精選音樂說課稿范文集合9篇
作為一位不辭辛勞的人民教師，常常要根據教學需要編寫說課稿，說課稿有助于順利而有效地開展教學活動。寫說課稿需要注意哪些格式呢？以下是小編為大家收集的音樂說課稿9篇，僅供參考，大家一起來看看吧。
音樂說課稿 篇1
課題：歌曲《葦葉船》
資源簡介：
葦葉船出自于湖南文藝出版社音樂教材四年級下冊第十一課
教材分析
“獨在異鄉為異客，每逢佳節倍思親”八月中秋、除夕之夜，漂泊異鄉的游子們特別盼望歡聚和團圓，思念之情猶為強烈。音樂最能抒發情感。湘版音樂教材四年級下冊第十一課就以“團圓”為主題。《葦葉船》表現了大陸與臺灣的小朋友手牽手共盼祖國早日統一的心愿，讓學生從體驗“根相連”的情感。歌曲旋律簡單，歌詞通俗樸實，為了讓歌詞更流暢，可引導學生改動歌詞“夢里我們把手牽”。
一、教學目標：
能用親切自然的聲音學會演唱歌曲《葦葉船》，通過學唱歌曲，體驗大陸與臺灣小朋友手牽手，盼望祖國早日團圓的深切感情。
二、教學過程 ：
1．上課前學生聽音樂走進教室。
[設計意圖：從一首歡快的音樂入手，讓學生的情緒自然融入到音樂課堂中，為新課教學做好鋪墊。]
2．唱《折紙船》
（意圖：結合三年級已學過的一首盼臺歸的歌曲相結合，引入到今天的新歌學習，因為兩首歌曲有個共同點就是盼臺歸）
3、出示中國地圖，學生找出臺灣的位置。
（利用地圖則使學生對臺灣的'認識更形象、更具體。）
4、朗誦歌詞——為歌曲演唱做好情感鋪墊。
5．模唱旋律，強調聲音位置，為演唱好歌曲做準備。
6．分角色演唱。（貼切體驗兩岸人民相思情）
三、拓展欣賞《那不勒斯舞曲》（淡化傳統教學模式，感受音樂旋律線條美，情境美，開闊學生思維）
四、學生在《大中國》的歌曲聲中走出教室情感延伸，升華了本課德育主題主題。
設計理念：
新課程體系強調，音樂教育應具有發展性，要滿足每個學生終身發展的需要，摒棄傳統的封閉式課堂。要求教學目標、教學內容、教學方法等都具有開放性，既要關注知識技能目標，更要關注情感、態度與價值觀。
《葦葉船》這首歌曲以通俗的語言講述了大陸與臺灣的小朋友手牽手共盼祖國早日統一的心愿。歌曲旋律簡單樸實，意境深遠，歌詞“河流歸大海，葦葉根相連”很好地表達了“臺灣是祖國的一部分，臺灣與大陸根相連”的深刻內涵。
音樂說課稿 篇2
音樂 方東洲
老師們，下午好！
我說課的內容是《走進西藏》這是一堂綜合實踐課。
一、教材分析
西藏音樂是我國民族民間音樂不可分割的一局部，西藏的歌舞以它獨特的魅力被廣大人民所傳唱、喜愛。本課設計使同學再了解西藏風土人情的同時對西藏發生濃厚的興趣，為更好地學習表示西藏音樂奠定一定的基礎，同時也使同學在對西藏歌曲的學習重飽覽了西藏風光、民俗風情，進行了一次既愉快又有收獲的旅途。
二、 學情分析
八年級的同學已經具有初步的音樂審美、感知能力，對音樂的學習大多建立在興趣的基礎上，他們對西藏滿懷著神往和向往，故本課從認識西藏著手，激發興趣，層層深入。
通過上述內容我特制定了下列教學目標
三、 教學目標
1、 認知目標：了解西藏音樂與文化，激發學習興趣。
2、 技能目標：能用明朗的情緒演唱《走進西藏》的第二局部。
3、 情感目標：增強同學對民族音樂文化的感情。
四、 教學重點
西藏民族音樂情緒與風格特點的體驗。
本科采用多媒體、鋼琴、木魚、碰鈴、響板、鈴鼓等音樂用具，來進行一堂情景與娛樂相結合的教學方法。
五、 教學過程
教學過程
設計理念
1、 認識西藏、了解西藏
從西藏民歌《北京的金山上》入手，從音樂的的各個不同角度感覺、感受西藏。——從風土人情、歌舞兩個方面討論交流。
教學時間在10分鐘左右。
我國是一個多民族的國家，豐富多彩的民族音樂記錄著各個民族的文化歷史與生活風俗，它是人們認識中華民族的一個窗口，讓同學學習和了解這些優秀的民族音樂，感知音樂中的民族風格，將有利于拓寬他們的審美視野，使他們珍視民族藝術的'價值，理解和尊重各民族的多元文化，認識到傳承音樂文化的意義和責任。在教學中，能重視與相關學科的聯系。如音樂與地理，音樂與美術，音樂與自然等，以此來開闊同學的文化視野，發展同學的形象思維和籠統思維能力，從而提高同學的綜合文化素質。
2、走進西藏
（1）聆聽《走進西藏》
“高原雪域”這一單元涉和的的范圍較廣，內容也豐富，本課選用張千一同志所作的《走進西藏》為重點，設計上以音樂審美為核心，并以此貫穿始終。完整地聆聽使同學對歌曲留有更完整的印象。
（2）學唱《走進西藏》
讓同學用自身的歌聲來感受西藏音樂風格，從而喜歡上這首歌，也讓同學在喜歡的流行音樂的風格中來感受民族音樂的風采，最終讓同學能理解民族音樂，喜歡民族音樂。
（3）從多方面表示歌曲的第二局部
a、 舞蹈，學習踢踏舞第一基本步法
a、 打擊樂伴奏
b、 詩歌朗誦或創編歌詞
c、 綜合
以同學興趣為本，面向全體同學，重視同學的參與實踐，從而獲得審美體驗，同時發生愉悅感、滿足感，以達到弘揚民族音樂文化的目的。
在整個學習過程中，同學不只感受了音樂，學習了技能，還通過考慮、討論、交流等手段，了解了西藏的自然環境，地理知識和民俗風情，增進了他們對西藏的認識。
4、 走出西藏
a) 作業：收集西藏民歌。
b) 希望：為西部開發獻一份力量。
希望同學能喜歡西藏，喜歡西藏的歌，為西藏建設貢獻自身的一份力量。
我的說課完了，謝謝大家，最后我用西藏語問候一聲“扎西德勒”
音樂說課稿 篇3
說教材
我選的內容是第四單元《神州大地——遼闊的草原》
我們的祖國幅員遼闊，各地不同的地形地貌、風土人情孕育出千姿百態的音樂文化，成為中華民族寶貴的精神財富。居住在我國北方草原上的蒙古人民，他們的歌聲像遼闊的草原和天空一樣嘹亮明凈，舞蹈藝術更是豐富多彩，表達了蒙古人民對草原、對生活無限的熱愛。弘揚民族文化，培養學生的民族情結是我們音樂教育者的責任和使命。
根據教學設計，結合課標“感受、鑒賞、創造、探索”精神，本節課安排了以下內容：
①學唱蒙古民歌《牧歌》。
②欣賞無伴奏合唱《牧歌》，馬頭琴獨奏《萬馬奔騰》、《贊歌》。
教學目標
