音樂培訓心得15篇（優）
在平日里，心中難免會有一些新的想法，寫一篇心得體會，記錄下來，這么做可以讓我們不斷思考不斷進步。你想好怎么寫心得體會了嗎？下面是小編精心整理的音樂培訓心得，歡迎大家分享。
音樂培訓心得1
近期，我參加了20xx“國培計劃”邢臺學院送教下鄉項目小學音樂教師培訓，通過這幾天的培訓我受益匪淺。通過認真細致地學習，我對教育教學工作，尤其是音樂課程的教育教學有了新的認識，教學認知從模糊到清晰、從茫然到豁然，教學業務能力和水平有不同層次的提高。
音樂課是一門具有開發價值的課程，它對兒童思想品德及人格塑造有著潛移默化的作用。當前農村音樂課教學現狀，往往是以教學生一唱歌為主，顯得枯燥，沒有符合音樂課“寓教于樂”的特點。音樂課應該讓學生主動參與到學習中來，營造民主、和諧、有利于學生主動參與的氛圍，學習音樂知識與技能，并提高音樂審美能力。但在農村小學音樂教育實踐過程中還未被充分合理利用。教師面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。
音樂藝術不僅是一門知識，更是一種內心體驗，一種音樂審美愉悅的體驗。而合唱是一門綜合性的藝術，對學生的要求較高，尤其對于兒童，訓練起來難度更大。童聲合唱作為聲樂藝術的一種，是小學音樂教育中不可缺少的一個重要組成部分，也是我國音樂基礎教育的重要組成部分。
通過王彥方老師對我們的歌唱教學的培訓，我們對于歌唱的站姿、發聲、共鳴、咬文吐字等方面的技巧有了更新的了解和認識。歌唱站姿要雙腳站穩，適度分開，身體自然直立，頸、胸、腰椎在一條直線上，頭放正，雙目平視遠方，兩肩放松，胸部開闊自然挺起，小腹微收，面帶微笑，下巴放松，并略回收。歌唱發聲要能做到頭腔共鳴、口腔共鳴、胸腔共鳴等等。
在培訓中，張老師就合唱的教育教學對我們進行了培訓，大家激情高漲，都仿佛又回到了學生時代，如饑似渴地汲取著“營養”。張老師由什么是合唱開場，簡述了童聲合唱藝術、介紹了童聲合唱團的組建、童聲合唱訓練的要點、童聲合唱不好的聲音、合唱指揮的圖示及歌曲運用等知識，并結合具體的合唱作品指導我們在指揮中出現的不足。讓我們每個音樂教師受益匪淺。
通過學習劉娜老師對于彈唱培訓的教學，我們真正感受到了一個字“美”，她的語音很美，歌聲很美，形體很美，琴聲很美，人長得也美。集這么多美于一身的老師可想而知她的課堂有多美。她從美學的角度來給我們剖析，并列舉了許多生動的案例。劉老師的教學過程以審美為核心，音樂基礎知識和基本技能的學習有機地滲透在了豐富的審美體驗活動中，一切是那么的自然生動又引人入勝。在師生互動、共同體驗中，我一次次感受到劉老師對音樂課堂的深邃反思，我們在她精心創設的音樂情景、意境中慢慢實現著“啟情悟智”。這次去彈唱的學習，讓我有了很多感受。
培訓既是一個學的的過程，也是一個反思進步的過程。這幾天的.培訓學習是短暫而辛苦的，但留給我們的記憶和思考卻是永恒的。通過這次培訓，我進一步提高了認識，理清了思路，學到了新的教學理念，找到了自身的差距和不足。我要把培訓學到的這些知識變化性地運用到我們的音樂課堂中，使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質，努力做到用好的設計抓住學生的注意力。從學生出發，多為他們營造一些發現美、創造美的自由空間，以激發起他們熱愛美、傳播美的熱情，從而使美能在學生的心靈中生根、發芽、成長、壯大。同時我還要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去，讓此次培訓的價值在工作中得到最大的體現。作為一名音樂教師，我們要努力發揮自己的專業素質，把愛與知識播送給每一位孩子，讓他們健康、個性地成長。使用各種教學方法，讓學生去感受、理解、表現音樂；給他們富于旋律的人生，享受人生的旋律。
音樂培訓心得2
20xx年7月18—19日，我有幸參加了人音版音樂新教材培訓。這次培訓對于我這樣一名音樂教育工作者來說，是一次寶貴的學習和提升機會。通過這次培訓，我對新課程新教材有了更深入的理解和認識，在思考的過程中，我收獲了許多寶貴的感悟與體會。
一、新課程、新教材
培訓過程中，專家們對音樂教材的歷史發展，新教材的編寫理念、結構體系、內容設置、教學目標以及教學方法等方面進行了詳細的解讀和分析。
新教材的編寫理念更加注重藝術新課程標準的落實，低段音樂以唱游。音樂的形式編寫。以學生為中心，強調培養學生的音樂素養和綜合能力。在內容設置上，新教材涵蓋了豐富多樣的音樂作品和音樂文化知識，不僅包括傳統的經典音樂，還融入了現代流行音樂、民族音樂等元素，使教材內容更加貼近學生的生活和興趣。此外，新教材除了傳統唱歌和聆聽教學，還增加了演奏、音樂游戲和情境表演教學環節，鼓勵學生積極參與音樂創作和表演，培養學生的創新思維和實踐能力。
二、新理念、新唱游
培訓中，我深刻體會到唱游音樂作為一種寓教于樂的教學方式，唱游教學非常注重學生的參與性和體驗感，對于激發學生對音樂的興趣和熱愛起著至關重要的作用。唱游將歌唱、律動、舞蹈、游戲等多種形式融合在一起，使音樂學習變得生動有趣，不再是枯燥的理論講解和技巧訓練。
在培訓期間，xx老師講座通過一系列豐富多彩的教學活動分享，讓我體會到唱游教學的魅力。唱游教學中要充分調動學生的積極性，讓他們主動參與到音樂活動中來，才能真正實現音樂教育的'目標。
我深刻認識到音樂教育不僅僅是傳授知識和技能，更是培養學生的審美能力、創新能力和綜合素養，讓學生在音樂的世界中感受美好、快樂成長。
三、新美育、長浸潤
美育如同一束溫暖而明亮的光，照亮了我們的教育之路，也滋養著每一個學生的心靈。
美育浸潤是一種潛移默化的教育過程。xx教授關于“美育浸潤”的講座，讓我深刻地認識到美育不是孤立的一門課程，而是貫穿于教育教學的全過程。郭教授通過多個實際案例，生動地分享了美育在學生發展方面的積極作用。無論是課堂上的知識傳授，還是校園文化的營造；無論是藝術作品的欣賞，還是實踐活動的開展，都可以成為美育的載體。通過這些形式，讓學生在不知不覺中受到美的熏陶，培養他們的審美能力和創造力。
同時，美育情懷是教育者對美育事業的熱愛和執著追求。擁有美育情懷的教師，會將美育視為教育的靈魂和生命，用心去發現美、創造美，用美去感染學生、引導學生。
在未來的教育工作中，我將繼續以美育為引領，以新藝術課程標準為導向，讓音樂的種子、美的種子在學生心中生根發芽，綻放出絢麗的花朵，為培養德智體美勞全面發展的社會主義建設者和接班人貢獻自己的力量。
音樂培訓心得3
10月22日，人教版小學音樂新教材培訓在縣少年宮舉辦，參加培訓人員為縣一線的小學音樂教師，我也有幸參加了此次培訓。為了讓一線音樂教師更好的實施和使用新教材，縣教育局研訓中心特別邀請了海南省教育研究培訓院教研員歐陽濤為本次新教材培訓進行講解。
歐陽老師講得細致、透徹，深入淺出，強調了新課標中的變化要點，針對新教材做了深入的分析和解答，并就新教材的幾個教學案例與參加培訓的教師們交流互動。通過此次培訓讓教師們快速、直觀的學習并了解了新課標和新教材，及時跟上課改前進的步伐，并結合自己的教學經驗進行整合與實踐，更好的為今后的教育教學服務。讓大家感覺到新課程標準和以前的'差別和優點，讓大家明白在以后的教學工作中應該緊緊地抓住新課標進行教學。
通過本次培訓，我認真學習，積極思考，利用培訓的機會不斷給自己“充電”，不斷學習與提高，不僅要提升自身的專業知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考；處理好與學生、家長、同事之間的關系，那么相對來說，工作起來就會更得心應手。
在今后的教學與學習中，我要改變自己以往的教學模式，以要用新的教學理念進行教學，刻苦鉆研，勇于創新，對學生的藝術教育方面作出自己應做的貢獻。
