,我的字進步了。

  六、

  期末考試前,楊老師說,李陽你知道我每年都要布置練字帖的作業的,你每年都練龐中華的字,我不認可他的書法,你比較適合練顧仲安的字帖。我說,楊老師我知道了,我一定要趁熱打鐵、把字練好。于是,我遵守了諾言,整個寒假我都在認認真真的練習顧仲安的字,現在寒假馬上就要結束了,我的字很接近顧仲安的字了,現在我已經以我的字為一種自豪了。我想,寒假以后,我很可能會讓楊老師大吃一驚呢!呵呵。不過我也真的應該好好謝謝楊老師啊,我能練出這么好的字還都要歸功于她呢!

  整個寒假都是我的練字時間,我很期待寒假后我的字能夠再進步,超越昨天的自己。

  文章寫完了,恍然間,我似乎看見了許多景象……

  迪達拉在那里高喊著,藝術乃爆炸也,藝術即爆炸也!嗯!

  蝎指著自己操縱的所有傀儡說,永恒的藝術才是真正的藝術。

  我豁然開朗,那一剎那間,我已然找到了自己心目中的“真正的藝術”。

藝術的作文 篇4

  今天我們學校舉行藝術節活動,我們班同學都參加了。藝術節上有很多活動,畫畫,軟筆書法,陶藝剪紙,硬筆書法等等。我參加了硬筆書法,老師給了我們一首詩《鹿柴》,我很仔細地寫了四次,前面幾次都寫不好但是第四次終于寫好了。我們班有12個女生還集體參加了一個節目,集體舞蹈可好看了。

  今天實在是太好玩了。

藝術的作文 篇5

  書很靜止,就在那躺著的。達到了事件的極精簡的記錄與反饋。

  對于文字的認識到底應該是一種什么樣的態度?好的文字藝術和普通的文字排列區別是什么?文字給我們提供了一個交流的場景,一個沒有場景的文字是難以為繼的。字典的查詢和法律法規的敘述,就是無場景文字。無場景文字是一種對于人的感官視覺的一種剝奪,人的思維意識必須具有客觀載體才可以進行不斷延展。所以無場景文字是一種思考的鎖。

  文字里思維的延展性,還可以體現在演繹性里。就像是理性客體的自然規律。不過很快就脫離了生活,進入一種純粹的思維邏輯里。對于思維認識抽象的具象化,是一種演繹的基礎,演繹本身就是框架聯系的建立。隨著演繹的深入,也就脫離了生活的基礎了,也就是說你的思維體驗基礎,已經在慢慢的和生活世界隔離化。或許就是孤獨吧。

  文字的場景是思維的載體,場景只有成為載體,才能屬于被感知的形象。問一下自己對某一處的場景的感覺是什么,與這個場景相似的場景是哪些?組織然后敘述,文字的.藝術就應該出現了,暫時稱之為文字的景觀環境藝術。人的記憶,記憶對環境的認識,與現狀環境的認識構成了環境意象。人與人之間的環境該如何去認識,相似性越高,直觀性越明顯。文字屬于語言構架,文字的豐富性與感情的表達,相互促進。一本書里的文字語言如何去構架處一個人的內心反映,精確化描述,似乎是一種必不可少的條件,客觀環境也是一種主要的形成條件。

  讀書就是在這些思考與情感中游走,我要面對的或許是一個演繹的世界或許是一個人的內心情感。書里說過的話,或許是我自己的能力,我無法不去認同。通過閱讀,通過理解,我們很快的將一個生活走了一遍。或許沒有很深的體會,可是重要的地方卻總是難以忘掉的。當我們尋找書的意義的時候,書就消失了。用一顆心捧起的書,才會出現在你的面前,是那樣的真實。你活著,你才能在書里活著。當你的思維與情感死掉的時候,書也就死掉了,別去認為這個世界就是這樣,還有許多可以改變的,還有一個永遠也追求不到的目標,書是它的遺產,你得到了,便會一直活在一份向往里,去追尋的能力。

藝術的作文 篇6

  我,在4歲就被爸爸媽媽帶到舞蹈班,練習壓腿,翻筋斗,一字開,八字開。讓我在那時候傷痕累累,就連站都站不穩了,青一塊紫一塊的,特別痛,我們幼兒園在課外活動的時候,也只能眼睜睜地看著我的朋友們嬉戲打鬧。但是現在的我,是一個優秀的舞蹈女孩,上舞蹈課的動作,我樣樣精通,這就是我的藝術道路之一:舞蹈!