1、通過唱歌和欣賞教學，使學生了解蒙古音樂的風格特征和基本常識；了解音樂與地理環境之間的關系。
2、培養學生熱愛美好生活和熱愛民族藝術的情感；培養學生對民族音樂藝術的想象力、鑒賞力和探索興趣。
教學重點和難點
通過學唱歌曲《牧歌》和欣賞教學使學生了解蒙古音樂的風格和特征，培養學生對民族藝術豐富的想象力和鑒賞力。
教學準備
鋼琴、音響資料、課件。
說教法
根據本節課的教學內容和目標，我主要采用了視覺圖像法、設置疑問法、啟發引導法、評價激勵法。
首先，民族藝術是從勞動人民的生活勞動中來，反映人們的思想情緒，要了解一個民族的音樂語言，首先要了解本民族的風土人情，所以，我選了一部分有關蒙古人民生活場景和精美畫面在導課時播放，既引起學生的注意力和興趣，又豐富了學生的人文歷史知識，開拓學生的視野。
其次，根據學生好奇愛動，愛展示自我的特點，我采用了設置疑問，啟發引導和評價激勵的方法，以“老師為主導、學習為主體”，讓學生動靜交替、熱情活潑的氛圍中增長知識，得到美的熏陶。
說學法
聆聽法、小組活動法。
首先，音樂是聲音的藝術，聽是我們感知音樂、理解音樂的基礎。培養學生用心聆聽音樂是培養學生表現和創造音樂的重要手段。
其次，利用小組活動法，讓學生在互相交流中探索新知識，不僅培養學生的團體協作精神，又調動學生的積極性，創造優良的課堂氣氛。
說教學過程
一、導課
首先播放短片
播完后上題目：選擇與本片內容相符的項
A、蒙古族 生活在我國北方蒙古草原上
B、被稱為“馬背上的民族”
C、有敬水、敬火的習俗
D、回族
E、成吉思汗
設置意圖：通過觀看聲像具備的短片，可以抓住學生的好奇心、注意力，并通過討論，師生交流引發學生聯想，豐富學生有關草原人文歷史方面的知識。
在這環節中，老師要做好引導工作，讓學生了解地理環境與人們的生活習俗及音樂文化之間的關系。如寬廣的草原是蒙古人民生活的搖籃，人們熱愛草原就像熱愛自己的生命一樣。寬廣的草原賦予人民寬闊的胸襟和豪爽熱情的性格。蒙古人民的歌聲像遼闊草原和天空一樣嘹亮明凈，舞蹈更是豐富多彩，有表現生活場景的`“盅碗舞”、“擠奶舞”等。下面欣賞合唱《牧歌》。
二、新課
（一）欣賞無伴奏合唱《牧歌》
欣賞前，把學生分組，讓他們用蒙古風景或歷史人物為自己命名，如：“草原英雄隊”、“千里鐵騎隊”、“成吉思汗隊”、“呼倫貝爾”。
提出問題：歌曲用什么聲音，塑造了什么音樂形象？
[播放樂曲]
聽后討論問題，在這個環節，鼓勵學生暢所欲言，老師適當引導激發學生想象。僻如：歌曲純粹用人的聲音，用不同的音色組合，不同的力度變化，展示出草原美麗遼闊的景象。引起人們無限的遐想，讓學生一起朗誦書上《牧歌》的歌詞，共同回味合唱帶來的美好回憶和聯想。并讓學生了解無伴奏合唱的知識。
（二）學唱歌曲《牧歌》
首先，老師有感情地范唱一遍。
提出問題，歌曲旋律有什么特點？
寬廣、悠長、深情，表現大草原的遼闊美麗及人們無限的熱愛之情。
2、學唱歌曲
1）跟老師學唱譜子，并找出樂譜中旋律相近的小節，這樣有助于學生對旋律與節奏更準確地把握。
2）跟琴唱歌詞
要求學生輕聲唱，唱出歌曲的意境和情感。
3）學完后，采用小組比賽的形式跟伴奏唱，鼓勵學生創造不同的演唱形式，如“男女生合唱”、“女生唱男生哼鳴附和”等，這樣既練習了歌曲，培養了學生的表現力和創造力。
在此環節，補充蒙古歌分長調和短調知識。
三、欣賞馬頭琴獨奏《萬馬奔騰》
介紹馬頭琴是蒙古族比較有特色的樂器，因琴頭上雕刻馬頭而著稱，演奏時像二胡，但音色像大提琴。
[播放樂曲]
找學生簡單談一談樂曲表現的內容：萬馬奔騰的壯觀場面。此環節只作欣賞了解。
四、創作與探索
播放背寫音樂草原歌曲《贊歌》
在這個環節，鼓勵學生大膽運用各種藝術形式來表現蒙古草原的美麗遼闊與生活習俗。比如唱歌、舞踏、美術、朗誦、模仿表演摔跤、賽馬等，老師要行當地指導。
用小組比賽的形式表演，以調動學生積極性，此環節占課時比較長，約十五分鐘左右。
五、結束語
一方水土養一方人，蒙古草原豐富的自然資源是蒙古人民賴以生存的基礎，人們熱愛草原，像熱愛自己的生命一樣，蒙古草原豐富多彩的音樂藝術表達了蒙古人們對美好生活無限的熱愛之情和積極樂觀的生活態度。請學生收集有關蒙古草原的信息。
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音樂說課稿 篇4
一、教材分析
這首歌曲
根據教材的特點，以及學生的年齡特征和心理特征，本課的教學目標我是這樣來設置的：
一節課能否成功，我覺得重點的把握，難點的突破，是非常重要的。本課的教學重點是——，教學難點是——。
二、說教法、學法
教學是一門科學，也是一門藝術。根據本課內容，在教學目標的實施過程中，充分運用教師語言的誘導和多媒體畫面的結合，創設音樂情境，創造音樂學習的氛圍，激發學生的創造熱情。采用啟發、談話、討論等方法，遵循循序漸進和因材施教原則，調動全體學生積極參與，主動感知。通過感受、想象、創造，培養學生的音樂表現力和音樂創造能力。
為了更好地達到教學目標：
我在教學流程的設計上做到層層推進，循序漸進，把握重點和難點，并努力做到組織教學的語言精練并富有魅力，提問富有啟發性，描述富有情趣性，過程富有連貫性，專業術語富有規范性。
三、說教學程序
結合在教學中必須遵循的由淺入深，循序漸進的原則，我為本課教學設計了以下幾個
環節：環節一、組織教學、調節情緒;環節二、節奏游戲、激發興趣;環節三、接受新知、層層深入;環節四、創造表現、體驗成功。下面我具體來說說各個環節的設計：
環節一、組織教學、調節情緒
俗話說：“良好的開端是成功的一半。”為了激發學生的學習興趣，使學生的注意力馬上集中到音樂課上，我用一個故事導入：
“有一位同學天真可愛，活潑聰明。有一天晚上，他做了一個夢，夢里出現了一幅美麗神奇的圖畫，一只精致的小船帶著他飄呀，飄呀……他來到神奇奧秘的天空，看到充滿生機活力的宇宙，于是，他情不自禁地唱了起來。同學們，你們想聽嗎?”學生最愛聽故事，這里用講故事形式導入，能營造了輕松的氛圍，激發了學生的興趣，拉近了師生的距離，奏響了一課的序曲!