音樂培訓心得4
通過本次（4月2--4月3日幼兒園游戲、保教、區角的培訓）在蘭州二十七中有幸聆聽了福建師范大學教育學院丁海東教授，幼兒園教育裝備教育培訓中心韓瓊、楊琴主任分別做的《游戲在幼兒園課程實踐中的融合與運用》、《科學保教辦持續發展優質園》和《幼兒園活動區的創設與組織策略》的專題報告。
這三場報告從不同角度闡述了科學保教的重要價值，對幼兒發展的重要及幼兒持續發展的價值取向進行闡釋。培訓內容信息量大，既有理論層次的宏觀概述，又有時間層次的案例分析和具體指導策略。希望以后有更多的機會參與這種高效的培訓活動，以提高自身科學保教能力，更好地促進幼兒健康快樂成長。通過培訓，我們有了正確的教育觀，幫助園長推進科學保教的辦園理念，落實以“游戲為基本活動”的教學原則，防止和糾正小學化現象，根據本園實際情況提高教育教學原理和質量。
丁海東教授從“游戲作為課程實踐的基本手段”、“游戲作為課程實施的基本內容”和“游戲作為一種精神的存在”這三個方面為大家闡述了游戲在幼兒園課程實踐中的價值、意義及實施方法。韓瓊主任對“科學保教”的核心內涵作了全面解讀，并從生活、運動、游戲盒學習四個方面闡述幼兒園如何構建科學的一日生活課程體系。
楊琴主任從空間保障、時間保障、物質保障和師資保障四個角度講述了幼兒園活動區實施策略的.重要意義。
三位講師的報告語言生動、見解獨到、富有哲理、內容深刻、發人深省，智慧的演講引起了我們強烈的共鳴。培訓期間，億童的音樂培訓師陳靜老師帶來精彩的互動，給我們增添了輕松快樂的氣氛。 講座給位印象最深刻的是丁海東教授對游戲在幼兒園教學中的實踐做了詳略得當的分析與指導，鮮活的實例引來我們陣陣笑聲，同時也引發我們很多思考。對于游戲在幼兒園教學中的實踐，這么豐富的內涵實踐路徑始終是一個討論不完的話題。對于科學保教也始終是一個討論不完的內容，如生活重特點、運動重全面、游戲重自主、學習重有效。對于區角設置也是可持續發展的幼兒園課程構建。這些都是我們以后要繼續探討學習與研究。
音樂培訓心得5
通過這次網絡研修培訓，我受益匪淺，也認識到自己的不足。這次培訓的內容豐富，形式多樣，網上培訓，專家講座引領，有學員間的互動交流等。以下是我參加培訓學習的幾點體會：
一、音樂是一門崇高的教育事業。
音樂是一種崇高而深刻的藝術，它具有強烈的感人魅力，作為一線的教師必須的安心堅守崗位，這是道德的底線。只有安心教育事業，才能思變發展，這是生命的意義。怎樣對待自己、怎樣對待學生、給學生什么教育、給學生什么影響這都是教師的責任。因此，在今后的實踐期間，我永遠鉻記自己的責任與使命。他讓我更安心地從事教育事業。
二、音樂能使個體得到升華。
教學過程是師生生命存在的一個有機組成部分，因而關注生命價值，引導學生心靈的健康成長是課堂教學的一個內在品質。教學過程中師生關系應是對話的、和諧的關系。教學要真正豐富學生的'精神世界，釋放學生的內心能量，發掘學生的生命潛能，倡導師生之間的相互溝通與交流。教學過程應是一個不斷生成及提升人的生命價值的過程。教師要用一顆靈動的心，要用一雙銳利的眼，去把握與發現學生的生命律動，喚醒學生內在沉睡已久的意識和潛能、幸福不僅是教育的最終目的,它同時也貫穿于整個教育過程。在當今這個“以人為本”的社會幸福是人的追求也是人的需要。然而人的幸福的獲得需要教育來實現。幸福在教育方面不僅包括學生的幸福也包括老師的幸福。教學過程中要有幸福接受教育之后的人更要有幸福。
三、作為音樂教師努力的方向。
作為一名音樂教師，我們努力發揮自己的專業素質，把愛與知識播送給每一位孩子，讓他們健康、個性地成長。引用各種教學方法，讓學生去感受、理解、表現音樂;給他們旋律人生，享受人生旋律。印象最深的課程是專家為我們傳授了許多音樂，教學方法，受益極大。特別是潔凈的教學方式，讓全班同學進全面參與、體驗、實驗。把這些知識變化性地運用到我們的音樂課堂中，收到很好的教學效應。引導學生去感受、欣賞、理解美，啟迪學生去想象美與創造美，從而激發學生學習音樂的興趣，培養他們的自主學習與協作學習能力，建構起以“以學生發展為本”的新型音樂教學模式。
為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。在教學中，我盡量避免那種生硬的、繁難的技巧技能性訓練，而是從學生出發，多為他們營造一些發現美、創造美的自由空間，以激發起他們熱愛美、傳播美的熱情，從而使美能在學生的心靈中生根、發芽、成長、壯大。
四、認識自己的不足，終身學習。
學習不僅僅只學專業方面，要擴充到各個領域，不斷的提升自身的修養和素質。新時代、新知識、新課程都要求教師樹立終身學習的目標，實現自身的可持續發展。首先必須樹立終身學習的意識，把不斷學習作為自身發展的源泉和動力。其次，教師應把學習貫徹在自己的教學實踐中，將學習與實際教學結合起來，努力探索新的教育教學方法。通過總結經驗，提高自身，向更完善的目標努力。注重與其他教師和專家的合作探討，教師要秉承終身學習的教育理念，以適應教育改革的浪潮。
總之，培訓帶給我們的將是不斷探究，不斷發展，不斷完善自我的永遠的研修平臺。在以后的工作中，我時刻不忘音樂教師的使命，用一名優秀的音樂教師的標準來鞭策自己，努力前行。
音樂培訓心得6
音樂教學是是啟迪智慧、陶冶情操，使用學生身心健康，提高綜合素質的重要課程。通過對新課標的學習和研究，結合我的教學經驗，談一下我的教學心得。
第一，貫徹因材施教，分類施教。
素質教育要求教學以教師為主導，學生為主體，引導學生自主學習，以注重培養學生的發展能力，創造能力。首先要了解學生。各個學生的先天素質、主觀能力和基礎等都不同，同一個年級的班與班之間，同一個班級的各學生之間在學習音樂上存在明顯的差異。在教學中既要面向全體學生，又要考濾到各級各類學生的實際水平和接受能力，既要滿足藝術基礎較好的學生的學習要求，又要兼顧基礎較差的學生能逐步跟上，縮小差距，甚至藝術能力有某些缺陷的學生，更要給予幫助和指導，使全體學生都能積極地、自信地參加各種藝術活動。其次要根據學生的實際情況制定學習策略，分層教學。如可以讓音樂素質較強的學生上課的.時候給大家為大家做示范，這樣既提高了好學生的情趣，對其他的學生也是個觸動。對中等的學生，要保證他們踏實準確的完成本課的知識。對音樂感知較差的學生，要幫他們降低難度，有選擇的進行學習，能夠將課本中最簡單的音樂知識學會就可以了，不給他們施加太大的壓力，循序漸進，逐步提高，以免他們對老師，對音樂課失去情趣。
第二，要調動學生情感。
小學生模仿能力強，喜歡游戲，作為一名音樂老師，我們應該大膽地放開學生的手腳，引導他們把音樂轉化成自己情感化的想像世界，用簡潔的肢體語言去體會音樂的蘊涵。因為肢體語言是情感的表現。在音樂欣賞教學中則可以用肢體語言帶動學生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒。同時，要加強師生合作，強化體驗。學生音樂能力的培養離不開活動，只有學生主動參與學習之中，才能進行情感體驗。這個活動是指新授的教學活動，包括教師的主導作用及學生的主體地位。要開放課堂教學，促進空間及時間上的靈活性、學生思維活動的活躍性、組織形式的多樣性，為學生創造一個寬松的課堂氛圍，使學生在動眼、動耳、動腦、動口、動手、動心中進行體驗，學會創新，充分調動好學生的情感，提高學生的學習熱情。
第三，要利用學校現有多媒體資源提高音樂教學。