  在舞蹈班結束的時候,媽媽又給我報了個歌唱班,那時候的我,喉嚨可是跟火燒般地痛,在那時候,我每個禮拜都要去醫院看醫生,因為,我喉嚨已經啞了,跟個啞巴一樣了,話都不能講了,媽媽為了我能繼續上歌唱班,早上除了起來刷牙洗臉,吃早飯,第一件事情就是吃一杯苦苦的中藥,午飯后兩小時,也是一杯300毫升的苦中藥,晚飯后,只需要吃點西藥就行了,睡前也是一杯藥水,我天天都吃藥,不斷地連續吃三個月,我好幸苦啊!但是現在我的'嗓音可是被稱為天籟之音了。這就是我的藝術道路之二:歌唱!

  還有就是最慘的藝術道路了,油畫班,我在上油畫班時,一個小朋友比我大三歲,經常笑我長得矮,是個小嬰兒,我當時只有5歲啊,你已經8歲了,我當然比你矮的咯!但是一次我在上課時把顏料翻在在了我的衣服上,他就笑我是個傻瓜,顏料都會翻在衣服上。我實在忍不住了,就把一桶顏料朝他翻過去,他身上遍滿顏料,更加傻,我氣得要命,又把一桶顏料朝他翻過去,就走了。自從我把顏料翻在他身上后,他就再也沒敢欺負我了。當時我在學習的時候,沒有一件衣服上是沒顏料的,因為我經常打翻顏料,我在畫畫的時候經常沒耐心,總把顏料涂在自己臉上,最后媽媽回家罵我,叫我好好畫畫,我就在班里隨便畫了幅花田的作品,油畫老師很喜歡,還把它在學校里的參賽作品拿去比賽,結果得了個特等獎,所以呢我就愛上畫畫了,所以我現在的畫畫水平也是不錯的。這就是我人生的最后的一個藝術道路:油畫!

  唉,想想我的吃苦沒有白費,到現在還沒有忘記那些老師教我的本領。

藝術的作文 篇7

  走進公園的竹林,定會聽到三三兩兩的老人拉拉二胡,唱唱戲劇。就在今天,我聞聲走進那幾乎是老人海洋的地方,便看到一個老爺爺拉著二胡,腦袋隨著音樂搖擺,還真有些鏗鏘有力的味道。身著紅色披風的老奶奶面帶笑容,神采奕奕,單看那張自信的臉就似乎如沐春風,半晌,她微微張開嘴,眼睛配合戲曲透著俏皮的光,歌聲富有節奏,沒有絲毫的拖泥帶水,老太太落落大方,偶爾翹個蘭花指在空中劃段充滿韻味的旋律,我不禁聯想到她當年扎著馬尾的灑脫身影。

  劍,瀟灑,桀驁不馴,武打片中多是帥哥靚女的玩意,而在這些老人手里卻似乎柔中帶剛,頗有些仙風道骨的意味。仔細品位,緩緩一擊,拘泥中帶有干練的風騷,收回 又如蓄勢待發的雄獅,移步似即將展翅的巨鷹,可不比那刀光劍影更有余味?白色的綢衫被汗浸濕,老人的兩頰透著紅色的飽滿,健康的笑容掩埋了歲月的滄桑。

  曾經在電視上看到一個90多歲的老奶奶,為了迎接奧運,為了讓更多的人更多的`人了解中國,她每天堅持做剪紙,早晨努力學習英語,她說:“我算了一下,我要出200本剪紙,每個月出5本,一年365天,四年可以出完,給每個國家都送一本。”在她的身上,我看到了毅力,在這個北京老奶奶的話中,我看到了一個世紀老人對祖國熾熱的愛。她用已不太靈活的手剪下“北京歡迎你”,剪下孔子的“學而不思則罔,思而不學則殆。”剪下了中國特有的梅竹風騷。

  現在,到吃似乎都講究“金”,黃金強檔,黃金時期,腦白金,黃金搭檔……但他們似乎不再去關注金的末尾,這些樂觀向上的老人,老人的藝術,承襲的是中華民族龍的精髓,比起事業與流行,或許古板,但是卻是華夏兒女更應該引以為豪的一面。

  剪紙、舞劍、唱戲曲,生命的歌被老人們演繹得更為響亮。

藝術的作文 篇8

  也許你喜歡籃球,也許你喜歡折紙,也許你喜歡種植,但是,我最喜歡“手”的藝術創想。

  記得又一次,老師在作文課上講手的創想。我印象很深刻。上課時,老師先讓我們猜了一個謎語:一棵樹,不長葉,不開花。大家整齊的回答道:“手!”在生活中,不同的手長在不同的人身上,卻大有不同,如果你們善于觀察,愛發現,愛思考,我們可以把普普通通的手變成一雙神奇的手,變成一雙創造的手,我們今天玩“手”的藝術創想。

  老師在課堂上畫了一只奇怪的老虎。老師在老虎上邊畫了兩只耳朵,四條腿和兩只眼睛。我感覺這是世界上最兇猛的大老虎。老師讓我們在黑板上畫手的藝術創想,我畫的是一只小狗和一條小魚。有的畫的'是飛機,有的畫的是兔子,有的畫的是大樹,還有的畫的是長頸鹿。