環節二、接受新知、層層深入
第二個環節，我是分5個步驟進行教學的：
第一步、聆聽體驗。
音樂是聽覺的藝術，音樂教學應該在反復聆聽的基礎上，感受和表現音樂。因此，我設計了多種活動，引導學生從不同的角度聆聽歌曲，做到有層次、有梯度的聆聽。首先通過教師聲情并茂地范唱，使學生完整地感受歌曲的內容與意境。老師在課堂上的范唱是十分重要的，它的效果遠比錄音范唱好，因為這是與學生面對面的交流，十分直觀、親切，使學生聽覺、視覺得到最直接的享受。我先是有感情地范唱歌曲。聽后教師提問思考：歌曲里的小船指的什么?在哪里飄蕩?船上有什么?歌曲情緒是怎樣的?
接著教師請同學們再次欣賞歌曲，隨音樂在心中默默跟唱，一同感受歌曲的情緒。(播放《小白船》MTV)
通過兩次不同形式范唱，學生對歌曲有了更深的感受和了解，避免了體驗形式單一的單調性，并為新歌的教學打下基礎。
第二步、歌曲學唱。為了讓學生更好的感受歌曲的音高，我重點讓學生感受音樂的旋律。我把音的高低通過圖形譜其實就是歌曲的旋律線，形象地展現在學生面前，先讓學生隨著音樂用手畫出旋律線、看著旋律線來哼唱、再模唱，找一找難唱的地方來唱。起伏的歌詞暗示著旋律的高低、走向，這樣做大大的提高了學生對音準的把握能力，無形中解決了本課識譜的問題。這也是符合新課標的`精神，學生要適當、適度、逐句、逐段的進行識譜。先請學生想想應該用怎樣的聲音、怎樣的心情來朗讀歌詞。充滿感情的朗讀歌詞是加深學生對歌曲意境了解的一種藝術，通過讓學生自己探索正確的朗讀速度和感情，使學生了解歌曲的含義，加深對歌曲的理解。然后找出難點由學生做小老師教唱。掌握一字多音或一音多字唱法。通過一系列活動，歌曲的學習自然也就水到渠成了。
第四步、鞏固歌曲。在鞏固歌曲時我采用多種形式讓學生練習唱歌，同桌互相湊到耳邊輕輕唱、師生接龍唱、唱給好朋友聽一聽、推薦好朋友上來唱一唱，充分發揮學生的演唱才能，達到正確地有表情的演唱。
第五步，歌曲處理。讓學生根據自己對歌曲的理解發表各自的處理意見，選擇幾種不同的處理方式進行試唱，讓學生在演唱中進行比較，最后確定處理方案。這樣有助于他們逐步掌握歌唱的基本情緒，從而提高歌唱的表現能力。
環節四、創造表現、體驗成功
在學生能熟練演唱的基礎上，我提出讓學生選擇合適的伴奏音型用打擊樂器或者身體語言為歌曲伴奏，還可以讓學生邊唱邊即興表演。通過唱一唱、拍一拍、奏一奏、舞一舞，充分調動學生多種感官參與音樂體驗和表現，加深了對這一音樂作品的感受，獲得審美體驗。
這里我啟發學生用自己喜歡的各種方式來表現歌曲，可以是身體語言、也可以是打擊樂器。師生一起跟著錄音表演，教室里師生是又唱又跳又奏，學生的思維被激活了，將課堂氣氛推向了高潮。
總之，本方案的設計，力求體現以人為本的思想，著眼于學生的主動發展，通過充分的音樂實踐培養學生的能力，提高音樂素養。從目標的提出、到過程的安排、學習方法的確定、乃至學習成果的呈現，都讓學生有更大的自主性、更多的實踐性、更濃的創造性。當然，我的設想還存在很多不足之處，在此還請各位領導和老師提出寶貴意見，謝謝!