多媒體技術作為一種全新的教育手段，正出現在小學音樂教學中。它突破了傳統教學在時間、空間上的限制，大大開闊了學生的音樂視野，通過生動形象的畫面、言簡易賅的解說、悅耳動聽的音樂，使學習內容變枯燥為形象，圖文、視頻、動畫栩栩如生，猶如身臨其境，激發學生對音樂學習的興趣，引起感情上的共鳴，豐富教學內容，拓寬教學視野，激發學生思維。更好的調動了學生的積極性，使學生們保質保量的上好每一堂音樂課。創設音樂教學情境，目的是培養學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意。在音樂教學的不同階段起著不同的作用。例如我在在對學生聲音的訓練中，我運用多媒體通過現場錄音回放方式，提高學生對自己的聲音的直觀了解，把抽象的現象形成具體的東西，學生也就學的有趣，學的也用心了。
第四，要及時點評，及時總結。
每一節音樂課后，教師應采取綜合評價方式，關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應、參與態度和程度，促進學生發展。一方面是可以組織學生自己討論總結，然后推選同學上臺讀感想、談>收獲。另一方面是教師要作好總結，整理本節課學習目標，鼓勵學生熱愛音樂、熱愛學習、熱愛生活。總結性發言要緊扣教學內容和目標，對學生提出建議或希望，使學生記憶在心，并能在今后的學習中得到提高。
總之，我們要善于總結，善于回顧，發揚好的，取長補短，結合實際情況，更好地實施教學任務，更好地開展音樂教學工作。
音樂教育培訓心得體會3
1.一堂音樂課，音樂怎么能夠形象化？應該做到基本美與輔助美的相結合。要使課堂活躍，首先情境創設要有新意，這樣一開始就可以使學生融入到課堂中來。教學過程中的每一個環節要環環相扣，且過渡自然。回憶所聽的幾堂課，使我印象較深的是曲老師的那堂鈴聲叮叮當。她著重突出了以學生為中心，在教學實施過程中，通過肢體語言﹑節奏的對比﹑以及小鐘和鐘爸爸兩個角色的巧妙結合，充分激發了學生濃郁的學習興趣，使學生積極主動參與到音樂實踐中來。
2.作為一名專職音樂教師，自身要具備較好的音樂素質。俗話說得好，“要給學生一杯水，教師自身必須要有源源不斷地活水。”所以只有自身有了更多的這方面的知識，才能更好地將知識灌輸給每一個學生。音樂教師掌握的不僅僅是歌唱上的一些技能，還應具備各種樂器的`演奏：于老師悅耳動聽地嗓音，生動的模仿大自然中各種各樣的聲音，劉老師的古箏演示，李老師的小提琴伴奏使愛爾蘭的踢踏舞更具節奏感，更有感染力，以及葉老師對于簡單樂器制作的簡介……教師在學生心目中樹立了美好的榜樣，因此教師自身的素質也要不斷地提高。
3.音樂課堂又不同于其它課堂。一堂音樂課既要體現出同學們的活躍，又要做到動而不亂，這切切實實就要抓好常規。這六堂課下來，每一位老師都能做到這點，使我很佩服，這也是我所要學習的一個方面。學生的一舉一動，一堂課下來老師應該時時刻刻關注，不能讓學生空下來。老師的一個眼神，一個舉動就能告訴學生該干什么？這些都是我們應該學習的。
4.要上好一堂音樂課，并不是只要照本宣科，歌會唱就可以了，而是要教會學生更多的方法。除此之外，教師要準備一些課外資料。利用多媒體，優美的動畫再加上動聽的音樂，使學生更加有興趣，使課堂充滿更多的活力。
經過這次的學習，我受益匪淺。有些方法是我們應該借鑒與學習的，但更多的還是要靠自己去摸索，去實踐。以上只是我個人一點淺薄的體會，有不當之處請各位領導老師提出寶貴意見和建議。
音樂培訓心得7
廣西幼兒師范大學余雅斌老師的講座從專業標準制定的背景、指導思想、基本特點、基本理念、結構與內容等方面對《幼兒園教師專業標準》進行了科學、細致的解讀，使我對幼兒教師及幼兒園教育工作有了全新的認識。
《幼兒園教師專業標準》是對合格幼兒園教師專業素質的基本要求，是幼兒園教師開展保教活動的基本規范，是引領幼兒園教師專業發展的基本準則。通過認真學習，我來談談自己的一些心得體會：
1、熱愛理解幼兒。
我認為對一名幼兒園教師來說，首先要愛孩子，就要給他需要的幫助和指引，關注幼兒的不同需要，給予及時的回應與幫助。愛不是包辦代替，也不是強行給予。
2、尊重幼兒人格。
教師要尊重信任幼兒，與幼兒平等交往。由居高臨下的權威者轉化為幼兒學習活動的合作者與支持者。我們要扮演好幼兒學習活動的合作者，首先應該尊重幼兒，從心底去關懷、接納每一位幼兒，尊重他們的生存權、發展權，把幼兒看成是真正意義上的“人”，與自己平等的“人”;教師要傾聽幼兒的心靈之音，了解幼兒的需要，及時地給予應答;另外我們要作為一個合作者參與幼兒的學習活動，和幼兒一起去探索，一起去體驗，師生共同為完成學習任務而努力。
3、嚴于律己，言傳身教。
幼兒的可塑性、模仿性強，老師也是他們學習模仿的對象，一言一行都對孩子有著潛移默化的作用，孩子身上都會有老師的影子。因此，在一日生活的各個環節，我們都要時刻的要求自己，能注意自己的言行舉止，做好孩子們的榜樣。因此，我們要努力提高自身修養，為孩子做好表率。
4、不斷學習，提高自身素質。
幼兒教師專業化發展是一個漫長的，永無止境的完善過程，我認為，提高自身專業素質的主要途徑是對幼兒教育教學實踐進行不斷的反思。找出自己工作中的優缺點，發揚優點，改正缺點，多思考自己該怎樣做更好。樹立反思的意識，養成反思的習慣，使自己的工作做得更好。
我也深知，要當好幼兒教師，更不是一件容易的事兒，它既要有嚴父的`教誨，更要有慈母般的溫柔、耐性、愛心，要時刻注意觀察生活，發現生活中的每一個閃光點，然后用自己的感悟，膽大心細地去雕刻每一塊璞玉，用愛的陽光雨露伴隨孩子一起成長……
身為洪利幼兒園的教師，我有幸參加了這次的培訓活動，本次活動讓我們近距離的領略了教學能手上課的風采，更深層次的了解并學習。雖然只有短短的兩個小時，但收獲頗豐，現把自己的學習感受與大家分享一下。
一、語言活動與表達
語言能力是在運用的過程中逐漸發展起來的。發展幼兒語言的關鍵是創造一個能使他們先說、敢說、喜歡說并得到積極應答的環境。
我們的生活日新月異，隨著社會的不斷發展，教育理念也在不斷更新。從早以前簡單得不能再簡單的語言活動，發展為現在更適合幼兒接受的、由七個類型組成的語言表達——故事、兒歌、談話、聽說游戲、文字故事、早期閱讀。
二、數學活動
數學是思維的體操，幼兒數學學習，必須在直面問題解決問題當中去學，必須在事件當中學，這個事件，既可以是真實的事件，也可以是虛擬的事件(比如故事、情景等)。在此基礎上，再輔佐有趣的操作、豐富的游戲和練習，這樣，孩子的數學學習，才可以擺脫為了學數學而學數學尷尬的局面，才可以使數學學習變得很有意義;另外，孩子在操作、游戲及練習當中去學數學，孩子才可以完成“感知、表象、概念”這樣一個認知過程。
三、音樂教育活動
音樂是快樂的催化劑，讓幼兒通過音樂活動能夠感到快樂，是我們最終的目的。所以我們可以選擇多種活動方式，豐富活動內容。讓幼兒在多種多樣的方式中激發興趣、快樂學習、便于記憶。
四、科學領域
科學領域一般是一些自然知識，實驗為主要活動形式，需要幼兒親身操作，并在體驗、發現中主動學習。
五、社會活動
幼兒社會領域的學習與發展過程是幼兒社會性不斷完善并奠定健全人格基礎的過程，主要包括人際交往與社會適應。幼兒階段是社會性發展的關鍵時期，良好的人際關系和社會適應能力對幼兒身心健康發展以及知識、能力和智慧作用的發揮具有重要影響。幼兒在與成人和同伴交往的過程中，不僅學習如何與人友好相處，也在學習如何看待自己、對待他人，不斷發展適應社會生活的能力。
家庭、幼兒園和社會應共同努力，為幼兒創設溫暖關愛的家庭和集體生活氛圍，建立良好的親子關系和師生關系，讓幼兒在積極健康的人際關系中建立安全感和信任感，發展自信和自尊，在良好的社會環境及文化的熏陶中學會遵守規則，建立基本的認同感和歸屬感。
幼兒社會性是在日常生活和游戲中通過觀察和模仿學習發展起來的，成人應注重自己的言行對幼兒的潛移默化影響。
雖然培訓已結束。但我們卻意猶未盡，期望今后有更多這樣的學習機會，引領我們更好、更快的發展!