  我明白了一個道理,只要我們善于思考,勤于發現,就會有很大的收獲。

藝術的作文 篇9

  從前在蒙古草原上有個叫知識的小姑娘,她天資聰穎,又活潑可愛。而且她還有著無窮無盡的智慧。并在當地成為了一位有名的小老師呢!她經常幫助一些窮苦的人們。在整個村里人的心中,她就是上帝派來的天使。可是天使總是會招惹惡魔的。

  這不,住在藍精洞的小妖得知在村子里有位美若天仙而又聰明伶俐的人非常受村里人的愛戴。哇!她可受不了。嫉妒和仇恨之火在她的心中愈燒愈烈,她準備在一個寂靜的夜晚將知識抓來。

  就在這天晚上,知識回到家中,在花兒的簇擁下在書桌上看書。正當知識看得入神時,門突然被小妖踢開了,她抓起知識就走。還沒等知識反應過來,她已被小妖五花大綁了。小妖把知識帶回藍精洞,想盡一切辦法來折騰知識。小妖發誓一定要知識痛不欲身,讓她求生不得,求死不能。知識在殘酷的`折磨下最終因體力不支而死亡,藍精洞里傳來了一陣陣陰森可怕地笑聲。上帝知道這件事后,立即把小妖抓回天上讓她得到應有的懲罰。

  為了紀念知識,上帝把知識的智慧散發在人群之中,智慧在每個人心中生根發芽……

  說起最早意識到民間藝術,還是在我的一位小學同學家里。她的哥哥喜歡繪畫,因此家里貼著許多他自作的畫幅。用的不過是一般的白紙、水彩,內容是一色的龍鳳呈祥、花開富貴,并無特色,但筆調渾圓飽滿,透露出市民安定親切的意思。她哥哥的畫作,也應當算民間藝術吧。

  記得我當時沒有見到這位哥哥,卻斗膽向其妹妹建議他考美術院校。同學搖頭表示家里根本供不起一個學美術的學生。后來聽說她哥哥給人家畫廣告,閑時畫些花鳥魚蟲娛樂自己與親朋。每常惋惜,環境和機遇時常制約著人,也許這位兄長沒有徐悲鴻的毅力與膽量去創造,所以做了一個有趣的普通人,但他的畫作的魅力已留在我的記憶里。我想這該算民間藝術的魅力。

  當然敬佩那些在藝術道路上勇于探索、創新的人,他們是大師。那些明人眼眸的畫作,那些啟人思索的旋律,那些令人扼腕嘆息的千古佳句……綿延著一種文化精神,無比可貴。但那些無處不在,需細心體味的民間藝術,也能激起人們對美好事物的熱愛,安定人們世事繁紛中忙亂的身心。

  后來我每到一處就留心,誰家門楣的雕花,誰家屋畔的石鼓;何處觸摸過的把手,何處用過的杯盞;街頭清唱,園角絲竹,民間藝術無處不在,就連泥面人里蘊涵的氣息神態都讓人感懷。于是生活多了樂趣,心情為之舒暢。母親常說音樂消除煩惱,每當聽到夜半,為不影響人將音量調小,趴在音響旁聽。我想這個愛好也該算民間的行為藝術吧,一種傾聽的藝術。

藝術的作文 篇10

  辯論場上,既有風度翩翩、文質彬彬之儒雅,又有巨刃摩天、鯨魚碧海之氣勢。但在激烈的交鋒之下,仔細推敲,卻又有一番規律可尋。以下想從幾對關系入手結合幾年辯論訓練。比賽的實踐,談些個人認識。

  一、賽前準備與臨場反應為什么大家都最喜歡看自由辯論呢?

  因為有針尖對麥芒的對抗,有幽默詼諧的機智。但是,一場精彩的比賽,既要有相當的理論深度又要表現揮灑自如的風度,完全寄希望于臨場的急中生智,恐怕難以兩全其美。

  就以西安交大對初賽題目“足球比賽引進電腦裁判利大于弊”的準備工作為例。為了做到以一名專業人士兼球迷的水平和熱情夾討論該題,我們不但邀請兩位省級、國家級足球裁判進行知識講座,并且搜集到了國際足聯最新頒布的足球競賽規則,以及歷年世界杯的綜合報道,90年世界杯的比賽錄象,甚至組織大家去現場觀看了一次中國足球甲B的比賽,也許,正是那人聲鼎沸的綠茵場給我們以辯場上的氣勢如虹:也許,就是在那里使我們更為接近一個真正的球迷。其它兩場比賽的備戰工作與此類似,而高科技的工具一一互聯網絡也為我們搜集信息插上了光速的翅膀,兩者的關系用一句話就能概括:厚積薄發才能游刃有余,而朱熹“向來枉費推移力,此日中流自在行”說的也是這樣的關系。}