音樂說課稿 篇5
尊敬的各位專家、老師們：大家好！很高興能在此進行說課。
今天我說課的內容是人教版小學四年級音樂下冊第四單元學戲曲中的一堂欣賞課，根據本單元的要求和學生接受戲曲的實際能力，我設制了?生、旦、凈、丑薈萃?這堂欣賞課說給大家聽聽，希望能收到大家的寶貴意見。
京劇是我國藝術大花園中的一顆璀璨的明珠，是音樂文化寶庫中的一筆最可寶貴的遺產。如此無價的精神財富應該代代相傳發揚光大。京劇那豐厚的歷史文化積淀，既有優美的文學因素浸潤觀眾的心靈，又有動聽的音樂縈繞于耳際，還有傳神令人驚嘆的演技躍然眼前。根據京劇特別的音樂文化我的教學設想是：借助多媒體輔助教學，學生分小組討論用互助學習的方法了解京劇的相關文化知識：
教學目標是：讓學生能分辨京劇的四大行當及唱、念、做、打四種藝術表現手法等；進一步準確把握各行當的演唱特征；通過、欣賞模仿讓學生感受到京劇藝術獨特的魅力。
京劇膾炙人口的表演都是由劇中不同門類的行當角色把唱、念、做、打溶為一爐聚集在舞臺上展示給觀眾的。因此引導學生走進京劇大世界我是從行當如入手。首先讓學生展示收集的'京劇資料，師生一起加以歸納分辯出生、旦、凈、丑四大行當。然后播放?走進京劇大世界?讓學生以小組為單位互助學習、討論。了解不同行當的分類以及演唱特點，然后每組派一個代表介紹學習成果。同學們通過看、聽、講知道生、旦、凈、丑四個不同行當的含義，以及在京劇中的重要地位。學生介紹：由于年齡、性格、身份、表演風格的不同“生”分為老生、小生、娃娃生、武生。“旦”有青衣、老旦、花旦、武旦等。
接著播放?紅燈記?選段，讓學生欣賞四大工夫中的唱、念、做工的藝術表演。然后跟鐵梅和李奶奶唱一唱、做一做、念一念。學生介紹武旦時做了幾個舞劍動作，還有同學唱出了穆桂英唱段中：?我不出戰誰出戰? 學生唱出的音調雖說沒有站穩，但我很激動、很驚訝，因為我仿佛看到了新型的京劇藝術在轉變的過程中正向孩子們走去。于是馬上播放?穆桂英掛帥?讓學生跟隨學唱幾遍，同學們的聲音稚嫩脆甜，仿佛剛發芽的京戲。
提到“凈”學生更起勁，我借用媒體穿插與音樂有關的畫面、動畫和影視。在教學中發揮視聽結合、聲像一體、形象生動。看完片段小組討論學生很快知道凈又稱花臉。由于演唱、表演的不同分為正凈、副凈和武凈。正凈以唱為主，副凈演唱表演并重。有同學提出這樣的問題：為什么花臉各式各樣各不相同？回答的同學這樣解釋：因為人物性格不同化妝就不同。為了讓學生知道臉譜在京劇中的特殊作用，我就讓學生欣賞?包太圖打坐在開封府? 然后后提問：片段中的人物是誰？是什么色彩的臉譜？同學們都知道是鐵臉無私的包青天，用黑色臉譜表示他正直無私，剛正不阿的性格。
我拿出各不相同的臉譜和學生一起欣賞、討論，等學生知道紅臉、黃臉、白臉等等都代表怎樣的人物性格時。欣賞?唱臉譜?要求學生把曲中唱到的臉譜從眾多的臉譜中找出來。通過欣賞與互動，同學們知道臉譜的種類很多，非常豐富各盡妙用。以豐富的想象和夸張的手法惟妙惟肖地勾畫一張張“美佳佳”的臉譜來突出劇目中各種人物形象。接著跟隨音樂學唱?唱臉譜?并戴上你喜歡的臉譜進行自由表演。學生們的興致很高，唱得像行云流水動人心弦，表演出一個個活靈活現的人物形象淋漓盡致在眼前。
說到“丑”有同學表演了兩個不同小花臉的動作：一個幽默伶俐小猴子一樣，一個狡詐貪婪不停地滾動著眼珠帶來滿堂大笑。我馬上讓全班學生一起表演小丑大家都樂在其中。
繼續欣賞?一條小巷?讓學生觀看戲中的兒童生、旦、凈、丑的表演，然后讓學生表演一個印象最深的動作。再隨樂自由進行行當表演。在媒體的作用下學生們通過看、聽、討論、模仿把京劇中的行當分得一清二楚，各行當不同的藝術表現手法在學生的腦海中留下了深刻的印象。同學們模仿各行當不同角色的表演非常逼真，一個個眼如流星，身如游龍還稚聲嫩氣的跟唱起京戲，從同學們如此高漲的興致中我發現他們有一種強烈的表現京劇的欲望。
京劇那博大精深的傳統文化不僅播撒民族文化精粹的種子，并且深受孩子們的喜愛，定能代代相傳發揚光大。
音樂說課稿 篇6
［說教材］
一、 說課內容：九年制義務教育六年級小學音樂沿海版第十二冊第三課欣賞民族管弦樂曲《瑤族舞曲》。
二、教學內容的作用和意義：
國家教委在九年義務教育全日制小學音樂教學大綱中明確提出“了解全國各民族優秀的民族民間音樂，培養學生對祖國音樂藝術的感情和民族自豪感、自信心。”的教學目標。并明確了音樂欣賞的內容和基本要求是“培養學生欣賞音樂的良好習慣，介紹音樂的基本表現手段。”音樂教學大綱為我們的欣賞教學指明了方向。
通過對《瑤族舞曲》的學習，弘揚民族音樂文化，使學生了解我國優秀的民族民間音樂，培養學生對祖國音樂藝術的感情和民主自豪感、自信心。培養學生欣賞音樂的良好習慣，讓學生們置身于音樂的天地中去認識音樂、感受音樂、鑒賞音樂，用音樂教育來培養學生熱愛中華民族音樂的愛國主義情感，和正確的道德觀念與高尚的生活情操。
三、 教材分析：
《瑤族舞曲》原為作曲家茅沅、劉鐵山根據民間歌曲《長鼓歌舞》為素材而寫成的管弦樂曲，后經作曲家彭修文移植為民族管弦樂合奏曲。樂曲為復三段體結構，感情豐富、音樂形象鮮明，生動地描繪了瑤族青年男女在節日夜晚歡歌漫舞的情景，表達了瑤族人民對幸福生活的贊美之情。
四、教學目標：
1、 體驗瑤族人民在節日歡歌漫舞的熱烈氣氛，培養學生熱愛中國民族音樂的愛國主義情感。
2、 采用多種形式引導學生聯想、想象讓學生體會音樂表現手段在塑造藝術形象中的作用。