音樂培訓心得8
很高興能聽老師的音樂素質課。之前對音樂的認識就是搖滾、流行和純音樂，而且長期以來就認為這些就是音樂的全部。當然，隨著年齡的增長，對搖滾和流行樂的喜愛慢慢在變淡，漸漸純音樂成了我生活中最重要的享受。我喜歡中國古典的音樂，二胡、古箏、揚琴等等，最喜歡的作品有《二泉映月》、《梁祝》、《高山流水》、《古剎幽靜》等等，尤其喜歡這些樂器彈奏出的韻律。近兩年無意中聽到了竇唯的音樂演奏，很喜歡，一下就迷上了。不過聽了老師的課，我意識到歌劇與交響樂的重要性。
我聽過的歌劇和交響樂很少很少，印象最深的是貝多芬的《生命交響曲》。忘記了是在初中還是高中時候，英語老師播給我們聽得。當時的感覺很復雜，覺得這音樂好像有股力量似的，把每一個人的情緒都染得充滿激情。音樂本身好像是在向聽眾訴說些什么，可能是種堅定的信念，又可能是激流勇進過后對人生發出的慨嘆，總之這曲交響樂讓我體驗到了從前沒有體驗過的音樂感受。我才發現，原來音樂是可以表達出力量和信念的藝術形式，而不僅僅是為了使人愉悅和供人休閑的。
聽老師講了莫扎特、貝多芬、柴科夫斯基、舒伯特等音樂大師的生平簡歷，我自己又找了些資料進一步了解這些音樂人物的命運與其音樂的交融，更能體味出他們音樂的獨特而又復雜的內涵。
莫扎特也許是最有天賦的一位音樂大師，說他是為音樂而生的可能也不為過。1756年1月27日，沃爾夫岡.阿瑪丟斯.莫扎特生于薩爾茨堡這個至今為全世界音樂愛好者頂禮膜拜的水秀山清的美麗城市。我想美麗的大自然風光和樸素的風土人情對這位音樂大師性情的陶冶有一定的幫助。美麗的景色往往能生出美麗的心靈，而美麗的心靈也常常能造就超凡脫俗的藝術追求，一種至臻至美的藝術理想。偉大的音樂家柴可夫斯基都把莫扎特稱作是音樂的基督。而且曾有人這么說："在音樂史上有一個光明的時刻，所有的對立者都和解了，所有的緊張都消除了，那光明的時刻便是莫扎特。"我想，這便是對莫扎特高尚的人格修養與優雅的內在性情最好的明證。這與薩爾茨堡宜人的風光構成一幅和諧的城市素描。
莫扎特還擁有很強的忍耐力和不畏強權的自由意志。在1772年到1781年之間的九年薩爾茲堡宮廷的管風琴師職業時光中，雖然薩爾茲堡大主教的`頤指氣使，任意欺凌使莫扎特無法忍受，可是他依舊堅持不懈的進行音樂創作，許多優秀的作品就是在這個時期完成的。功夫不負有心人，1781年崇尚自由的莫扎特終于等到了脫離大主教種種束縛的時刻，他成為歷史上第一位擁有自由身份的作曲家。雖然九年不堪的創作生涯對一個作曲家老說也許是致命的，但莫扎特以他堅強的忍耐力贏得了時間，沖破人生路上一個重要關卡。這些性格中的優點在他日后拜師學藝、蜚聲世界音樂界的歷程中起了至關重要的作用，也是人類對抗命運史上光輝的一筆。
貝多芬或許是被后人提起最多的音樂家的名字。這或許是因為他的失聰，也或許是因為他輾轉坎坷的一生。總之貝多芬的生命歷程對任何時代的人來說，都是一堂生動的勵志課，人們從他經歷的波折中能學到很多已經被自己時代所淡忘的人性品質。在失聰的悲劇中站起來的貝多芬大呼"我要扼住命運的喉嚨!"，而現在，全世界都聽到了。他用音樂打敗了時間，然而更為可貴的是，他用意志沖破了命運對音樂的阻撓，在他戰勝了失聰的那一刻開始，他便像一尊巨人雕像，屹立在每一個后代的生命旅途旁邊。他用他那高貴的靈魂和暴風驟雨般的旋律指引著我們、陪伴著我們。
天才的貝多芬曾經被人稱作"第二個莫扎特"，然而他的命運卻與莫扎特似乎恰好相反。1770年12月16日的德國波恩，路德維希"凡"貝多芬誕生于一個平民家庭，父親是當地一位宮廷唱詩班的男高音歌手，母親是一個廚師。現在回想起來，假如他的父親不是喜怒無常、嗜酒如命，也不想借用他的天賦來做搖錢樹。假若他的父親像莫扎特仁慈的父親一樣，在童年時期為他創造一個舒適安逸的音樂學習環境。那么世界上還會有貝多芬嗎?答案也許是肯定的：會，不僅會，而且更應該會有貝多芬。當然，父親的打罵和嚴厲逼迫對貝多芬日后精湛熟練的音樂技巧起了很大的幫助，但并不是所有的家庭都適用這種望子成龍的家教方式。恰恰相反，大多數的眼里強迫只會使一個天資聰穎的孩童才華早逝，像《傷仲永》一樣。幸運的是貝多芬沒有才華早逝，4歲起整天沒完沒了的練習羽管鍵琴和小提琴，使他在7歲登臺便首獲成功，隨后又在11歲發表第一首作品《鋼琴變奏曲》。13就歲參加宮廷樂隊，任風琴師和古鋼琴師。這些傳奇般的童年經歷和莫扎特如出一轍。
17歲，貝多芬第一次來到維也納。在這里得到了莫扎特的賞識，并求學于他。莫扎特在第一次聽到貝多芬的演奏后曾對朋友們說過"有一天全世界都會聽到他的聲音!"。這段大師與大師之見的惺惺相惜也被后人傳為佳話，大抵正如一句中國古話所言：英雄所見略同。
值得一提的是他的社會政治理想，貝多芬的內心充滿自由、平等、博愛的理想。1789年，當法國發生震驚世界的大革命時，貝多芬是其中的一個堅決擁護者。他的《第三交響曲》命運恰如其分的解釋了他的政治抱負。《第三交響曲》原本是要獻給貝多芬心目中摧毀專制制度、實現共和理想的英雄拿破侖的作品，然而當這部作品完成時，貝多芬聽到了拿破侖稱帝的消息，他一怒之下將獻詞撕得粉碎。后來這部作品雖然名義上是獻給了維也納羅布科維茲親王，然而貝多芬的內心還是把他視作獻給拿破侖的《英雄交響曲》。可以這么說：《英雄交響曲》是貝多芬為人類的自由、平等、博愛而創作的，它的意義不僅僅在于贊美拿破侖的英勇，也不僅僅在于贊美法國大革命的勝利，而是站在人性的高度上，對人人生而平等這一偉大的人類共識而莊嚴宣誓。
貝多芬也有憂傷的一面。小學課本里有一篇文章：《月光曲》的傳說，大家應該都記得。文章中講述《月光曲》是為一位喜愛音樂的盲人姑娘而急性彈奏的鋼琴曲。這的確是一個美麗的傳說，事實上《月光曲》卻是為愛情的憂傷而作。后人多以貝多芬與朱麗法塔"貴恰爾第的戀情來解釋《月光曲》中忽明忽暗的哀傷和無限的沉思。可以看得出，貝多芬雖然在人情世故上疏忽大意的很，在愛情上卻是細膩而又脆弱的。一個偉大的藝術家，如果沒有細膩的心靈觸覺，如果沒有敏感的精神嗅覺，那么偉大的作品談何震撼人心、引人深思?
貝多芬的耳聾發生在1798年的夏天，此后的數年間，他的耳聾不斷加重，這對于一位音樂家來說無疑是一種致命的打擊。貝多芬曾經在給朋友的一封信中說道：你所親愛的貝多芬，完全是一個不幸的人，他已經在和自然與神相沖突了!