  二、思想與語言

  辯論中的思想指的是理論、邏輯、觀點。我們評價一場辯論賽有思想深度,無非是側重于理論的深刻與恰當運用,邏輯的嚴密與推理流暢,觀點的.鮮明與言之有物。辯論是一個雙向的互動過程,不但要求辯手“說者有心”,更需要他們能激發觀眾“聽者有意”。這就需要處理好思與言的關系。思之不深,不足以服人:言之不文,不足以動人。深刻的思想,應當與生動形象、平實曉暢的語言相結合,才能真正獲得評委與觀眾發自心底的認同。所以在我們的訓練中, 曾有“一個中心,兩個基本點”的說法,即:以評委和觀眾為中心。在思的方面,堅持正大光明、嚴密包容的理論建構;在言的方面,堅持生動輕松。明白流暢的語言風格。

  辯論賽一直都以關注生活變化為宗旨,那么我們的辯風是不是也應該“積極求實,不務空言”呢?“言之有文”才能贏得接受者的贊同,“明理即辯”才能提高辯論賽的水準。

  三、前推與后歸方法

  按照余秋雨先生的說法,辯論賽是將一個題目拉到兩個極端來討論,而題目的真理性卻恰恰在兩者之間。這就使得前推與后歸的邏輯方法在辯論中有了先天的適用性。

  何謂前推法?是指對一個觀點、一種理論,進行追本溯源的考察,推究它們成立的前提預設是否正確,若有疑問,則繼續上溯,所以哲學中有一句話叫“時刻反思你的終極預設”。采用此法,往往能從對方看似無懈可擊的理論中發現前提假設的凝點,從而開辟出有利于己方、柳暗花明的新天地。

  而何謂后歸法?即通常所說的“歸謬法”,看看對方的推理方法與結論如果發展下去或應用到其它方面,會推導出什么樣的荒謬結果。這種邏輯推理方法的具體例子,有很多書上曾經介紹這里不再多說。《孫子兵法》云:“夫戰者,以正合,以奇勝,”如果我們在辯論賽中,對這兩種方法善加利用,往往就能產生“出奇制勝”之效。

  四,求同與求異思維

  辯論中的求同思維,指的是善于發現對方論證中與我方相似的觀點,并在適當的時候一語道破,從而將對方的論證化歸為我方所有。這樣不但使對方先前的優勢盡失,而且能充分體現我方立論的全面性與包容性,這樣才稱得上“超對抗”的高明辯論。

  而求異思維,是指對于辯題中或與題目相關的概念與關鍵名詞保持高度的警覺,一旦發現對方出現概念的混淆與含糊不清,立刻敏銳地指出對方的錯誤,這樣一來會打亂對方陣腳,二來將辯論的主動權操于我手,三來可體現我方審題的嚴謹與周全。一個具備了良好求同與求異思維的辯手,才能在場上既不失寬容大度的胸襟,又兼有明察秋毫之機敏。

  五、聯想與想象思維

  一場精彩的辯論,不但要有深度,還要有廣度,辯論題目所涉及的范圍,不見得每一位觀眾都有所了解。怎樣才能讓一個題目、理論軟化到可感可觸的程度,從而使接受者覺得與自己息息相關呢?這就需要辯手能靈活運用“由此及彼”的聯想思維,也就是要用舊經驗解釋新事物,通過引發多方面的聯想,產生許多熟悉的意象,從而使辯論更貼近人們的生活體驗,正如宋詞中所言:“記得綠羅裙,處處憐芳草”。

  而想象思維就是通過對未來或過去的大膽假設,構造出一幅出乎意料之外,卻又在情理之中的全新場景,從一個意想不到的角度,給人以啟迪、震撼。運用得當,辯手就能以思維的創造性引觀眾“撫四海于一瞬”,以想象的力量使大家“會萬物于眼前”,具有不可比擬的“高空打擊力”。我校99年國際大專辯論會自由人譚琦,在賽前的訓練中曾有兩段結辯辯詞,可以引為例證,也許我們從中會有一些體會。

  “……當一位白發老人徘徊在十字街頭時,我們每一個人都應該伸出手幫助他,我們每個人的關懷,老人都需要。但他最需要的,是那一只從小到大都被他握在掌心,從稚嫩變得成熟的手。因為這只手,老人最熟悉;因為這只手,能帶他回家(緩慢深沉地說)。”

【藝術的作文】相關文章:

關于藝術的作文:藝術與生活04-28

藝術的作文08-05

藝術作文10-27

藝術的作文01-27

藝術的作文01-27

藝術的作文01-27

藝術的作文01-27

藝術的作文02-07

藝術的作文02-06

藝術的作文02-06