3、 了解和熟悉樂曲的主題，掌握瑤族音樂的風格特點，節奏特點。
五、教學重點：
1、體會音樂表現手段在塑造藝術形象中的作用。
2、掌握瑤族舞曲的節奏及音樂風格特點。
六、教學難點：
1、 分析作品內部的主題變化發展。
2、 給舞曲創作打擊樂伴奏譜。
［說教法］
大綱中指出：欣賞教學對于培養學生感受音樂、欣賞音樂的能力有著重要作用。教學中要以聽賞為主。教師的講解、提示，力求簡明、準確、生動，富于啟發性。應采用多種形式引導學生聯想、想象讓學生體會音樂表現手段在塑造藝術形象中的作用。
六年級學生通過幾年的學習，音樂知識不斷積累，對樂曲各種音樂要素的分析能力不斷增強，本節課根據學生年齡特征，認知規律及已有的`音樂水準進行教學，所以，根據教學內容和學生實際水平，采用了以下的教學方法：
一、教師點撥、引導，充分發揮學生的主觀能動性，調動學生想象力和觀察分析力，讓學生聯想瑤族人民在表演歌舞時的情境，動手創作，動腦分析，動口說想象的思路，學生親身參與樂曲的分析，創作，充分體現出教為主導，學為主體的教育原則。
二、采用討論法，讓學生在討論的過程中找出瑤族音樂的特點，并為舞曲創作伴奏，發揮學生在學習中的主體作用。
三、采用現代多媒體教學的先進手段，創設情境，以較多的信息量，豐富課堂內容，開闊學生的眼界，增加學習的興趣，讓學生通過大量的圖形、圖象、音頻、視頻等媒體，讓學生從多方面、多角度去感知音樂，更加了解音樂作品及音樂形象。
四、奧爾夫音樂教育體系指出，對學生進行全面的綜合的音樂訓練，依賴聽覺、運動覺，以至于整個身體的感應來不斷提高學生對音準，節奏、力度、音色等多方面的鑒別。本節課采用奧爾夫教學法，運用民族打擊樂器對學生進行節奏訓練、多聲部訓練和合奏訓練，加強對主題音樂的理解。
五、注意從實際出發，創設情境，面向全體學生，啟發學生動腦思維，采用嘗試教學法，指導學生自學，讓學生動手進行音樂創作，觀察分析，使不同層次的學生的思維能力和實踐創造能力都得到提高。
［說學法］
音樂心理學學科的研究指出：音樂欣賞應分成四個不同的層次，即從音響感知出發，進入感情體驗與想象聯想階段，最后達到認識領悟音樂的思想，背景，意境，創作手法等理性階段，只有把四者緊密結合，彼此影響，相互作用，才能達到一個感性、理性統一的“全方位”欣賞階段，為此，我創設一個學習的氛圍，引導學生自主地參與學習：
一、 在教學中把教法與學法聯系起來，有意識地進行學法的指導與滲透，不僅讓學生學會，而且讓學生會學。引導學生在學習中實行“四多”，即多聽、多想、多討論、多創作，發揮學生的主觀能動性，活躍學生的創作能力和思維能力。
二、教育心理學中提到聯覺現象，即一種感覺引起另一種感覺的心理現象。我們利用多媒體助教的手段，創設音樂情境，讓學生從對樂曲聽覺上的感覺升華到對樂曲的聯想，聯想到瑤族人民表演歌舞時的情景。
三、激發學習興趣，使學生愛學、樂學、會學、獨立主動地探究知識，變被動為主動。
［說教學程序］
教學過程教學設計意圖
一、導入新課：
1、 先讓學生講對少數民族的認識和看法。
2、 點題：《瑤族舞曲》。
3、 看一組瑤族風情的介紹片段。 引起學生對少數民族的興趣，點題，引起學生傾聽的愿望。采用多媒體影像，創設情境，讓學生了解瑤族的風情及音樂特點。
二、欣賞全曲：
1、 體會全曲情緒，說出音樂所表現的情景。
2、 介紹作曲家和音樂創作背景。
3、 介紹瑤族的民族風情和音樂特點。 讓學生感受舞蹈的熱情奔放，從而感受樂曲的美妙之處，進入舞曲的情景。
三、分段欣賞：
1、 引子部分：633 633|633 633|17 1.2|3.2 3.2|2.1 1. 7 | 6 0 |
A、 先提問：引子部分的情緒、速度、拍子是怎么樣的，引子的作用是什么？表現了怎么樣的情景。
B、聽錄音，請學生回答問題。引子描寫的情景：在月光下，把人們帶進了瑤寨。
C、 在老師引導下讓學生找出瑤族長鼓舞的節奏型。 Χ ΧΧ | Χ ΧΧ |
2、音樂A段：
63 36| 2. 1 |72 17|6.5 3|6.7 12|3.5 32|123 21|6 0|
A、先提問：A段第一主題的情緒、速度、拍子是怎么樣的，表現了怎么樣的情景。
B、聽錄音，請學生回答問題。描寫的情景：抒情、優美、瑤族姑娘翩翩起舞。
C、為第一主題音樂設計伴奏譜小鈴:ΧΟ|Χ Ο| Χ Ο | Χ Ο |雙響:ΟΟ|Ο Ο|ΧΧΧΧ|ΧΧΧΧ|鈴鼓：ΟΟ|ΟΟ| Χ— | Χ— |大鼓ΧΧΧ|ΧΧ| ΧΧΧ| Χ Χ |注：大鼓模仿長鼓的節奏。
總結升華，進行愛國主義教育。
音樂說課稿 篇7
一、教材分析
歌曲《恰利利恰利》是一首歡快的印度尼西亞民歌，表現了莊稼人的勞動熱情。旋律中貫穿著歡躍的舞蹈節奏，雖然連續八次出現相同的節奏型，卻毫無單調冗長之感，反而使人感到意猶未盡，更具鄉土氣息。
二、學習者特征分析
本節課學習者是四年級學生。該班學生音樂基礎薄弱，不少同學把學會唱歌作為音樂課的主要目標，甚至唯一目標。其它音樂素養如：欣賞、律動、演奏、創編、體驗、感悟等被忽視。為此在每節音樂教學過程中，教師都應注重激發學生學習音樂的興趣，引領他們吸收豐富的音樂營養，進行美的熏陶。
三、教學目標
1.通過教學《恰利利恰利》，讓學生體驗勞動的艱辛以及收獲成果時的喜悅，懂得珍惜勞動成果，熱愛大自然。
2.體驗印度尼西亞的音樂風格、情趣，對表現鄉村生活的音樂產生興趣。
3.準確、有感情地演唱歌曲；能發揮想象力，模仿人們在田間勞動時的動作、表情，創編動作表演。