然而，對于熟悉音符的貝多芬來說，耳聾并不意味著創作的終結。恰恰相反，疾病卻激發了他對待生命的堅定信念。這個時期的貝多芬正處于創作的高峰時期，大量優秀的作品從他的手中譜寫出來。他經受著耳聾的折磨，于是在音樂中尋求一種人生安慰，而這些作品也反映了他面對耳聾時的苦惱于彷徨的心境。這兩股力量不斷地作用在貝多芬的精神中，愈發成就了他作品中的深刻情感。此時的貝多芬，音樂是苦惱的赴訴處，同時又是苦惱的逃避所。音樂已經與他整個心靈融為一體，聽他的樂曲，便是在探聽他晚年的心路歷程，傾聽他內心的獨白。沒有比這更讓人能有所收獲的音樂了。貝多芬去世前耳聾了二十多年,平時他日夜希望自己的耳朵能復聰。到了生命的最后一刻，他斷斷續續地說："到了天堂，我就能聽得見了。"床旁侍候的人無不潸然淚下。而貝多芬的偉大即在于他讓凡人聽到了天堂的聲音。
音樂培訓心得9
21世紀的今天，國家和社會對小學基礎教育的重視度不斷增加，人們指出，必須培養綜合性、高素質的人才，這既有利于促進學生的德智體美全面發展，也有利于充分發現和挖掘學生的潛力，提高學生的綜合素質。人民生活水平不斷提高的今天，人們在精神方面的需求不斷增加，音樂既可以抒發人們的情感，也可以陶冶人們的情操、提高人們的審美能力，由此可見創新小學音樂教學方法的重要意義。所以，在具體的教學中，教師應賦予音樂教育更多的內涵，要不斷引導和培養學生，帶領學生感受音樂的魅力。
一、小學音樂教學的內涵和意義
小學音樂課程是小學階段學生的必修課，它在學生的學習中有著至關重要的作用。新課程改革背景下，音樂教育要求教師不僅要具備相關的專業音樂知識，還要通過有目的、有計劃的活動，不斷協調學生的組織能力，只有這樣，才能引導學生全身心的投入到音樂教學活動中去，從而掌握有關小學音樂的基礎知識。音樂是小學階段最重要的課程之一，學校、教師以及學生必須重視其重要性以及必要性，主要表現在以下幾點：首先，小學音樂教育是素質教育的重要組成部分，通過聆聽音樂，學生能夠感受音樂的魅力，陶冶自己的情操并欣賞音樂的美妙；其次，音樂能夠推進學生成長成才，學習音樂的內涵和意義，就是不斷地感受音樂帶給人的美妙感，這樣，在潛移默化中就提高了學生的素質和能力。比如學生在聽《義勇軍進行曲》的時候，就能感受到當年的艱苦歲月，了解歷史的來之不易并激發學生的學習興趣和斗志。最后，音樂能夠以自身的方式去感染人，這是其他學科或者說是其他教育不可代替的。
二、小學音樂教學面臨的問題和挑戰
（一）重視程度不足，課程設置不合理
新形勢下，人們都在大力推進素質教育，但我國對小學音樂的重視程度仍舊不足，主要表現在以下幾點：首先，就課程設置而言，學校或者教師的設置還不是很合理，為了不占用語文、數學等主要課程的時間，學校常常會將音樂課放在下午的活動課上，這樣，教師的教學效果就得不到有效的提高；其次，就不同地區而言，發展的情況都不一樣，在那些發達城市或者發達地區，學校音樂課開展的效果較好，就農村地區而言，基本上得不到什么發展。
（二）師資隊伍落后，教學方法不科學
受各種各樣因素的影響，比如學校、家庭，特別是升學壓力等，學生大多數的時間都被語文數學等占據，這樣，音樂教師就顯得特別的匱乏，在某些學校，一個教師會擔任所有班級的老師，有的老師為了減輕壓力，就會選擇半路出家。此外，在教學的過程中，教師只是單純的教授給學生幾首耳熟能詳的歌曲，不管是教學內容還是教學方法都顯得特別單一，這不利于激發學生學習的積極性。
三、新課程背景下小學音樂教學的創新
（一）不斷轉變教學方式，提高學生學習的積極性
傳統教學方式下，音樂教師的教學大多以教師為主導，而學生在教學中扮演的則只是參與者，這種教學方式下，學生學習興趣很難得到提高。為此，教師必須積極的、不斷的改變傳統的.教學方式，在具體的教學中，應充分尊重學生的主體地位，要不斷引導學生去探索音樂、學習音樂，這既有利于激發學生的學習主動性和積極性，也有利于提高教師教學的有效性。比如教師在向學生講授《大樹媽媽》這一音樂時，可以先讓學生在課下的時候搜集相關的音樂素材，要對教學內容有一個基本的設定，這樣教師在對教學內容以及中心內涵展開講解的時候就能夠做到游刃有余。教師音樂教學的目標是不斷引導學生欣賞音樂，提高學生對于音樂的學習興趣，這就要求教師要先對歌曲的曲調有一定的掌握，這樣，才能引導學生全身心的投入到音樂的學習中去。
（二）為音樂教學設定情境
在小學音樂教學中設定音樂教學情境是十分有必要的，它能夠實現學生對音樂教學內容的充分了解，也能夠提高學生對于音樂的鑒賞能力。新時期，情境教學在課堂教學中得到了廣泛的運用，這就要求教師要從音樂欣賞的角度出發，不斷創造音樂作品的物質情境、人文情境，讓學生能夠全身心的融入到音樂的學習中去。比如教師在為學生講授《四季童趣》這首音樂時，可以用多媒體軟件播放有關的畫面，然后將學生帶到大自然中去，讓學生回憶在不同的季節自己都會做些什么有趣的事情，這樣，學生與教師之間就會形成良好的互動，也能夠有效調動學生的熱情。
（三）不斷的豐富學校音樂教學資源
在小學階段，音樂課的課時數是較少的，這樣，學生接觸音樂的時間就會大大降低，為此，小學音樂的教學效率就受到了很大的影響。那么如何利用有限的時間提高小學音樂教學的有效性呢？本文指出學校應根據自身實際情況需要對相關的樂器進行添置，要不斷地開發本校特色的音樂模式，積極的為學生營造良好的音樂教學氛圍。比如教師在介紹《世上只有媽媽好》這首歌曲的時候，可以先讓學生收集有關“母親”的音樂主題，然后讓學生在課上進行交流，最后，可以讓同學們對歌曲進行演繹，明確自身與課本存在的差異，最終提高學生的音樂鑒賞能力。
四、結語
綜上所述，小學是學生學習的重要階段，教師必須重視培養學生的學習能力。就小學音樂教學而言，必須在教育中積極的引入多元文化，這可以豐富學生的審美體驗，也可以幫助學生感受音樂文化的魅力，從而讓學生形成尊重、包容、接納多元化文化的習慣，促進學生的全面發展。為此，必須不斷提高教師的綜合素質，為學生營造良好的學習環境，這是小學音樂教學方法實現創新的根本。
音樂培訓心得10
時間過得真快，轉眼間五天的音樂培訓已告一段落。回顧幾天來的學習生活，我便感欣慰，心中有說不出的感動，首先感謝xx為我們提供了一次學習鍛煉的機會，特別要感謝三位老師把自己多年來積累的音樂知識、教學經驗，毫無保留地傳授給我們。幾天來，三位老師的教學工作兢兢業業，一絲不茍，他們的敬業精神特讓我欽佩。我從事小學教學三十年，昔日曾參加過幾次音樂培訓，聆聽過一位音樂教授的講座，當看到教授臺上嫻熟的'鋼琴伴奏時，我甚是欣賞，只知其然，不知其所以然。盡管每次培訓都有所得，但獲得的僅僅是理論知識。此次的培訓，不僅讓我獲得了豐富的音樂理論知識，收獲最大的是實踐，獲得了很大的情感體驗，嘗試了成功給的快樂。
xx老師不愧為我們學習的楷模。她的課音樂知識講解準確，細致入微，從理論到實踐，由淺入深，由易到難，特別對小學各年級的音樂教材上的重點難點，她結合多年的實際教學作了點撥、引導，為我們今后的音樂教學指明了方向，具有一定的使用價值和指導意義，避免我們今后的音樂教學少走了很多彎路。對于教材上的領聽課，xx老師結合不同的音樂作品進行耐心細致的指導我們如何學會去欣賞，形式活潑、方法多樣，解決了我們上聆聽課的音區，為我們今后上聆聽課作了很好的引領、示范作用。
xx和xx老師雖然年輕，但他們治學嚴謹，工作熱情高漲，具有扎實的基本功，業務水平極高，此次培訓，讓我有機會和兩位老師又了零距離的接觸 ，兩位老師電子琴或鋼琴伴奏的示范引領作用，手把手的教我，糾正了我多年彈琴指法的錯誤，讓我了解了兩琴伴奏的一些技巧和方法，并初步學會了用所學的知識了彈奏一些少兒歌曲，解決了困惑我30多年的伴奏難題。為此，我再次向三位老師表示深深地謝意。今后，我會勤學苦練，將所學的知識逐漸運用于音樂教學實踐活動中，盡心盡力，為鄉村的教學盡自己的一份力量！
音樂培訓心得11
在教育局四樓坐了一天，跟以前語文比起來已經是屬于極度享受的那種了。今天給我們講座的是杭州第六中學的副校長吳瑤香老師，說到是高級教師，自然是有高級的理由，一個開場白，寥寥數語，娓娓道來，由于一首優雅之曲緩緩而出，可見我們都是平庸的小卒而已，只是著實希望我這個小卒還能有被激發和前進的可能。
吳老師的主題是《兒童歌唱的形象化教學》，由于她以前也是教小學的，所以期待她的講座是我們的菜，果不其然，可謂名不虛傳。
名人的談吐往往都有他們自己的風格和風采，吳老師也一樣，就這樣站著開始了跟我們的交談。溫文爾雅的姿態，輕柔舒心的語言，她的一笑一顰都無不透露著作為一個專業的專職的音樂教師的那種美感，這恰是她今天也要談論的一個話題，用一種怎樣的美的意境來創設一個怎樣的美的形象化的教學內容，以一種怎樣的美的形象化的教學內容創設一個怎樣的美的教學環境，以此來熏陶培養引導孩子心中那份最初的美。
開始中，她的一個看似簡單的問題其實都把我們問住了，她說：“我們的兒童唱的是什么歌？”這么簡單的問題，但是很多時候，越簡單的東西往往是越難得住人越會讓人忽略的東西。所以大家都閉嘴保守的沒回答，后來，在她的談論中才讓我們發現，一個教學的有心人才是一個可以成功的人。她把教材的教學內容從小學到中學，進行了情緒歸類，這才使得我們發現，原來親切地、歌謠風、高興地、甜美地、深情地等等情緒的變化恰是編寫教材的專家們用心的第一點，從最容易表現表達的，到需要一定技巧性的，無不從小孩子的心理規律出發而制定。這樣一來，讓我發現，接下來我的教學，其實也是可以根據這一主題來進行歸類教學的，這樣一來既可以鞏固穩定孩子在一定時期的同類歌曲的情緒體現和理解表現，也可以更好的為今后的教學做鋪墊，當然這些其實都不是死的，畢竟小孩子是活生生的小精靈，所以很多時候還是要根據實際情況進行調整才行。
后來，在吳老師講到如何塑造音樂形象的時候，讓我們發現，其實有些東西我們也在做，只是為什么我們不是專家而她是，就是因為”堅持“，她堅持了做好了，而我們卻半途就沒了，固然沒有打好基礎怎能使得自己達到一定的高度和深度？所以說“活到老學到老”原來是真的很有深刻含義的。而關于這個音樂形象，要關注的東西其實有很多，其中有一點還必須根據音樂老師的綜合素養才能體現和理解。吳老師說：“聽象是產生聯想的基礎，只有聽清楚了認真聽了才能有后期的視像產生。”這讓我想到，我們平時的教學，無論是歌曲教學還是欣賞教學，往往很多時候我們為了讓學生盡早進入歌唱教學而忽略了前面的聲像對我們聽象產生的效果和作用，自然長久以來小孩子就少了動腦想象的這樣一個學習的機會。所以，我們在教學中必須要先讓學生多聽，聽熟悉了，有想象了，才能很好的進行表現歌曲。而在學生聽的過程中，教師的引導，也就是吳老師說的如何塑造音樂形象這個工作是非常重要的，必須一開始就灌輸在教學中才行。比如她今天舉了的幾個例子，其中如《故鄉的小路》，這首歌曲是我教過的，回想自己在教學中只是用自己的枯燥的語言進行所謂的引導了一下，但是小孩子其實并沒有真正對到達歌曲中來，而今天，吳老師現場給我們做了一個很好的示范，音樂起，她用小花的動作來表示每個音符的出現，長短高低盡顯其中，讓我們在場的教師一看就馬上明白要如何唱如何表達這種感情，而她在這其中卻沒有多說一句話，我想，如果作為學生來說的話，中高段的孩子其實也是可以在這樣的具體的音樂表象中來體會和理解同時來表現的'。同樣的，她還舉例了《雪花帶來冬天的夢》《櫻花》等歌曲的示范，著實讓我們受益匪淺。在這里，我還想特別提醒一下自己，聽了音樂要馬上讓學生談論：你仿佛看到了什么？只有這樣，小孩子才能參與到音樂作品中來。但是如果一首欣賞曲子是很長的，那么我們必須分段——表象表達——整體這三個方面的板塊巧妙的結合和運用，否怎如果都是分段的話又會顯得支離破碎。
第三個，讓我深有感觸的是，吳老師在講到用什么態度與情感來歌唱。她舉例了一些發聲練習曲，我發現其實我也在做，只是還不夠到位，引導學生到達的深度不夠，所以有時候還是顯得有些枯燥。例如《山谷靜悄悄》這一發聲練習，她能通過很簡單的一種引導方式讓學生在改變表達上用聲音來體現，比如第一次是你有看到地質勘探員叔叔的小鐵錘了嗎？在哪兒？找一找。于是學生就用一種找聲音的方式來表達發聲練習，這樣有了具體的想象和音樂想象之后，學生聲音所表達出來的聲音形象自然的就是一種尋尋覓覓的感覺，當然，當中加上了教師引導的尋找的動作，使得學生更能理解。第二次，我們要開始離開大山了，引導學生用告別的方式來唱一唱，演一演。第三次回到家之后連做夢都還想到哪清脆的小鐵錘的聲音，但是這卻是一個夢啊。音樂是無形的，但是我們卻可以通過對它的理解和形象的具體化，使得學生來理解和表現，這是需要我們教師有何等的語言文字、音樂綜合素養的功底啊，所以說到底，學習才是我們終身不可忽視的一個前提。
教育是一個永無止境呢的話題，也是一個一直值得探究創新的東西，所以，要上好一堂課，從最簡單的出發到最有價值的直觀表象然后再到學生的主動樂觀的積極的展現和體現，這一個過程，我們教師需要做的不僅僅是彈一遍曲子，唱一遍歌曲那么簡單。作為我們，要把一種無形的東西轉變為有形的可觸摸可體現可表達的具體的東西的這樣的過程對于教育有心人來說必定是一個愉快的又有成就感的過程，我希望，自己就是其中的一個。
音樂培訓心得12
20xx年xx月xx日，我參加了xx教育集團組織的xx縣小學音樂教師培訓學習。這次音樂培訓讓我受益匪淺，音樂是一種崇高而深刻的藝術，它具有強烈的感人魅力，怎樣對待自己、怎樣對待學生、給學生什么教育、給學生什么影響這都是教師的責任。在經過了培訓學習后，讓我徹底轉變舊的教學觀念，努力進行課堂教學改革，力求取得最佳的教學效果。經過自己的不懈努力實踐與學習，深刻地感受到新課改、新教材、新教法帶來了課堂新氣象。現總結以下幾點心得：
一、改變觀念、推進教學改革
通過培訓我深刻的認識到作為一名音樂老師，我們不能墨守成規要不斷創新，用新思想、新理念來支配調整自己的教學行為，力求全面貫徹課改精神，讓每一個學生在教師積極有效地引導下，都生動活潑地學習，促使他們全面發展，我們的任務是詮釋藝術的內涵，解讀藝術的精華，簡單地呈現適合學生的接受，現代教師要跟上時代的步伐，跟上學生的心里成長，對心靈的塑造努力發揮自己的專業素質，把愛與知識播送給每一位孩子，讓他們健康、個性地成長。引用各種教學方法，讓學生去感受、理解、表現音樂；給他們旋律人生，享受人生旋律。
二、以審美為核心，激發學習興趣
新的教學理念提出：要以音樂審美為核心，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格，讓學生的身體和思維真正地“動”起來。心理學研究證明：一個人的感知、注意、記憶、思維、想象等智力因素，都受主體情緒的影響。在輕松自如的環境下，人的`自主探索和體驗的狀態最富有開拓性和創造性，也就是說，只有課堂充滿生動活潑的心理氣氛時，學生的精神才會飽滿，情緒才會高漲，興趣才會濃厚，思維才會活躍，學習效率才能提高。因此，在教學中我嘗試對學習環境與氛圍的創設，取得較好的效果。
三、注重個性，培養能力