4.欣賞《霍拉舞曲》，了解有關霍拉舞的知識。
四、教學重點：
體驗這首鄉村音樂所表現的喜悅情感；啟發創編音樂。
五、教學思路設計
本節課教學流程設為四大塊，即：創設情境采金秋；走進情境唱金秋；融入情境舞金秋；采集音源創金秋。
首先，創設情境，引領學生走進大自然，走進音樂世界。我將這么去創設情境：同學們知道現在是什么季節嗎？喜歡這個季節嗎?為什么？重點圍繞“為什么”讓學生暢所欲言，引領學生走進大自然去發現秋天的美、秋天的豐收。接下來再引：那就讓我們去《采金秋》（即復習舊歌）、唱金秋、舞金秋吧。從而引領學生走進音樂世界。
第二環節，走進情境，唱金秋（即學新歌）
怎樣才能唱出歌曲的美好的情感？第一，引導學生學會聽。播放出色的錄音范唱，讓優美旋律撥動學生的心弦。聽后讓學生說出心里話——音樂感受。還可設計這樣的問題讓學生回答：你覺得歌曲反映了怎樣的.情緒？這樣在潛移默化中培養學生欣賞音樂，感悟音樂的能力。第二，寓教于樂，把枯燥的音樂知識融入豐富多彩的游戲中，讓學生在游戲中獲得音樂知識，形成音樂能力。如：為了掌握二四拍的強弱規律，我設計啟發學生創編不同拍法，或擊掌——拍肩，或跺腳——捂膝，或與他人合作等等。第三，模唱、跟唱、評唱、唱準確。多角度、多形式的學唱歌曲，切實培養學生自主學習、探究合作的能力。
第三環節，融入情境，舞金秋
啟發學生模仿莊稼人勞動的動作來體驗勞動的辛苦，感悟曲情，實踐音樂，豐富想象，鼓勵創新，提升學生的音樂素養。
第四環節，采集音源，創金秋
“生活即音樂”，這對小學生來說，本屬陌然、遙遠，然而當教師引領學生走進大自然、走進田野，去采集音源時，學生覺得“生活即音樂”竟是那么親近，那么真實！這一環節我是這么設計的：看到田野一片繁忙豐收的景象，天上飛翔的鳥兒，一定為他們歌唱。同學們，假如你就是小鳥，會怎么唱？還有誰會歌唱？那就讓我們唱響一首田園交響曲吧！這樣，通過引領學生采集音源,然后按節奏編創，形成多聲部后模唱。學生會深切體會到：創作并非大家的專利，我們小學生同樣能行！至于運用新理念去實施音樂教學，就再也不是強人所難的事了。
音樂說課稿 篇8
一、說教材
1、教材分析：
第四單元《雨中樂》為情境主題，教材安排了歌曲《踩雨》、《大雨和小雨》和樂曲欣賞《電閃雷鳴波爾卡》、《雨打芭蕉》以及音樂活動《找鄰居》等三個相互關聯的內容。旨在引導學生通過演唱和聽賞，感受音樂所表現的雨中情景，激發學生對雨水聲響的興趣和模仿欲望，體驗雨中的樂趣，使學生更加熱愛大自然，熱愛愉快、美好的生活。
教材的學唱部分包括《踩雨》、《大雨和小雨》兩首歌曲。其中，學唱《踩雨》，初步感受雨點的可愛有趣，雨聲的美妙動聽，雨中美好的景色，體驗夏季踩雨的歡樂情緒，教材中小男孩、小女孩雨中嬉戲的情境畫面，一方面是為了加深學生對歌詞的理解，另一面又可以幫助學生更好地表現歌曲的意境。19面唱歌時的提示這是編者有意給學生設計的自由選擇參與方式的空間，更加豐富教學活動的內容。 聽賞民樂合奏《雨打芭蕉》，樂曲通過描繪初夏時節雨打芭蕉的淅瀝之聲，表現出一種明快，健朗的情緒，富于生活氣息，全曲以短促的頓音和均勻的八分音符為主的輕快雀躍的旋律進行，形象地描繪出雨點打在芭蕉葉上的淅瀝之聲，給人以清新愉悅之感。
2、教學目標：
美國著名教育家杜威認為：教學目標在教育活動中起著非常重要的作用，是教育者從事教育活動的指南。而音樂課程最核心的目標是豐富學生的情感體驗，培養學生的審美情趣，根據教材的特點，以及小學四年級學生的年齡特征和心理特點，本課的教學目標我是這樣來設置的：
（1）在大雨和小雨的情境活動中，引導學生通過富有力度變化的聲音和聲勢節奏，表現大雨和小雨，喚起同學們對大自然的熱愛。
（2）能認真聽賞民樂合奏曲《雨打芭蕉》所表現的雨中情境。
（3）能用輕快、明亮的聲音學會演唱《踩雨》，感受雨點的可愛有趣，雨聲的美妙動聽。
（4）積極參與各項音樂實踐活動，用聲勢動作或者打擊樂來表現音樂的形象。
3、教學重難點：
在戲雨環節中學會歌曲《踩雨》第二樂段的樂譜，培養學生旋律流暢感，提高學生的識譜能力。
二、說教法學法
具體的方法有：創設情境法、圖譜教學法、比較法、聽唱法、討論法、拓展延伸等教學方法。許多美學家認為，音樂是最富有情感的.藝術，同時最講究形式結構的藝術，對于兒童來說，音樂情感與形式幾乎都能誘發其天然的審美沖擊與興趣，音樂教學應努力創設一些美的情境，使兒童在充分地體驗中既受到情感的熏陶，又獲得得形式、技能的領悟。
在本節課中，我以學生為主體，以音樂審美為核心，以學生的興趣愛好出發，運用多種形式和手段，讓學生體驗、發現、創造、表現和享受音樂的美。
具體做法有：
1、聽賞討論樂曲《雨打芭蕉》。課的開始，我引導學生聽《雨打芭蕉》，讓學生認真的聽完全曲，并想象出樂曲中所表現出的雨是什么樣子的，然后與學生一起探討這首民樂合奏中用的那些樂器來演奏。
2、創設情景：
蘇霍姆林斯基說過：“兒童是以色彩、形象、聲音思維的”。針對這一特點，我以“雨”為線索，通過聽雨、唱雨、說雨、戲雨、踩雨等情景提供了具體生動，可聯想的音樂環境，調動學生的學習興趣，激發學生對音樂的好奇心和探究欲望。
3、合作學習：
新課程提倡自主、合作、探究的學習方式，這一學習方式不僅能為學生創設寬松、民主、自由的氛圍更能激發了學生的創新思維，增強學生學習音樂的自信心，本節課我充分滲透了這一教學理念，通過師生合作，演唱《踩雨》完成說雨這一教學環節，接著以游戲戲雨的形式突破本課的重難點，看雨，踩雨這兩個教學環節以學生自主探究的方式為主，教師的引導為輔，來完成本課教學內容。