在實際中注重學生的個性發展，培養欣賞和創造美的能力。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。引導學生去感受、欣賞、理解美，啟迪學生去想象美與創造美，從而激發學生學習音樂的興趣，培養他們的自主學習與協作學習能力，建構起以“以學生發展為本”的新型音樂教學模式。這次培訓，為我們營造了一個互相學習的環境，從根本上改變了原先的傳統學習模式，更給我們帶來了新的學習觀念、學習方式和教學理念，為我們今后的人生開辟了新天地。我要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去，讓此次培訓的價值在工作中得到最大的體現。短暫的集中學習雖然結束了，但網上遠程學習還在繼續，我相信這次教師培訓帶給我們的將是不斷探究，不斷發展，不斷完善自我的永遠的研修平臺。
四、采用靈活的教學形式，面向全體學生
新的教學理念提出：面向全體學生。義務教育階段音樂課的任務，不是為了培養音樂的專門人才，而應使每個學生的音樂潛能得到開發并使他們從中受益。每一個孩子的天性都喜歡音樂，樂于自我表現。可
如果總是單調呆板地教學，就違背了孩子的年齡特征與認知特點，時間長了，孩子的興趣就會喪失。大部分的孩子就會產生厭學情緒，每堂課只有少部分的好學生來勉強配合老師完成教學活動，長此下去又怎能達到新課改的要求呢？為了避免這種現象的惡性循環，我在備課中注重備學生、備教法，采用靈活可行的教學形式來組織進行課堂教學，為學生的全面發展、個性發展提供可能和空間。
五、加強合作，鼓勵創造。
音樂學科是一門綜合藝術，它不僅需要學生的各個感官都積極參與，而且更需要學生形成一股合力，用集體的智慧和力量來完成。尤其是處在倡導合作學習、探究學習的今天，如何在課堂上給學生留點“交往”空間，引導他們充分發揮自己的個性優勢，進行良好的交往與合作，共同去探究新知、獲得新知就顯得尤為重要。正是因為有了這層思想上的認識，我在教學中就比較注重學生小組學習與競賽的環節設計，抓住教材中生動有趣味性的學習情境，激發學生的探究欲望，鼓勵學生大膽地合作創造，讓每個學生都體驗到集體學習的樂趣，都分享集體合作成功的喜悅。
通過培訓我重新審視了我的音樂教學歷程，使我對今后的工作有了明確的方向。這一次培訓活動后，我要把所學的教學理念，咀嚼、消化，內化為自己的教學思想，指導自己的教學實踐。要不斷搜集教育信息，學習教育理論，增長專業知識。課后經常撰寫教學反思，對該堂課的得失有所記載，以便今后上課進一步提高。并積極撰寫教育隨筆和教學論文參與投稿或評比活動，我的未來目標是通過自己的不斷磨礪成為一名優秀的音樂教師，我有信心在未來的道路上通過學習讓自己走得更遠，要想讓自己成為一名合格的優秀教師
音樂培訓心得13
新年新氣象，全體教師正以新的面貌迎接新的一學期。今天我們全體音樂教師齊聚克拉瑪依市第七小學參加由克拉瑪依市教育局教研所開展的開學前的培訓，主講是我們的藝術教研員周浩教師。周老師結合教學實際及自身十幾年的工作變化與我們共同分享：教師成長與價值觀;音樂課程標準解讀。平和的語言、嚴謹的態度、對工作的熱愛、積極的心態……點點滴滴都影響著我們。
我們反思著……我們展望著……以下是中學組音樂教師培訓心得的摘錄：
1、作為音樂教師，我和學生們平等的分享著“音樂”這個可貴的精神食糧。作為音樂教師，我應該用音樂去嘗試豐富學生的內心。
——于婭
2、從工作到現在，我對音樂課程標準的設置經歷了從初識、學習、理解、實踐、再理解、再實踐的過程。真正體會了課標的重要意義，并指導著我教學。——姜莉莉
3、今天的培訓讓我對平日的工作進行了反思，深刻的認識到“音樂是啟迪心靈的鑰匙”，作為音樂教師更應該多培養學生的興趣、愛好及多元化音樂的.感受和感知。——馬晶
4、教師需要讓學生經歷實踐過程，滿足表演的欲望。師生能像朋友一樣相互交流、溝通，共同分享彼此的思考、經驗和知識。
——宋潔
5、新課標的提出給了音樂教師創新空間余地，并且提出了更高的要求。我們必須全身心投入到音樂教育改革的浪潮中，及時研究音樂教育新成果，主動學習先進的教學模式和教學方法，提高自身的文學、藝術修養，使自己盡快成為一名“全能教師”。——馬黎
6、通過這五年的音樂教學，使我不僅專業技能上有提高更重要的是教學態度和理念的變化。教學中需要我們個人內在情感真實體現，我們對人生的積淀、感悟，由內而外散發出來的音樂氣質。——王秋實
7、在音樂課使學生獲得審美體驗和感知還需要通過教師的人格魅力來吸引和打動。——黃笑
8、以情動人，抓住樂曲的中心，從學生中出發，面向全體，重視音樂實踐，上好每一堂音樂課。——宋倩
9、在充分理解課程標準意義后，應給自己一個準確的定位，以便在音樂課題實施中能盡最大能量進行教書育人。——楊軍
10、自己要做一名合格的、負責的、有愛心的，不斷進步的音樂教師。
——劉凡
11、工作這幾年，我總結出這樣一句勉勵自己的話“做事要用心，觀察要細心，對學生要耐心，課后要靜心”，相信只要自己堅持這樣做，不斷的更新知識不斷的成長我會是一個合格的音樂教師。——劉娟
小學組
克拉瑪依區小學教師：
通過此次培訓，讓我們更加深刻地體會打浪音樂教育，在全面實施素質教育中所發揮的重要作用。一直以來，音樂課幾乎是處于所謂“副課”的位置上，所以，有必要重新認識中小學音樂教育的重要性。在學校教育里，音樂教育所起的作用是其他科目不可替代的，因為音樂教育是“美感教育”和“情感教育”，的融合，是善于表現和激發情感的藝術，因此十分重要。
隨著教育力度的加強，對教師的個人素質也相應的有所要求和提升。課標是教師教學的根本，每學期都在學習課標，但是每次學習都如沐春風，讓人以新的感覺來理解課標，課標是對課程的解讀和感知，只有對課標理解透徹，才能如魚得水般運用自如，音樂教學提倡將體驗、感悟、表現、創造融為一體，如何更好的把握和運用課標這一強有力的后盾，讓我們真正做到“學中教，教中學”，讓學生從中能感受到音樂教學所帶來的愉悅。
學習之路是漫長的，但只有堅持不斷地去學習，探究，才能提升自己的個人素養。
獨山子區小學教師：
本次培訓時間雖然只有短短一天時間，但經過周老師詳細的講解我們對《新課程標準》有了更為深刻的認識和理解。為今后在教學中開拓新的思路及創新方法奠定了良好的基礎。也深深認識到作為一名音樂教師身擔責任重大，任務艱巨。
通過課標的學習，我們獨山子區感受頗深，下面我把老師們的感受做下總結。
一、提高教師業務技能，加強自我音樂素養修養，不斷完善自我，努力學習。在當今與時俱進的時代，教師只有不斷地提高自己的修養才能成為一名合格的教師，所謂“學高為師，身正為范”。
二、在教學中努力開拓自己特色的教學領域，努力鉆研業務教學，開拓新的思路及創新教學方法。
三、尊重學生個性發展，引導學生積極主動有興趣地參與音樂實踐，尊重面向全體學生。
四、音樂教育實現“育人”為目的，體現以音樂審美為核心。在教學中應盡可能提供風格多樣音樂體驗。開闊學生音樂視野，培養學生審美能力。許千老師就藝術督導后反思自己在今后教學中既要注重“雙基”又要注重學生的審美體驗，體驗感受音樂要素(節奏、旋律、音色、和聲、速度)在音樂中的表現作用，讓學生有興趣地體驗感受音樂、促進全面發展，培養學生樂觀、積極態度。
白堿灘區小學教師:
開學伊始我們參加了教研所音樂教研員周浩老師組織的青年教師培訓，感受很深，收獲頗多。我們白堿灘區音樂教師從周老師激情洋溢、富有內涵的講座中感受到成長是每位音樂教師的必經之路，“每天進步一點點”這個理念讓我們意識到，作為青年教師的我們應該有追求完美、追逐成長和進步的信念，我們要在教學之中不斷總結教學經驗，不斷改進不斷創新，使自己的音樂教學更飽滿、更富有意境和內涵，只有這樣才能成為一名優秀的音樂教師。