4、積極評價：
音樂課程標準指出：“評價有利于學生了解自己的進步，有利于學生表現力、創造力的發展。”在整個教學過程中我以加蓋小紅花、發放笑臉娃娃、爭當小老師的方式有機結合學生自評、互評、師評等多種方式，對學生的學習效果進行評價，并用眼神、笑容給予學生適時的鼓勵。
三、說教學流程
1、組織教學，師生問好
首先是師生問好歌的設計， 以說唱的形式，拍拍手、拍拍肩，再加上補詞“嗨”，營造了和諧的學習氛圍，讓學生在愉悅的氣氛中渾然不覺地進行了學習過程，激發學習興趣；二是音階訓練，訓練了學生音高的感覺，為本節課的識譜教學作一個良好的鋪墊。
2、聽雨----《雨打芭蕉》 本節課在第一課時，學生已初步學會演唱歌曲《大雨和小雨》的基礎上，讓學生復習常用的力度術語和記號，再認真聽賞民樂合奏曲《雨打芭蕉》，引導學生自主對歌曲的表現形式及情感內涵進行把握，并在聽、唱、動的情感體驗中感受美、表現美。
3、說雨
小組交流，個別演說，講雨中趣事，從情感上激發學生對雨的興趣，注重學科間的相融性，培養學生的語言表達能力，拓寬學生的文化視覺。
4、戲雨——突破難點
本課時的難點，視唱《踩雨》第二樂段的樂譜，首先，我創設情景，以四把不同顏色的傘將歌曲《踩雨》中的難點部分提出來，并以請同學們幫忙唱一唱傘上的歌，讓他們自由選擇喜歡的傘或者喜歡的旋律進行演唱，為學生提供選擇的空間，展示的舞臺，注重不同個體的音樂體驗和學習方式，培養學生的獨創性，活躍學生的思維，并在主動參與中突現出他們的個性和創造才能，使歌曲難點的學唱變得活潑、有趣。
5、踩雨——學唱歌曲
結合教材19面的參考動作，讓學生發揮想象，自編踩雨動作讓學生感受歌曲節奏，熟悉第一段歌詞，然后在熟悉第一段歌詞的基礎上進行樂譜教學，降低學習難度，讓學生學到的讀譜知識，培養學生的多種技能，為學吹豎笛打下基礎。
6、師生告別，以說唱的形式師生告別，伴隨著《踩雨》的音樂，走出教室。
音樂說課稿 篇9
課 題：非洲歌舞音樂
課 型： 欣賞課
教學理念：
音樂是聽覺的藝術。所有音樂作品的欣賞、分析、創造都是為了培養和發展學生的音樂感受能力和音樂表現能力，并讓學生以審美的眼光欣賞音樂作品。本課的教學設計中，考慮了以下幾方面：
1、高中音樂新課程是人文學科的重要領域，其目標之一便是培養學生的人文精神。在音樂教學中有機地融入人文化元素，有意識地引導學生對人文精神的思考、理解和追求。
2、音樂課堂教學應注重學生的情感體驗，讓學生充分參與音樂教學實踐活動。同時注重培養學生的音樂創造能力，音樂學習的本身是創造。
3、在新一輪的課程改革中，特別重視學生實踐能力的培養，如何合理的設計學生律動及創作活動，讓鑒賞課不單一不枯燥，同時也給學生足夠的音樂發展和表現的空間。
教學目標：
1、體驗非洲音樂中復雜多變的節奏特點，了解鼓在非洲音樂中的重要地位。
2、通過欣賞和體驗，理解非洲音樂文化獨特的魄力及神秘的宗教色彩。
3、了解非洲音樂文化對世界音樂文化的影響。培養學生以正確的態度理解世界多元化音樂。
教具準備：鼓、課件、音響設備。
教學過程：
一、導入
1、欣賞音樂《綠色的非洲》片段。
2、討 論：（1）、這段音樂最打動你的是什么？
（2）、談一談：心目中的非洲音樂。
設計意圖：以聽賞非洲黑人的鼓樂創設課堂教學情境，走進非洲音樂。非洲音樂那豐富、多變的節奏；自然、古樸的旋律；清脆、重疊的鼓樂無不吸引著學生的欣賞的熱情和學習興趣。
二、走進非洲音樂
（一）、非洲音樂———鼓
1、欣賞非洲歌舞音樂《非洲贊歌》片段
（1）、討論： 這段音樂中最主要的伴奏樂器中什么？
（2）、認識非洲鼓：課件一：展示各種非洲鼓，了解非洲鼓的豐富的形狀特點。
課件二：展示非洲鼓的各種演奏姿勢和音響特點。非洲人持鼓的方式很多樣，擊鼓的手法也很多，從而奏出不同的音響和效果。
（3）完整欣賞《非洲贊歌》，學生任選一種敲鼓的動作與姿勢跟隨音樂的節奏模擬鼓聲。
2、教師總結：鼓是非洲普遍流行的樂器，被稱為非洲傳統音樂之魂。鼓在非洲有多種多樣的功能和用途。除了用于音樂外，有時還是民族、部落或宗教的象征，或者用來傳遞各種信息。在非洲，鼓既是音樂又是語言。鼓在非洲人民生活中的重要地位是任何其他樂器無法比得上的。
設計意圖： 通過聽一聽、看一看、動一動等教學環節的設計，讓學生了解非洲鼓的特點及簡單的演奏手法。同時使學生理解鼓在非洲音樂中的重要作用與地位。同時在非洲民族民間舞蹈中，學生還體驗了非洲人民優美、古樸的舞姿；奇異的裝扮和色彩，反復、呼應的吟唱方式。充分感受了非洲歌舞強烈的音樂震撼力。
（二）、非洲音樂————節奏
1、欣賞非洲音樂《鼓舞》。引導學生跟隨音樂體驗節奏特點。
（1）、討論：你能模仿出這段音樂中出現最多的幾組節奏嗎？。
（2）、請幾位同學用鼓敲出音樂《鼓舞》的典型節奏。
（3）、教師總結非洲音樂的節奏特點及典型的節奏型。并以課件展示節奏型。
2、節奏模仿：學習幾組典型的非洲音樂節奏。
設計意圖：通過聆聽、模仿等體驗活動，讓學生能親身體驗非洲音樂復雜多變的節奏特點，認識和理解非洲音樂獨特的魅力。
（三）、非洲音樂————神秘的宗教色彩
1、欣賞非洲歌舞《凱特舞》。
（1）、討論：畫面中人們歌與舞僅僅是為了娛樂嗎？從這段歌舞中，你能體會出人們內心怎樣的情感？