周老師告訴我們“音樂教師可以做一棵參天大樹，也可以做一顆幸福小草。”關鍵在于作為音樂教師對自己的要求有多高，對音樂教育事業的追求有多執著。而我們認為，小草雖然幸福，但缺少一些成就感，而參天大樹的成長過程要費一番功夫，最終卻能站在不同的高度俯瞰世界，“為了學生一切，為了一切學生”學生的成功需要我們嘔心瀝血的付出，但他們成功的一瞬間也是我們最幸福最有成就的時刻。
而在新課標解讀的講座中，我們通過周老師的講解，對今后音樂課的教學理念有了更深層的理解，以往傳統的“教師講，學生聽”、“教師教、學生學”教學模式形式單一，內容死板，同時也使學生在一定程度上失去獨立思維，運用知識、探索知識、創造知識的能力，新課標要求我們更新教學思維與教學理念，以創設豐富的教學情景，信任學生的學習能力，營造一個輕松寬容的課堂氣氛。
音樂培訓心得14
通過本次參加地區組織的小學音樂教材的培訓，我理解了這次培訓的目的是為更新音樂教師音樂教育觀念，深化小學音樂課程改革，充實小學音樂教師專業知識與技能，提高小學音樂敦師備課、上課、說課、評課的實踐能力，不斷提高小學教育的質量。在本次的培訓川后我對新教材有如下的了解：
一、對小學音樂的總目標有一定的了解
小學音樂的總目標是通過教學及各種生動的音樂實踐活動，培養學生愛好音樂的情趣，發展音樂感受與鑒賞能力、表現能力和創造能力，提高音樂文化素養，豐富情感體驗，陶治高尚情操。學習培訓內容包括的四個領域：感受與鑒賞、表現、創造、音樂與相關文化
感受與鑒賞是重要的音樂學習領域，是整個音樂學習活動的基礎，是培養學生音樂審美能力的有效途徑，良好的音樂感受能力與鑒賞能力的形成，對于豐富情感，提高文化素養，增進身心健康具有重要意義。表現是實踐性很強的音樂學習領域，是學習音樂的基礎性內容，是培養學生音樂表現能力和審美能力的重要途徑。教學中應注意培養學生自信的演唱、演奏能力及綜合性藝術表演能力，發展學生的表演潛能及創造性潛能，使學生能用音樂的形式表達個人的情感井與他人溝通、融洽感情，在音樂實踐活動中使學生享受到美的愉悅，受到情感的陶冶。
創造是發揮學生想象力和思維潛能的音樂學習領域，是學生積累音樂創作經驗和發掘創造思維能力的過程和手段，對于培養具有實踐能力的創新人才具有十分重要的意義，音樂創造包括兩類學習內容：其一是與音樂有關的發據學生潛能的即興創造活動其二是運用音樂材料創作音樂。其中第二類內容與音樂創作有關，但區別于專業創作學習音樂與相關文化是音樂課人文學科屬性的集中體現，是直接增進學生文化素養的學習領域。它有助于擴大學生的音樂文化視野，促進學生對音樂的體驗與感受，提高學生音樂鑒賞、表現、創造以及藝術審美的能力。這一領域教學目標的實現，應通過具體的音樂作品和生動的音樂實踐活動來完成
二、對人教版三年級音樂有一定的了解
本冊教科書由歌曲、欣賞、器樂、歌表演。集體舞、音樂活動和音樂知識等內容構成。根據《課程標準》的總體要求和“四個領域”的內容框架，分別將感受與鑒賞”、“表現”、“創造”和“音樂與相關文化有機整合。
三、精彩的富有音樂感染力的專題講座，使“較”與“學有效互動，培訓效果今人滿意。
為參加培訓的老師，從音樂新課程提出的《感受與鑒賞》、《表現》、《創造》、《音樂與相關文化》大音樂學習領域，閘述了各個領域的.學習目標與重點及特點，井從實戳的角度，采用講解分析和視頻觀看的方式，為老師們展示了小學音樂教學中不同學習領域的教學活動實況及教師應該應對的教學策略，并組織有特色的教育活動，起到了具體、有效的幫助作用，使學員深受啟發和歡迎。
四、攝供視頻的教學實錄，為參加培訓老師提供了多元化的教學思路和策略。
培訓中，培訓教師利用教學實錄進行觀看，執教老師用孩子們喜歡的律動、打擊樂器伴奏等形式學唱歌曲，感受和體驗音樂帶給孩子們的美感與快樂。在教學中注重音樂性，采取游戲化、律動化的救學方式，突出音樂的節奏等基本元素，使孩子們在一個個主動參與的音樂活動中，節奏感得到培養，音樂興趣得到滿足，歌唱能力得到發展。
五、培訓過程中，學員與培訓老師進行了對話。學員們對觀摩課進行了現場評價，踴躍表達自己的體會與感受，大家一致認為，這節課值得學習，很有參考和借鑒價值。教學的精心設計體現了老師對音樂課程標準的新思想，把教學的關注點都投向音樂學科的審美特點及學生在音樂課中應有的音樂知識技能、音樂能力和人文精神的發展。教學的最大改革是在學生的音樂學習方式上進行大膽的探索，引導學生在情境式、體驗式，活動式等有效學習方式中，感受與理解音樂，在創新教育思想指導下去表現和創造音樂。從這節課，也讓老師們看到，音樂教師良好的專業素質是課堂教學成功的必要條件。
音樂培訓心得15
由省教育廳實施的《山東省農村義務教育薄弱學科教師教學技能培訓項目實施方案》全面開展，平邑縣作為臨沂市的兩個試點縣之一，在第四實驗小學舉行啟動儀式!
平邑縣培訓專家團隊由省教育廳選派的音樂學科專家和骨干志愿者組成。他們將通過志愿服務、送教上門、連續培養的方式，對我縣一百多名義務教育學段音樂教師進行為期1年的持續跟蹤式培訓。培訓內容包括學科專業知識與技能、學科教育教學組織與實施技能，采用集中培訓與自主研修相結合、技能學習與教育實踐相結合、專家現場指導與自主訓練相結合的方式進行。
我作為一名小學音樂教師很榮幸的參加了這次的音樂教師技能培訓，走向了提升自我的音樂之旅。不知不覺半年時間過去了，培訓專家團隊8次送教，每次我都積極參加，認真學習，每次都讓我收獲滿滿，受益匪淺。
第一次送教，唐偉老師給我們先上了一堂示范課---《自繞行云飛——淺談音樂之美》，接著又給全體音樂教師進行講座：《對音樂常規教學的幾點思考和建議》。
唐偉老師告訴我們，真正的互動不僅僅是肢體參與，更是思想的參與，“潤物細無聲”帶著問題欣賞音樂(分散注意力)去問題化(解決問題)、生問題化(發現問題)“觀念一變天地寬”教學要提升，理念需轉變，講述了音樂之美，帶來了最先進最前沿的理念。
下午一點，省派專家陳常臺老師給大家上了一臺別開生面的合唱指揮實踐教學，陳老師鼓勵學員老師上臺和他一起"玩音樂"。
第二次送教是分模塊學習，從聲樂、舞蹈、鋼琴三方面對我們進行了技能培訓。
第三次送教邀請來了胡簫老師和胡艷芝老師，胡簫老師先給我們講解即興伴奏的理論知識，帶我們體驗和弦的魅力和創作之美。胡艷芝老師專題講座《因學生而行走的路》。
第四次送教活動分模塊學習，從聲樂、舞蹈、鋼琴三方面對我們進行了技能培訓。
第五次送教邀請來了曲阜師范大學音樂學院合唱指揮專業碩士研究生導師張建平教授親臨授課。聆聽了張教授三個小時的課，讓對于合唱指揮一直模棱兩可的我突然覺得合唱指揮并不難。幽默、敬業是張教授給我們留下最深的印象——“敬業有飯吃，真誠有朋友!”“張氏教學法”非常有意思而且實用。
第六次送教再次得到了我們平邑音樂教師的`楷模唐偉老師的鼎力支持，邀請到了中國中央歌劇院男高音歌唱家、中央音樂學院聲樂碩士韓鈞宇!
第七次送教又是分模塊學習，從聲樂、舞蹈、鋼琴三方面對我們進行了技能培訓。
第八次送教暨暑期集訓在第四實驗小學拉開了帷幕。四天的集訓中，印象深刻的是李蓓蓓老師的示范課《體驗合唱》，讓我對合唱課教學有了更加直觀深刻的理解，課后山東省教育科學研究院李東老師的講座為我們的音樂教學指引出正確的方向。還有曲阜師范大學音樂學院的資深舞蹈專家杜心樂老師的舞蹈課讓我累并快樂著，覺得累的值。
總之，通過這半年的培訓,讓我的專業技能和音樂素養都有了很大的提高，我要把這半年來的學習收獲內化為自己的東西，不斷提高自身的藝術修養和音樂教學水平，為成為一名優秀的音樂教師而努力奮斗。
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