（2）、討論：在非洲，音樂除了娛樂，還具有哪些功能？
2、學生交流對非洲音樂社會性的理解，認識和理解非洲音樂神秘的宗教色彩。
3、學唱主題旋律。引導學生以一人領唱眾人和的呼應歌唱形式，感受非洲音樂的歌唱特點體會非洲人民樸實無華、沒有旋律的起伏，只有崇敬自然的反復音節的吟唱風格。
4、教師總結：音樂不僅僅有娛樂性，還有其社會性與宗教性，這一特點在非洲音樂中尤其突出。在非洲，人們認為音樂不僅能贊頌人，還可以贊頌神，不僅能驅魔祛病，還能通靈祭神。人們常常跳著奇異的舞蹈，哼唱著古樸的旋律共同進行部族的的情感交流與祭禮活動。
設計意圖：通過非洲歌與舞的欣賞，使學生能理解非洲音樂神秘的宗教色彩，感受音樂攝人心魄的震撼力和感染力。同時通過簡單反復的旋律模唱，讓學生體會非洲音樂的旋律特點。
（四）、非洲音樂————情境模擬
1、活動安排：把學生分成四小組。每一組分置二只鼓，讓學生在5分鐘內創編出心目中的非洲音樂和音樂場景，創編可以是非洲節奏的模擬，也可是非洲舞蹈的表演，還可以是非洲的生活情境的某一片段。要求：有鼓聲。
2、創編表演：請每一組同學各自表演創編的非洲音樂，并請其他同學們評一評他們表現了非洲音樂的什么特點。
設計意圖：改變高中音樂課單一的欣賞與分析，開展學生的音樂創作與律動活動，調動學生參與教學活動的積極性。同時引導學生把認知行為內化為基礎技能實踐活動。學生的律動與創編豐富了教學內容，同時培養學生的音樂表現能力。
三、非洲音樂與世界音樂
（一）、非洲音樂與踢踏舞
1、欣賞踢踏舞片段。
2、討論：這種舞蹈最打動你的`是什么？它借鑒了非洲音樂的哪些特點？
3、介紹踢踏舞：上一世紀二十年代是非洲黑人奴隸把各自的民間舞蹈帶到了美國這塊移民大陸上，這些民間舞蹈逐步融合形成了新的舞蹈形式——踢踏舞。踢踏舞受黑人傳統吉鼓節奏的影響，音樂節奏豐富多變、舞蹈帶有很強的即興性、自娛性，開放性和挑戰性。
（二）、非洲音樂與爵士音樂。
1、欣賞爵士音樂《空虛布魯斯》
2、請學生描述所了解的爵士音樂。
3：討論：爵士音樂與非洲音樂的共同特點。
（三）、課后探究：
1、除了踢踏舞和爵士音樂，你還了解哪些音樂形式受非洲音樂的影響？
2、新時代的非洲音樂：請學生用課余的時間了解新時代的非洲音樂延續了傳統非洲音樂的哪些風格及特點？
設計意圖：引導學生以開放的心態，正確審視非洲音樂的文化價值，同時通過欣賞和分析使學生理解、尊重并熱愛非洲音樂文化，開闊學生的欣賞視野。
四、小結部分
教師語：非洲音樂是最樸實無華，最真純的音樂，其豐富多彩和變化多端的節奏，是世界音樂的寶貴資源，人們常說，非洲是節奏的故鄉，非洲音樂的節奏帶給世界音樂許多靈感。讓我們在非洲鼓精彩的表演中結束我們課堂中對非洲音樂的探索，我相信課后每一位同學都會對非洲音樂有更深的認識和探索。
背景音樂：非洲鼓樂《綠色的非洲》
一． 說大綱
根據《大綱》要求，音樂教育應當以審美教育為核心。這不僅要完整地體現在新編的音樂教科書中，體現在音樂教師的教育觀念中，更要體現在音樂教學的活動中。為實現這一目標，教學中，要積極引導學生對音樂的各種要素、各種表現手段作出整體性的反應，引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美。
二． 說教材
1、教材分析： 本課是為教會學生從美術的角度來欣賞音樂，把旋律中音樂要素如節奏、旋律、音色、速度、力度等與美術中的線條、顏色、形狀、明暗等要素相結合，領會音樂與美術之間的共通點，達到藝術上的共鳴。同時，也為第四單元《音詩音畫》的教學，做了鋪墊。
2、教學目標：
1）確立美術與音樂相通的教學理念。
2）創設音樂與美術相融合的教學情境。
3）用音樂與美術互動的教學方法。
3教學重點：
1）進一步體會不同樂器的音色及表現力。
2）能用線條表達出旋律的走向，旋律的起伏狀態。
3）能夠通過顏色加線條的方法表現出音樂作品的情緒。
4）為名畫配上合適的音樂，真正體會同類藝術作品的聯系。
三． 說學法
學生是學習的主體，要讓學生能主動積極地學習，選擇方法是很重要的。根據教材的內容和學生年齡特點，我在學法的指導時緊緊圍繞教學目標，主要通過“聽”音樂的旋律、節奏、情緒、樂器音色等要素，通過不同的線條、顏色、形狀等美術手段來表現音樂，從而認識到音樂與美術的內在聯系。
四、說教法
1）視覺圖象法：在平常的音樂教學中，“聽”是放在第一位的，對樂器的辨別也是通過聽覺。為了引導學生建立音樂與美術的聯系，我通過鮮明的動物形象來表現不同的樂器。使得樂器音色，在表現形式上更具實體性。使本來抽象的 內容變得具體形象化。
2）聯想法：通過線條的形態表現，展現音樂旋律的走向。感受兩者間的聯系，充分發揮想象力。
3）對比欣賞法：在辨別是否是同類繪畫作品時，把不同作者的作品放在一起讓學生欣賞，并請他們從中找出同類的作品。主要是從色彩、表現技法、構圖等方面進行對比，將繪畫作品和音樂作品的特點掛起鉤來，體會同類的藝術作品的共同特點。
4）講授法：在為繪畫作品分類時，要為學生適當講解作品的背景、表現技法等專業知識。 在教學中還運用了創設情景、興趣引入法、感性到理性等方法 。 充分運用多媒體教學手段，盡量讓學生體驗到音樂的意境，從線條、顏色、形狀等美術手段上直觀的“看”到音樂，體會音樂作品的情緒。
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